Vuelven los turistas, vuelven los vándalos de obras de arte. Un patrimonio en peligro

¿Vándalos? Están entre nosotros y deambulan irresponsablemente. No, no estamos hablando del pueblo germánico que saqueó Roma en el año 455 y cuya rudeza y ferocidad fue descrita por los autores latinos como tan terrible que su nombre se ha convertido en un término de uso común aún hoy para identificar a quienes, entre la goliardia, la intención política, la arrogancia, el instinto de violencia o sin motivo alguno, desfiguran, destruyen o dañan algo. La del vándalo en época romana era una destrucción voraz, impulsada por el terror huno que presionaba en el este y la necesidad primordial de expandirse y sobrevivir, una destrucción tan bestial que generaba antonomasia. Hablemos de otros vándalos: los que no saquean ni arruinan nuestras ciudades, pero igualmente dilapidan lo que es bello y de valor para la sociedad. Personas de gran insipiencia e ignorancia que, con gestos de diversa índole, dañan involuntariamente obras de arte sin comprender su valor (como cuando montan una estatua para celebrar un scudetto o escriben frases infantiles sobre el supuesto amor a una chica) o, por otro lado, personas que comprenden perfectamente su valor simbólico y quieren llamar la atención sobre ellas con gestos sensacionales: Al golpear un símbolo de la cultura mundial, pretenden devolver el golpe a la sociedad o a los gobernantes de turno.

Por supuesto, ninguna de estas motivaciones justifica tales comportamientos, que por desgracia se producen con frecuencia, y en casi todos los casos los autores son turistas. El turismo, pues, la cruz y la delicia de la cultura italiana, con las ciudades de arte encabezando la triste lista de los lugares más afectados.

Más raros son los artistas o autodenominados artistas, como el notorio manifestante Vaclav Pisvejc, que el 9 de marzo en la Piazza della Signoria de Florencia coloreó de amarillo y azul (en honor de Ucrania) el León rampante de Francesco Vezzoli, obra de arte contemporáneo instalada temporalmente frente al Palazzo Vecchio. Se le acusó de desfiguración, y si la pintura no se hubiera desprendido tras la limpieza, el delito que se le imputaba se habría convertido en el de daños.

Episodios de este tipo se repiten en nuestro país desde hace décadas, hasta el punto de que con el tiempo se han endurecido los controles y se han instalado dispositivos de protección, al menos para las obras situadas en el interior de los museos. Para los numerosos monumentos al aire libre, el riesgo sigue siendo desgraciadamente elevado. Los más recientes en orden de tiempo son el caso del Maserati que bajando la escalinata causó daños en los peldaños de la monumental Trinità dei Monti y el acto demostrativo en el Louvre cuando un hombre, haciéndose pasar por minusválido, lanzó una tarta a la Gioconda. La escena fue captada por los teléfonos móviles de decenas de personas presentes, que documentaron cómo el hombre hacía alegaciones políticas para justificar su gesto.

Vandalismo histórico

Entre los vándalos, también los hay en serie: en los años 90 saltó a la fama Pietro Cannata, antiguo estudiante de estética, que atentó repetidamente contra el arte: en septiembre de 1991, destrozó a martillazos el David de Miguel Ángel en la Galería de la Academia de Florencia, rompiéndose el segundo dedo del pie izquierdo. En abril de 1993, de nuevo en Florencia, golpeó al jabalí del grupo escultórico Hércules y Caco, de Baccio Bandinelli, en la Piazza Signoria, que acabó desdentado. En octubre del mismo año, en Prato, de nuevo en la Toscana, marcó las Esequie di santo Stefano, de Filippo Lippi, en la catedral de la ciudad, y luego golpeó laAdorazione dei pastori, de Michele di Raffaello delle Colombe, en la iglesia de Santa Maria delle Carceri de la misma ciudad, en diciembre del mismo año. En 1999, desfiguró con un rotulador el cuadro Sentieri ondulati (Senderos ondulados ), de Pollock, en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma (obra valorada entonces en 800 millones de liras), justificándose ante la policía diciendo: “Lo hice porque era la única forma que tenía de hablar con un magistrado”. Tras estos daños, fue encerrado en la prisión psiquiátrica judicial de Montelupo Fiorentino.

No hay estadísticas oficiales, pero entre daños, botes de spray, rotuladores y chicles, la lista es larga. Uno de los más sensacionales fue en 1972, cuando se dañó la “Piedad” de Miguel Ángel en el interior de la Basílica de San Pedro del Vaticano. Fue el 21 de mayo cuando, al grito de "¡Yo soy Jesucristo, resucitado de entre los muertos!el húngaro László Tóth irrumpió en la historia del arte y se convirtió en el vándalo más famoso de la historia al golpear la Piedad 15 veces con un martillo, dañando sobre todo a la Virgen, a la que arrancó el brazo izquierdo, desfiguró la cara y destrozó la nariz y los párpados. De nuevo, en enero de 1989, un hombre en silla de ruedas arrojó líquido inflamable a la Madonna di Foligno de Rafael, en el Museo Vaticano, y luego intentó prender fuego al cuadro con un mechero. Los guardianes intervinieron inmediatamente y apagaron el fuego.

También ha habido muchos incidentes contra fuentes. En septiembre de 2011 fue golpeada una de las esculturas de la Fuente del Moro, en la Plaza Navona, y el mismo hombre atentó después contra la Fontana de Trevi. En septiembre de 2005, el triste caso de la Navicella de Villa Celimontana, una de las obras más importantes de Sansovino. Unos vándalos arrancaron la proa de la fuente, rompiéndola en tres partes con un martillo. Y después la Fuente de los Ríos en 1998, la Fuente de las Abejas en 2004, la Fuente de los Navegantes en 2010, la Fuente de la Barcaccia en 2015 (atacada durante los infames disturbios provocados por los ultras del Feyenoord) y la Biancone de Florencia en 2005: en este último caso un joven, al intentar escalar la monumental obra de arte, se rompió la mano derecha y el bastón del Dios del Mar, mientras que en 1997 ya se había roto la pata de uno de los caballos de la Fuente de Neptuno.

Siguiendo en Florencia, hay que recordar los innumerables casos de estudiantes que pintarrajean las paredes externas e internas del Campanile di Giotto y de la Cúpula del Duomo. Tanto es así que en 2016 la Opera del della Cattedrale di Santa Maria del Fiore decidió una extraordinaria operación de limpieza que duró tres meses para borrar los miles de escritos dejados por generaciones de visitantes, poniendo en marcha un innovador método de prevención para interrumpir la manía de dejar mensajes en lugares simbólicos (con fechas, nombres, declaraciones de amor, dibujos...): en la primera, tercera y cuarta plantas del campanario se instalaron unas tabletas, a modo de pizarras digitales, donde cada cual puede dejar su escrito personalizado en el estilo que desee (lápiz, pincel, rotulador, spray). Los mensajes se catalogan y guardan en el archivo histórico de la Ópera, donde se conservan documentos de siete siglos de vida de la organización (desde la construcción de la cúpula de Brunelleschi hasta los registros de bautizados, pasando por nombres ilustres como Américo Vespucio o la Gioconda). Y quienes más tarde quieran buscar su inscripción pueden hacerlo en la sección especial del sitio que recoge todos los mensajes enviados a la Ópera del Duomo. Se trata de una solución para garantizar que el monumento no sea desfigurado sin sofocar la emoción de quienes deseen recordar el momento de su visita. Ocho meses después de la instalación de las tabletas, el interior del Campanile de Giotto sólo ha sido desfigurado por nueve pintadas, que fueron inmediatamente eliminadas por los restauradores de la Ópera, mientras que los visitantes han dejado hasta 15.484 escritos en las estaciones digitales de Autography.

Aspectos penales para los vándalos

¿A cuánto se arriesgan quienes cometen estos actos? En marzo de este año, el Parlamento aprobó por unanimidad una ley muy deseada por el ministro de Cultura , Dario Franceschini , que había iniciado su andadura en la pasada legislatura (donde ocupó el mismo cargo) y que finalmente se convirtió en Ley Estatal, introduciendo nuevos tipos penales en este ámbito y endureciendo las penas para los delitos ya tipificados.

La nueva ley sitúa en el Código Penal, con un título expresamente dedicado, las infracciones penales actualmente divididas entre el Código Penal y el Código de Patrimonio Cultural; introduce circunstancias agravantes cuando se cometan delitos comunes contra el patrimonio cultural y refuerza las herramientas de investigación para combatir los delitos contra el patrimonio cultural autorizando también las escuchas telefónicas y ambientales. La medida inserta un nuevo título en el Código Penal, dedicado a los delitos contra el patrimonio cultural, compuesto por 17 nuevos artículos, que castiga, con penas más severas que las previstas para los correspondientes delitos simples, el hurto, la malversación, la receptación, el blanqueo y el autoblanqueo de capitales y los daños al patrimonio cultural.

Por ejemplo, se introduce el nuevo delito independiente de “robo de bienes culturales” y el delito de “tenencia ilícita” de bienes culturales, castigado con penas de hasta ocho años de prisión y multas de hasta 20.000 euros para golpear a quienes compren una obra a sabiendas de que su procedencia es ilícita. La severidad golpea tanto a los falsificadores como a los autores de falsas tasaciones y a quienes ponen en el mercado estas falsificaciones. Se aumenta la pena por infracciones y enajenaciones (hasta 2 años y 80.000 euros de multa). También se aumenta la pena por receptación de bienes robados cuando se trate de un bien cultural.

En lo que respecta a nuestro tema, la nueva normativa eleva a delitos especiales los delitos de destrucción, daños, así como desfiguración o expolio de bienes culturales o paisajísticos, con penas de hasta tres años de prisión, además de una multa de hasta 10.000 euros. Quienes desfiguren y saqueen museos, archivos, yacimientos arqueológicos y monumentos, así como bienes paisajísticos, pueden ser castigados con penas de hasta 16 años de prisión. Además, todos los delitos contra el patrimonio cultural que causen daños importantes verán aumentada su pena entre un tercio y la mitad.

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.