Welche Ausstellungen man auf der Biennale von Venedig sehen sollte: die 15 interessantesten


Welche Ausstellungen sollte man sich während der Biennale von Venedig ansehen? Wir haben für Sie die 15 interessantesten und am meisten erwarteten Ausstellungen in der Stadt ausgewählt, die Sie besuchen sollten.

In wenigen Tagen verwandelt sich Venedig mit der Eröffnung der Biennale in das pulsierende Herz der internationalen zeitgenössischen Kunst. Alle zwei Jahre verwandelt sich die Stadt in ein unglaubliches Schaufenster, in dem die neuesten Trends und die kühnsten Visionen der Weltkunst gezeigt werden, aber das ist noch nicht alles: Es gibt zahlreiche Ausstellungen sowohl zeitgenössischer als auch antiker Kunst, die in den Monaten der Biennale in jedem Winkel der Stadt besucht werden können.

Wie kann man sich in der Fülle der künstlerischen Angebote in den Calli, Campi und Palazzi orientieren? Wir begleiten Sie bei der Entdeckung der fünfzehn interessantesten Ausstellungen, die Sie während der Biennale von Venedig auf keinen Fall verpassen sollten, um sich weiterhin überraschen, inspirieren und mitreißen zu lassen, aber auch um neue Perspektiven zu erkunden und die Bedeutung der Kunst im zeitgenössischen Kontext zu hinterfragen. Hier sind die Ausstellungen, die wir für Sie ausgewählt haben!



1. Pierre Huyghe in der Punta della Dogana

Wo und wann: Punta della Dogana, vom 17. März bis 24. November 2024

Vom 17. März bis zum 24. November 2024 zeigt die Punta della Dogana in Venedig die neue Ausstellung Pierre Huyghe. Liminal, kuratiert von Anne Stenne. Für die Punta della Dogana wird der französische Künstler seine bisher größte Ausstellung gestalten und den Ort in ein dynamisches Medium verwandeln, in einen transitorischen Zustand, in dem Zeit und Raum sowie alles, was ihn durchläuft, ob sichtbar oder unsichtbar, zu einem integralen Bestandteil der Kunstwerke werden. Pierre Huyghe (Paris, 1962), eine zentrale Figur auf der Suche nach der Beziehung der Kunst zum Nicht-Menschlichen, nimmt seit seinen frühesten Werken eine andere als die menschliche - unmenschliche - Perspektive ein, um das, was außerhalb unseres Verständnisses, außerhalb unserer Möglichkeit, es zu erfahren, liegt, zum Vorschein kommen zu lassen. Der Künstler hinterfragt unsere Wahrnehmung der Realität und schlägt vor, durch die Konstruktion anderer möglicher Realitäten uns selbst fremd zu werden.

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Pierre Huyghe in der Punta della Dogana
Pierre Huyghe in der Punta della Dogana

2. Marco Polo im Dogenpalast

Wo und wann: Dogenpalast, 6. April bis 29. September 2024

Marco Polo (1254-1324) ist sicherlich der berühmteste Reisende des Mittelalters, und das nicht nur. Venedig widmet ihm eine Ausstellung, die vom 6. April bis zum 29. September 2024 im Dogenpalast zu sehen ist und in dem Jahr stattfindet, in dem sich der Todestag von Marco Polo zum 700. Eine Hommage an den Mann, aber vor allem der Wunsch, die Anregungen weiterzugeben, die er in seinem literarischen Werk Il Milione gegeben hat: eine unerschöpfliche Inspirationsquelle für Gelehrte, Entdecker und Reisende aller Zeiten.

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Marco Polo im Dogenpalast
Marco Polo im Dogenpalast

3. Jean Cocteau in der Sammlung Peggy Guggenheim

Wo und wann: Peggy-Guggenheim-Sammlung, 13. April bis 16. September 2024

Die Peggy Guggenheim Collection zeigt vom 13. April bis zum 16. September 2024 die große Retrospektive Jean Cocteau. Die Rache des Gauklers, die Jean Cocteau (Maisons-Laffitte, 1889 - Milly-la-Forêt, 1963) gewidmet ist, kuratiert von Kenneth E. Silver, einem Experten für den französischen Künstler und Kunsthistoriker an der New York University. Im Mittelpunkt der Ausstellung steht die Vielseitigkeit - oder auch Jongliergeschicklichkeit -, die Cocteaus Kunst seit jeher auszeichnet und für die der Künstler von seinen Zeitgenossen oft kritisiert wurde. Anhand von mehr als hundertfünfzig Werken, von Zeichnungen über Grafiken, Schmuck bis hin zu Wandteppichen, historischen Dokumenten, Büchern, Zeitschriften, Fotografien, Dokumentarfilmen und Filmen, die Cocteau selbst inszeniert hat, aus renommierten internationalen Museen wie dem Centre Georges Pompidou in Paris, dem Phoenix Art Museum, dem Nouveau Muséund National de Monaco, dem Musée Jean Cocteau, der Collection Séverin Wunderman in Menton sowie bedeutenden Privatsammlungen, darunter die Sammlung Cartier, will die Ausstellung die Entwicklung der Ästhetik des vielseitigen Künstlers nachzeichnen und die wichtigsten Momente seiner Karriere nachvollziehen.

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Jean Cocteau in der Sammlung Peggy Guggenheim
Jean Cocteau in der Sammlung Peggy Guggenheim

4. Willem de Kooning in der Gallerie dell’Accademia

Wo und wann: Gallerie dell’Accademia, 17. April bis 15. September 2024

Internationalen Kunstbiennale von Venedig eröffnet die Gallerie dell’Accademia in Venedig am 17. April 2024 die große Ausstellung Willem de Kooning und Italien, die von Gary Garrels und Mario Codognato kuratiert wird und bis zum 15. September 2024 zu sehen ist. Die Ausstellung, die Willem de Kooning (Rotterdam, 1904 - East Hampton, 1997), einem der revolutionärsten und einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts, gewidmet ist, zielt darauf ab, zum ersten Mal die beiden Aufenthalte des Künstlers in Italien in den Jahren 1959 und 1969 und den starken Einfluss, den sie auf sein Werk hatten, zu analysieren und so den italienischen Einfluss auf de Koonings spätere Gemälde, Zeichnungen und Skulpturen in Amerika zu untersuchen. Die nachhaltige Wirkung dieser beiden Schaffensperioden wird durch eine Auswahl von Werken aus den 1950er bis 1980er Jahren veranschaulicht. Mit rund fünfundsiebzig Werken ist die Ausstellung die größte Retrospektive des Künstlers, die jemals in Italien organisiert wurde.

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Willem de Kooning in der Gallerie dell'Accademia
Willem de Kooning in der Gallerie dell’Accademia

5. Robert Indiana in der Procuratie Vecchie

Wo und wann: Procuratie Vecchie, vom 17. April bis 24. November 2024

Einer der großen Namen der Pop Art, Robert Indiana (Robert Clark; New Castle, 1928 - Vinalhaven, 2018), ist der Protagonist einer Ausstellung, die vom 17. April bis zum 24. November in der Procuratie Vecchie in Venedig stattfindet. Die Ausstellung wird vom Yorkshire Sculpture Park präsentiert und trägt den Titel Robert Indiana: The Sweet Mystery: Sie ist eine offizielle Begleitveranstaltung der 60. Biennale von Venedig. Biennale von Venedig. Die Ausstellung findet in den Procuratie Vecchie statt, einem geschichtsträchtigen Gebäudekomplex, der kürzlich von dem renommierten Architekten David Chipperfield, Träger des Pritzker-Preises, restauriert wurde. Die Ausstellung bietet die Möglichkeit, in das künstlerische Universum von Robert Indiana einzutauchen, und zwar aus einer Perspektive, die die wesentlichen Themen seiner Forschung hervorhebt, nämlich Spiritualität, Identität und die conditio humana.

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Robert Indiana bei der Staatsanwaltschaft (Procuratie Vecchie)
Robert Indiana in der Procuratie Vecchie

6. William Kentridge im Arsenale Institut für Politik der Repräsentation

Wo und wann: Arsenale-Institut für Repräsentationspolitik, 17. April bis 24. November 2024

Anlässlich seiner neuen Ausstellung im Arsenale-Institut für Repräsentationspolitik in Venedig, die vom 17. April bis zum 24. November 2024 stattfindet, präsentiert der südafrikanische Künstler William Kentridge, der für seine animierten Kurzfilme, Skulpturen und Theaterarbeiten bekannt ist, in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Carolyn Christov-Bakargiev eine Vorschau auf seine neue, neunteilige Videoserie mit dem Titel Self-Portrait as a Coffee-Pot. Die in kurze, dreißigminütige Episoden gegliederte Schau, die ursprünglich als Online-Serie der Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden sollte, ist ein Experiment zur physischen Verkörperung und phänomenologischen Erfahrung des Realen im digitalen Zeitalter sowie eine Reflexion darüber, was heute im Kopf und im Studio eines Künstlers vor sich gehen könnte.

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William Kentridge im Arsenale-Institut für Politik der Repräsentation
William Kentridge im Arsenale Institut für Politik der Repräsentation

7. Eva Jospin im Museum Fortuny

Wo und wann: Fortuny-Museum, vom 10. April bis 24. November 2024

Das Fortuny Museum in Venedig zeigt die Ausstellung Selva von Eva Jospin (Paris, 1975), kuratiert von Chiara Squarcina und Pier Paolo Pancotto in Zusammenarbeit mit der Galleria Continua. Die Werke von Eva Jospin, die für diesen Anlass konzipiert wurden, stehen nicht nur im Dialog mit dem historischen und ökologischen Kontext, in dem sie sich befinden, dem Palazzo Pesaro degli Orfei, sondern vor allem mit der künstlerischen Produktion von Mariano Fortuny. Ein ständiger Vergleich und Querverweis zwischen Jospin und Fortuny über die Natur, kreative und experimentelle Prozesse. Der Künstler lässt sich stets von der Natur inspirieren. Durch die Verwendung von Materialien wie Pappe, pflanzlichen Elementen und Fasern, Metallteilen und Stoffen ist er in der Lage, plastischen Kompositionen Leben einzuhauchen, auch wenn sie ein großes Volumen und eine starke szenografische Wirkung haben. Es handelt sich um Werke mit märchenhaftem, manchmal geheimnisvollem Charakter, die eine Welt heraufbeschwören oder neu erschaffen, die im Mittelpunkt seines Interesses steht: Landschaften, Bäume, Pflanzen, Äste, Blätter, geologische Formationen, Vegetationsstücke, architektonische Strukturen, die zum Nachdenken über verschiedene Themen wie Kreativität, betriebliche und geistige Prozesse einladen.

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Eva Jospin im Museum Fortuny
Eva Jospin im Museum Fortuny

8. Francesco Vezzoli im Correr-Museum

Wo und wann: Museo Correr, vom 17. April bis 24. November 2024

Francesco Vezzoli kommt zur Eröffnung der Biennale 2024 mit seiner Ausstellung Musei delle Lacrime (Museen der Tränen) nach Venedig. Die Ausstellung ist das Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen der Fondazione Civici Musei di Venezia und der Venice International Foundation. Es handelt sich um ein ortsspezifisches Projekt von Francesco Vezzoli (Brescia, 1971), das vom 17. April bis zum 24. November 2024 in den Räumen des Museo Correr in Venedig gezeigt wird. Die von Donatien Grau kuratierte Ausstellung basiert auf der langen und kontinuierlichen künstlerischen Forschung von Francesco Vezzoli, die sich durch einen Dialog mit dem antiken Erbe auszeichnet.

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Francesco Vezzoli im Correr-Museum
Francesco Vezzoli im Correr-Museum

9. Chiara Dynys im Ca’ Pesaro

Wo und wann: Ca’ Pesaro - Internationale Galerie für moderne Kunst, vom 20. April bis 15. September 2024

Zeitgleich mit der 60. Kunstbiennale von Venedig findet in den Dom Pérignon-Sälen von Ca’ Pesaro - Internationale Galerie für Moderne Kunst in Venedig vom 20. April bis zum 15. September 2024 die Einzelausstellung von Chiara Dynys mit dem Titel Lo Stile (Der Stil) statt, die von Chiara Squarcina, Alessandro Castiglioni und Elisabetta Barisoni kuratiert wird. In dem eigens für Ca’ Pesaro konzipierten und von der Fondazione Musei Civici di Venezia geförderten ortsbezogenen Ausstellungsprojekt interpretiert Chiara Dynys, eine der bedeutendsten italienischen Künstlerinnen der Gegenwart, die von Piet Mondrian begründete sprachliche Synthese des Neoplastizismus (die De Stijl-Bewegung) durch eine Reihe neuer immersiver Environments neu, in denen Licht und Materie die Erzählung der Realität neu gestalten.

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Chiara Dynys im Ca' Pesaro
Chiara Dynys im Ca’ Pesaro

10. Tintoretto im Palazzo Grimani

Wo und wann: Museum Palazzo Grimani, vom 17. April bis 8. September 2024

In Venedig zeigt das Museum des Palazzo Grimani die Ausstellung Tintoretto und die Porträts von Giovanni Grimani im Vergleich, die den Porträts von Giovanni Grimani, dem Patriarchen von Aquileia, gewidmet ist. Die Ausstellung wird von Toto Bergamo Rossi, Daniele Ferrara und Valeria Finocchi kuratiert und in Zusammenarbeit mit Venetian Heritage und der Antiquitätengalerie Colnaghi organisiert. Die Ausstellung, die vom 17. April bis zum 8. September 2024 zu sehen sein wird, ist Teil der Reise zur Aufwertung und Förderung der Geschichte und der Sammlungen des Palastes, die 2019 mit der Renovierung der Tribuna Grimani und der Sala del Doge dank der Zusammenarbeit zwischen der Direktion der Museen der Region Venetien und Venetian Heritage beginnt. Anlässlich dieser Sonderausstellung wird das Porträt von Giovanni Grimani, das Domenico Tintoretto zugeschrieben wird und sich dank des Erwerbs und der Schenkung durch Venetian Heritage bereits in den Sammlungen des Museums befindet, mit zwei anderen Gemälden seines Vaters Jacopo Tintoretto konfrontiert, die die ikonografische Entwicklung des Bildnisses des venezianischen Prälaten in einem Zeitraum von mehreren Jahrzehnten zwischen der zweiten Hälfte des 16. und dem Beginn des 17. Jahrhunderts bezeugen.

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Tintoretto im Palazzo Grimani
Tintoretto im Palazzo Grimani

11. Wael Shawky im Palazzo Grimani

Wo und wann: Museum Palazzo Grimani, vom 17. April bis 30. Juni 2024

Die persönliche Ausstellung des ägyptischen Künstlers Wael Shawky (Alexandria, Ägypten, 1971) mit dem Titel I Am Hymns of the New Temples (Ich bin die Hymnen der neuen Tempel ) wird vom 17. April bis zum 30. Juni 2024 im Museum Palazzo Grimani in Venedig gezeigt. Kuratoren sind Massimo Osanna (Generaldirektor der Museen des Kulturministeriums), Andrea Viliani (Co-Kurator des Programms Pompeji Commitment: Archäologische Materialien) und Gabriel Zuchtriegel (Direktor des Archäologischen Parks von Pompeji). Die Ausstellung wird in Zusammenarbeit zwischen dem Museum Palazzo Grimani und dem Archäologischen Park von Pompeji organisiert und begleitet die Teilnahme des Künstlers an der 60. Internationalen Kunstausstellung La Biennale di Venezia, wo Shawky die Arabische Republik Ägypten im ägyptischen Pavillon vertreten wird. Die Ausstellung vereint das Filmwerk I Am Hymns of the New Temples, das der Künstler 2023 nach seiner Premiere im Archäologischen Park von Pompeji gedreht hat, und eine Auswahl von Multimaterialien und Zeichnungen, die der Künstler zwischen 2022 und 2024 geschaffen hat. Die Ausstellung ist als ein konzeptioneller Dialog zwischen verschiedenen Räumen und Epochen konzipiert, in dem sich moderne Werke mit archäologischen Funden aus Pompeji und den historischen Räumen des Palazzo Grimani vermischen

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Wael Shawky im Palazzo Grimani
Wael Shawky im Palazzo Gr
imani

12. Werke aus dem Museum Berggruen in Berlin in der Casa dei Tre Oci und in der Gallerie dell’Accademia

Wo und wann: Casa dei Tre Oci und Gallerie dell’Accademia, vom 24. März bis 23. Juni 2024

Vom 24. März bis zum 23. Juni 2024 kann man in der Gallerie dell’Accademia und in der Casa dei Tre Oci in Venedig, dem neuen Sitz des Berggruen-Instituts Europa, die erstmals nach der Restaurierung wieder eröffnete Ausstellung besuchen, die eine Auswahl von Gemälden und Zeichnungen aus dem Berggruen-Museum in Berlin zusammenführt. Die Ausstellung mit dem Titel Wahlverwandtschaften präsentiert mehr als 40 Werke von Picasso, Matisse, Klee, Giacometti und Cézanne im Dialog mit Giorgione, Sebastiano Ricci, Pietro Longhi, Giambattista Tiepolo und Canova, Meisterwerken aus der Gallerie dell’Accademia in Venedig. Die Ausstellung wird kuratiert von Giulio Manieri Elia und Michele Tavola, Direktor und Kurator der Gallerie dell’Accademia in Venedig, sowie Gabriel Montua und Veronika Rudorfer, Direktor und Kurator des Museums Berggruen in Berlin. Im Jahr 2000 gelang es der Stiftung Preußischer Kulturbesitz mit Mitteln des Bundes und des Landes Berlin, die Sammlung von Heinz Berggruen für die Nationalgalerie zu erwerben.

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Werke aus dem Museum Berggruen in Berlin in der Casa dei Tre Oci und in der Gallerie dell'Accademia
Werke aus dem Museum Berggruen in Berlin in der Casa dei Tre Oci und der Gallerie dell’Accademia

13. Die Geschichte des Muranoglases von 1912 bis 1930 in den Glassälen

Wo und wann: Stanze del Vetro, vom 14. April bis 24. November 2024

Das neue Kapitel des Projekts Le Stanze del Vetro in Murano befasst sich mit der Präsenz von Murano-Glas in den Ausgaben der Biennale von Venedig zwischen 1912 und 1930. Die Ausstellung mit dem Titel 1912-1930 Murano Glass and the Venice Biennale, die von Marino Barovier kuratiert wird und in Le Stanze del Vetro auf der Insel San Giorgio Maggiore stattfindet, ist vom 14. April bis zum 24. November 2024 zu sehen. Die Ausstellung präsentiert eine Auswahl von 135 Werken, von denen viele von großer Seltenheit sind und aus bedeutenden Museumseinrichtungen und Privatsammlungen stammen. Der Zeitraum 1912-1930 wurde ausgewählt, weil er eine entscheidende Phase für Muranoglas innerhalb der Biennale markiert, in der das Material begann, eine herausragende Rolle innerhalb der Veranstaltung zu spielen.

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Die Geschichte des Muranoglases von 1912 bis 1930 in den Glassälen
Die Geschichte des Muranoglases von 1912 bis 1930 in den Glass Rooms

14. Helmut Newton in den Sälen der Fotografie

Wo und wann: Stanze della Fotografia, vom 28. März bis 24. November 2024

Helmut Newton kommt nach Venedig mit der umfassendsten Ausstellung, die sein gesamtes Leben und Schaffen umfasst. Die Retrospektive Helmut Newton. Legacy, die vom 28. März bis zum 24. November 2024 in den Stanze della Fotografia zu sehen ist, wird von Matthias Harder, Direktor der Helmut Newton Foundation, und Denis Curti, künstlerischer Leiter der Stanze della Fotografia, kuratiert.

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Helmut Newton in den Räumen der Fotografie
Helmut Newton in den
Räumen der Fotografie

15. Christoph Büchel in der Fondazione Prada

Wo und wann: Ca’ Corner della Regina, vom 20. April bis 24. November 2024

Der Schweizer Künstler Christoph Büchel (Basel, 1966) ist der Star der Ausstellung in der Venedig-Filiale der Fondazione Prada während der Biennale. Das von Büchel konzipierte Projekt Monte di Pietà, das vom 20. April bis zum 24. November 2024 im Palast Ca’ Corner della Regina in Venedig zu sehen sein wird, soll ein Eintauchen in die reiche und vielschichtige Geschichte dieses ikonischen Ortes darstellen. Ursprünglich als Residenz der venezianischen Kaufleute Corner di San Cassiano im 18. Jahrhundert erbaut, hat der Palazzo mehrere Epochen der Geschichte durchlaufen, im Laufe der Jahrhunderte verschiedene Funktionen übernommen und ist zu einem wichtigen Veranstaltungsort für verschiedene Institutionen geworden.

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Christoph Büchel in der Fondazione Prada
Christoph Büchel in der Fondazione Prada

Welche Ausstellungen man auf der Biennale von Venedig sehen sollte: die 15 interessantesten
Welche Ausstellungen man auf der Biennale von Venedig sehen sollte: die 15 interessantesten


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