Turiner Kunstwoche: Ein Leitfaden für die Turiner Kunstwoche 2021. Was es in der Stadt zu sehen gibt

Beginn der Turiner Kunstwoche 2021: Nach der Unterbrechung durch die Covid-19-Pandemie im Jahr 2020 kehrt eine der am sehnlichsten erwarteten Wochen des Jahres mit Schwung zurück. Hier finden Sie alle Termine, die Sie in dieser Woche nicht verpassen sollten.

Rückblende 2021

Ex Caserma Dogali, 4. bis 7. November

Die Flashback 2021 findet vom 4. bis 7. November in den neuen Räumlichkeiten der Caserma Dogali (bekannt als Caserma di Via Asti") statt. Die Messe geht in ihre 9. Ausgabe und fügt ihrer Geschichte ein neues Stück hinzu, die sich von Ausgabe zu Ausgabe durch einen Titel oder ein Thema entwickelt, das das neue Kapitel einer einzigen großen Geschichte ist, die von der Veranstaltung selbst inszeniert wird. Das für die 9. Ausgabe gewählte Thema ist Die Freie Zone / La Zona Franca, jene marginale, aber vorurteilsfreie Zone, in der sich die Kunst in ihrer ganzen Kraft entfaltet: Das Thema ist eng mit diesem historischen Moment und mit der Wahl des neuen Veranstaltungsortes verbunden. Lesen Sie hier die Vorschau. Finestre sull’Arte ist auf der Messe: Wir erwarten Sie am Stand B-16.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Artissima 2021

Oval Lingotto, 5-7 November

Die Artissima ist wieder da und bereitet sich auf ihre 28. Ausgabe vor, die vom 5. bis 7. November 2021 stattfinden wird, weiterhin unter der Leitung von Ilaria Bonacossa. Im Jahr 2020 fand die Messe nur in digitaler Form statt, und in diesem Jahr wird sie ihrem Publikum eine Kombination aus physisch und virtuell bieten. Veranstaltungsort ist nach wie vor das Oval in Turin, wo die vier historischen Sektionen der Messe, nämlich Main Section, New Entries, Dialogue/Monologue und Art Spaces & Editions, auch 2021 wieder zu finden sein werden. Darüber hinaus wird Artissima XYZ, die digitale Plattform, die ab 2020 die drei kuratierten Sektionen Present Future, Back to the Future und Drawings beherbergen wird, vom 4. bis 9. November 2021 online und in drei Gruppenausstellungen im Messepavillon zu sehen sein.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

DAMA, 6. Ausgabe

Verschiedene Veranstaltungsorte, 30. Oktober bis 7. November

Die sechste Ausgabe der DAMA, einer unabhängigen Kunstmesse, die jedes Jahr eine Gruppe internationaler Galerien nach Turin einlädt, um sich mit der Geschichte der Stadt zu befassen, ist aus einer Aktualisierung des Ausstellungsprojekts von 2020 entstanden.Die Absicht war, die Videos und Performances des Live-Programms mit den Werken der von den Galerien vertretenen Künstler zu integrieren und einen heterogenen Ausstellungsparcours zu konzipieren, der ab der fünften Ausgabe durch ein Zusammentreffen der Sprachen von Ton, Performance, Video und bildhauerischen Werken, die durch ein Gesprächsprogramm kontaminiert werden, stattfinden sollte, um das Publikum zu einer weitreichenden Vision zu begleiten. Das Programm der diesjährigen Ausgabe steht unter dem Titel OPEN: Die Messe wird in der Tat in offenen Räumen und kulturellen Einrichtungen stattfinden, um sich besser in das soziale Gefüge der Stadt zu integrieren, und zwar in Verbindung mit einigen symbolischen Orten der italienischen Geschichte und in den Innenhöfen einiger historischer Paläste (die Veranstaltungsorte: Schloss Carignano, Palazzo Chiablese, Libreria Luxemburg, Libreria Gilbert, Libreria La Bussola, Isola space).

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Die neuen Ausstellungen von GAM

GAM, ab 3. November

Ab dem 3. November wird die GAM - Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea in Turin - ihre ständigen Sammlungen zeitgenössischer Kunst neu gestalten und dreiunddreißig bedeutende Künstler der internationalen Kunstszene präsentieren. Eine Sammlung ohne Grenzen - so lautet der Titel der neuen, von Riccardo Passoni kuratierten Ausstellung, die aus dem Wunsch heraus entstanden ist, eine wichtige Auswahl von Werken aus den zeitgenössischen Sammlungen des Museums sichtbar zu machen: sechsundfünfzig Werke, von denen viele in den letzten Jahren nie oder nur für kurze Zeit öffentlich ausgestellt worden sind.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Die Faktoren. Meisterwerke und Eröffnungen zum 20. Jahrhundert

GAM, bis zum 20. März 2022

Eine Ausstellung, die einem der größten Künstler der italienischen Kunstgeschichte gewidmet ist, Giovanni Fattori (Livorno, 1825 - Florenz, 1908). Die von Virginia Bertone (Chefkuratorin des GAM) und Silvestra Bietoletti (eine große Spezialistin für die toskanische Kunst des 19. Jahrhunderts) kuratierte Ausstellung stellt dem Publikum die Werke eines Künstlers vor, der ein origineller und innovativer Interpret der Themen der großen Schlachten des Risorgimento, der mit dem Leben auf dem Lande verbundenen Themen, der ländlichen Landschaft und der Porträts war. Die Ausstellung zeigt mehr als sechzig Werke des großen toskanischen Künstlers, darunter große Leinwände, kleine Tafeln und eine Auswahl von Radierungen (Fattori war in der Tat einer der großen Meister des Kupferstichs), und setzt sich aus neun Abschnitten zusammen, die vierzig Jahre der Parabel des großen Macchiaiolo erzählen, von 1854 bis 1894, also genau von den Anfängen der Macchia-Malerei bis zu seinen reifen Werken, über grundlegende Kapitel der 1960er und 1970er Jahre. Der Titel der Ausstellung ist der Tatsache geschuldet, dass die reifen Werke Fattoris in der Lage sind, einen Ausblick auf das kommende 20.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Eine unendliche Schönheit. Die Landschaft in Italien von der romantischen Malerei bis zur zeitgenössischen Kunst

Venaria Reale, bis 9. Januar 2022

Die Reggia di Venaria Reale zeigt eine Ausstellung, die ganz dem Thema Naturschutz und ökologische Nachhaltigkeit gewidmet ist. In den Räumen der Juvarra Citroniera sind über zweihundert Werke zu sehen, vor allem Gemälde, aber auch Skulpturen und Installationen, die die Aufmerksamkeit und Liebe vieler Künstler zur natürlichen Umwelt und insbesondere zur Landschaft in Italien dokumentieren, von der frühen Romantik bis zur zeitgenössischen Kunst. Die Ausstellung ist das Ergebnis einer Vereinbarung zwischen dem Consorzio delle Residenze Reali Sabaude (Konsortium der königlichen Residenzen von Savoyen) und der Fondazione Torino Musei, in deren Rahmen mehr als 90 Werke aus der GAM - Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea di Torino zum Kernstück einer Ausstellung werden, die auch Meisterwerke aus den wichtigsten italienischen Museen und renommierten Privatsammlungen in einer Rundreise durch Italien mit Leihgaben aus bedeutenden Institutionen zusammenführt.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Zypern. Kreuzungen der Zivilisationen

Königliche Museen, bis 9. Januar 2022

Die Sale Chiablese der Musei Reali in Turin zeigen eine Ausstellung, die der tausendjährigen Geschichte Zyperns, dem Herzen des Mittelmeers und der Brücke zwischen Ost und West, gewidmet ist. Die Ausstellung wird in Zusammenarbeit mit der Universität Turin, unter der Schirmherrschaft der Stadt Turin und der Region Piemont sowie mit der Unterstützung der Fondazione CRT, Reale Mutua, Giubileo und Ribes Solutions realisiert. Die Ausstellung, die von Luca Bombardieri, Dozent an der Universität Turin, und Elisa Panero, Kuratorin der archäologischen Sammlungen der Königlichen Museen, kuratiert wird, zeichnet die antike Geschichte der mythischen Wiege der Aphrodite nach, die ein Knotenpunkt des Handels und ein Landeplatz für verschiedene Kulturen war, an dem sich die moderne Vorstellung von der mediterranen Welt herausbildete.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Piero Simondo. Laborsituation Experiment

Albertina Akademie der bildenden Künste, bis 9. Januar 2022

Die Rotunde Talucchi der Akademie der bildenden Künste Albertina zeigt die erste monografische und retrospektive Ausstellung über das Werk von Piero Simondo (Cosio di Arroscia, 1928 - Turin, 2020), einem der Gründer der Situationistischen Internationale und besonders verbunden mit der Stadt Turin, in der der Künstler am 6. November 2020 verstorben ist und in der sich noch heute sein Archiv befindet. Die Ausstellung wird vom Simondo-Archiv gefördert und von Luca Bochicchio kuratiert.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Orazio Gentileschi. Zwei Meisterwerke im Vergleich

Galleria Sabauda, bis zum 12. Dezember 2021

Die Königlichen Museen von Turin bieten im ersten Stock der Galleria Sabauda die Möglichkeit, zwei Meisterwerke von Orazio Gentileschi im Vergleich zu bewundern: die Heilige Cäcilie, die auf dem Spinett spielt, und ein Engel, eine Leihgabe der Nationalgalerie von Umbrien in Perugia, und die Verkündigung, die in den Königlichen Museen aufbewahrt wird. Die Gemäldegalerie, die bereits 2018 durch zwei Ankäufe von Carol Rama und Carlo Mollino bereichert wurde, wurde für diese neue Dossierausstellung teilweise renoviert, wobei der Kontext, der den karawaggesken Malern und den lombardischen Meistern des frühen 17.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Die europäische Renaissance von Antoine de Lonhy

Palazzo Madama, bis zum 9. Januar 2022

Die von Simone Baiocco und Simonetta Castronovo für die Sektion Turin und von Vittorio Natale für die Sektion Susa (wo sie bis zum 10. Oktober im Museo Diocesano zu sehen war) kuratierte Ausstellung zielt darauf ab, die Figur des Antoine de Lonhy neu zu gestalten, eines vielseitigen Künstlers, der in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts eine wichtige Rolle bei der Erneuerung des figurativen Panoramas im Gebiet des heutigen Piemont spielte. Lonhy war Maler, Miniaturist, Meister der Glasmalerei, Bildhauer und Autor von Stickereivorlagen. Er kam mit der flämischen, mediterranen und savoyardischen Kultur in Berührung und war Träger einer europäischen Auffassung der Renaissance, die sich durch seine Fähigkeit auszeichnete, verschiedene figurative Sprachen zu synthetisieren. Im Laufe seines Lebens lebte und arbeitete der Künstler in drei verschiedenen Ländern: Er stammte aus Autun in Burgund und wurde in der flämischen Malerei zwischen Jan van Eyck und Rogier van der Weyden ausgebildet. Bereits vor 1450 stand er in Kontakt mit einem der außergewöhnlichsten Mäzene aller Zeiten, dem Kanzler des Herzogs von Burgund, Nicolas Rolin, und schuf für ihn historisierende Glasfenster, die heute verloren sind.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Martin Parr. Wir lieben Sport

CAMERA - Italienisches Zentrum für Fotografie, bis 13. Februar 2022

Eine große Ausstellung über Sport in den Aufnahmen des berühmten Fotografen Martin Parr (Epsom, 1952). Martin Parr. We ❤ Sports will Fotografie und Sport durch eine weitreichende und ironische fotografische Reise vereinen, anlässlich der ersten Turiner Ausgabe der Nitto ATP Finals, dem Finale des ATP-Zirkus, bei dem die acht stärksten Tennisspieler der Welt antreten werden. Die von Walter Guadagnini zusammen mit Monica Poggi kuratierte und in Zusammenarbeit mit der Gruppo Lavazza, dem institutionellen Partner und historischen Unterstützer von CAMERA, sowie mit Magnum Photos realisierte Ausstellung zeichnet die Karriere des britischen Fotografen anhand von 150 Bildern nach, die zahlreichen Sportereignissen gewidmet sind, insbesondere den wichtigsten Tennisturnieren der letzten Jahre.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Eugenio Tibaldi. Temporary Landscape. Herbarien, Karten, Tagebücher

PAV Parco Arte Vivente, bis 27. Februar 2022

Die von Marco Scotini kuratierte Ausstellung konzentriert sich auf das grafische Werk von Eugenio Tibaldi im Grenzbereich zwischen ästhetischer Darstellung, Fotografie, architektonischer Gestaltung und theoretischer Reflexion. Die Forschung von Eugenio Tibaldi hat sich schon immer auf die informelle Dynamik der Raumaneignung und die Aufmerksamkeit für marginale Territorien konzentriert; diese Einzelausstellung dreht sich jedoch um das grafische Tagebuch, das der Künstler während der Pandemie unter dem Namen Heidi erstellt hat, in dem die Ablehnung der Rhetorik einer unberührten Natur von der kategorischen Ablehnung des neoliberalen und extraktivistischen Projekts begleitet wird, das nicht durch eine mythische verlorene Welt geheilt werden kann.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Claudio Parmiggiani

GAM, bis 6. Februar 2022

Claudio Parmiggiani (Luzzara, 1943) ist der Protagonist des vierten Termins des Ausstellungszyklus, der aus der Zusammenarbeit zwischen dem Historischen Archiv der Biennale Venedig und der Videothek des GAM hervorgegangen ist und die Anfänge der Videokunst italienischer Künstler bezeugen soll. Die von Elena Volpato kuratierte Ausstellung präsentiert Delocazione, die einzige von Parmiggiani realisierte Videoarbeit, die 1974 von Art/Tapes/22 in Florenz produziert wurde, zusammen mit zwei für die Entwicklung seines Werks wichtigen Arbeiten aus der Collezione Maramotti in Reggio Emilia: der 1970 entstandene fotografische Abzug auf Tafel Delocazione 2 und Autoritratto von 1979, eine Schattensilhouette auf Leinwand, ebenfalls ein einzigartiges Werk in der Karriere des Künstlers.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Wir wollen alles

OGR, bis 16. Januar 2022

In den Räumen der OGR Officine Grandi Riparazioni findet eine Ausstellung über die Arbeit zwischen Desillusionierung und Erlösung statt. Die von Samuele Piazza und Nicola Ricciardi kuratierte Ausstellung zielt darauf ab, über den Wandel der Arbeit im postindustriellen und digitalen Kontext nachzudenken, zwischen Bewusstsein und Desillusionierung, Prekarität und Erlösung. Dreizehn internationale Künstlerinnen und Künstler präsentieren ihre Installationen, Skulpturen, Videos und Performances und laden das Publikum ein, die Überreste der jüngsten industriellen Vergangenheit und die Ambivalenzen der neuen Arbeitsbedingungen zu betrachten.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Marinella Senatore. Lass es glänzen

Galerie Mazzoleni, bis 29. Januar 2022

Dies ist die erste Einzelausstellung von Marinella Senatore (Cava de’ Tirreni, 1977) in einer Galerie in Turin, einer Stadt, die die aus Kampanien stammende Künstlerin als “Werkstatt” der Avantgarde, des Experimentalismus und des Aktivismus betrachtet. Mazzoleni, der Marinella Senatore in Italien und Europa vertritt, will damit eine der international bekanntesten italienischen Künstlerinnen würdigen, die in der Dynamik des Austauschs und des Teilens den Eckpfeiler ihrer künstlerischen Forschung gefunden hat. Senatore verfolgt eine kreative Praxis, die sich auf die Ästhetik des Widerstands und die transformative Kraft des sozialen Engagements konzentriert. Sie schafft multidisziplinäre Projekte (allein im letzten Jahr in Berlin, Rom, Graz, Amsterdam und auf der Biennale von São Paulo), deren Hauptmerkmal in der Beziehung zwischen der Künstlerin und den von ihr einbezogenen Gemeinschaften liegt.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Fabio Viale. Dazwischen

Musei Reali, bis 9. Januar 2022

Die Skulpturen von Fabio Viale erobern die Musei Reali in Turin: Bis zum 9. Januar 2022 werden die Skulpturen des piemontesischen Künstlers auf der Piazzetta Reale und im Palazzo Reale mit Unterstützung der Galleria Poggiali, der Referenzgalerie von Viale, ausgestellt. Die Ausstellung mit dem Titel In Between, kuratiert von Filippo Masino und Roberto Mastroianni, zeigt in den Musei Reali zum ersten Mal die monumentalen Werke von Fabio Viale, der dank seiner Fähigkeit, Marmor zu verwandeln, internationalen Ruhm erlangt hat.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Otobong Nkanga. Seile, die sich um Berge schlingen

Castello di Rivoli, bis 30. Januar 2022

Die Einzelausstellung von Otobong Nkanga (Kano, Nigeria, 1974), einer der führenden Künstlerinnen der zeitgenössischen afrikanischen Szene, befasst sich mit dringenden Themen im Zusammenhang mit der ökologischen und ökologischen Krise, der Ausbeutung der Ressourcen und der Nachhaltigkeit, wobei sie die Geschichte des Kolonialismus, seine Auswirkungen auf das soziale Gefüge und neue Formen der materiellen Kunst untersucht. Die Ausstellung, die speziell für die Räume im dritten Stock des Castello di Rivoli konzipiert wurde, ist als großes ortsspezifisches Projekt konzipiert. Die Installation, die eine noch nie dagewesene Landschaft zeichnet, besteht aus unregelmäßig geformten Werken - Materialien, die von Mineralien wie Quarz und Malachit inspiriert sind, deren heilende Eigenschaften seit der Antike bekannt sind.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Turiner Kunstwoche: Ein Leitfaden für die Turiner Kunstwoche 2021. Was es in der Stadt zu sehen gibt

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.