Florencia, el Museo degli Innocenti y su historia única


El Museo degli Innocenti de Florencia recoge sus obras en el interior del Spedale degli Innocenti, un espléndido edificio renacentista diseñado por el gran arquitecto Filippo Brunelleschi.

En Florencia, el Museo degli Innocenti se encuentra en un contexto peculiar. De hecho, el museo se encuentra dentro del edificio renacentista diseñado por Filippo Brunelleschi, sede delIstituto degli Innocenti, una fundación que lleva seiscientos años trabajando ininterrumpidamente para defender y promover los derechos de los niños y los adolescentes. El patrimonio artístico del Instituto se conserva y expone desde 1860 entre los muros de uno de los edificios renacentistas más antiguos y característicos de la ciudad.

En la Florencia del siglo XV, que podía presumir de una sólida red asistencial, el cuidado de los niños abandonados era prerrogativa delArte della Seta(Gremio de la Seda), una de las Arti Maggiori, es decir, los distintos gremios de trabajadores de la ciudad (el gremio de la seda agrupaba a los fabricantes, comerciantes y vendedores de telas, así como a los colchoneros, sombrereros, zapateros, armeros, mercaderes e incluso orfebres). Al principio, los niños expósitos eran acogidos en el Hospital de San Gallo, situado a las afueras de la ciudad, al que se prefería el Hospital de Santa Maria della Scala, más cercano. Para satisfacer mejor las necesidades del hospital, el Arte decidió hacer construir un nuevo edificio, y así, en 1419, el Consejo General del Arte resolvió construir el nuevo hospital, gracias a un legado de 1000 florines del mercader de Prato Francesco Datini, con el que se adquirió un vasto terreno en la Piazza dei Servi, perteneciente a uno de los principales exponentes del gobierno republicano florentino, Rinaldo di Maso degli Albizi.

La dirección de la obra fue confiada en 1419 al arquitecto florentino Filippo Brunelleschi, quien probablemente no intervino en la finalización del plano del edificio, que ya llevaba dos años en construcción. Las obras continuaron bajo la dirección de Brunelleschi hasta 1427, y la construcción de la iglesia de Santa Maria degli Innocenti, el dormitorio de los niños, el sótano y el pórtico está fechada en este periodo. El arquitecto no estuvo constantemente presente en la obra debido a los numerosos compromisos en los que le involucró la República florentina, ante todo la construcción de la cúpula de Santa Maria del Fiore; la fachada es la única parte del complejo que puede atribuirse definitivamente a Brunelleschi, que hoy presenta un aspecto que no se ajusta al diseño inicial del arquitecto.arquitecto, que probablemente puede verse en el edificio representado en el fresco de Benozzo Gozzoli, las Esequie di Sant ’Agostino (1464-1465), en la iglesia de Sant’Agostino de San Gimignano, que pretendía ofrecer una estructura más sencilla sin planta central.

Pórtico del Spedale degli Innocenti. Foto: Toscana Promozione Turistica
El pórtico del Spedale degli Innocenti. Foto: Toscana Promozione Turistica
Las bóvedas de crucería del pórtico de Brunelleschi
Las bóvedas de crucería del pórtico construido por Brunelleschi
Benozzo Gozzoli, El funeral de San Agustín (1464-65; fresco, 440 cm de ancho; San Gimignano, Iglesia de San Agustín, Capilla del Coro)
Benozzo Gozzoli, Esequie di Sant’Agostino (1464-65; fresco, 440 cm de ancho; San Gimignano, Iglesia de Sant’ Agostino, Capilla del Coro)
El Patio de los Hombres. Foto: Fondazione Sistema Toscana
El Patio de los Hombres. Foto: Fondazione Sistema Toscana
El Patio de las Mujeres. Foto: Francesco Bini
El Patio de las Mujeres. Foto: Francesco Bini
Capitel corintio con pulvinus
Capitel corintio con pulvinus

La fachada, elevada sobre el nivel de la plaza por un tramo de nueve escalones, presenta una logia abierta. La decisión de realizar una fachada con arcos sobre columnas sigue la tradición toscana de hospitales y estructuras benéficas construidos con formas similares, como el coetáneo Spedale di Sant’Antonio en Lastra a Signa. Para contener los costes, se emplearon en la obra obreros inexpertos y, a menudo, también voluntarios que deseaban participar en esta acción caritativa; era necesario, por tanto, simplificar las técnicas de construcción, lo que Brunelleschi llevó a cabo mediante la elaboración de un módulo, es decir, una unidad de medida, en este caso la altura de la columna, con la que se relacionaban proporcionalmente todos los demás componentes del edificio. La solución del arquitecto no sólo simplificó la obra, sino que también contribuyó al aspecto armonioso y ordenado de la fachada. Rompiendo con el uso tradicional del siglo XIV de las bóvedas de crucería, se construyeron bóvedas de crucería en el porticato degli Innocenti. Se levantaron utilizando un armazón de madera, mucho más ligero que el necesario para la construcción de bóvedas de crucería, y que podía trasladarse rápidamente para la construcción de la siguiente bóveda, lo que requería menos tiempo y recursos. Para la construcción, se optó por utilizar piedra serena, o “macigno”, un tipo de piedra más bien blanda y ligera, barata de extraer y más fácil de trabajar que la tradicional y cara piedra forte.

Todas estas elecciones ahorraron dinero para invertir en elementos ornamentales, como cornisas y capiteles, que se realizaron observando y reinterpretando la tradición antigua. En los capiteles, de estilo corintio, el follaje se simplifica y reduce, mientras que las volutas son muy grandes, recordando a las de los capiteles de estilo compuesto, de los que Brunelleschi tiene un claro ejemplo en la iglesia de San Salvatore al Monte. También se introduce el pulvinus, elemento de origen bizantino, que, colocado habitualmente bajo las volutas, es en cambio colocado libremente por el arquitecto sobre ellas. La elección de ventanas de edículo coronadas por un tímpano, situadas en el primer piso, es de origen medieval, y se utiliza mucho en los edificios románicos toscanos, como en la fachada de la abadía de San Bartolomeo en Fiesole. El pórtico está rematado por pilastras con seis acanaladuras, a diferencia del ejemplo antiguo, en el que siempre hay un número impar, utilizadas para sostener un entablamento que hace de cordón entre el nivel del pórtico y el primer piso. El entablamento no termina con una última pilastra, sino con un arquitrabe que gira hacia abajo, una solución inusual en comparación con los principios antiguos, probablemente observada de la misma forma en el Baptisterio de Florencia. El uso de esta solución, poco apreciada por Brunelleschi, según recogen Giorgio Vasari y Antonio di Tuccio Manetti en sus biografías, se atribuyó a Francesco Della Luna, político florentino vinculado al Arte della Seta y al propio arquitecto, que lo nombró su sucesor para supervisar el proyecto.

De hecho, a partir de 1427 el nombre de Brunelleschi dejó de figurar en los libros de cuentas del Spedale, y la dirección de la obra fue confiada a Della Luna, bajo cuyo mando se reanudaron los trabajos en 1435 tras un periodo de estancamiento debido a dificultades económicas. Bajo su dirección se construyó todo el segundo orden, visible también desde la fachada gracias a la cornisa de pietra serena, que alberga una gran sala interior. Con un diseño de Brunelleschi reinterpretado en gran parte por Della Luna, se construyó el Cortile degli Uomini (Patio de los Hombres), completado posteriormente en 1470 por el arquitecto Stefano di Jacopo Rosselli , al que siguió el segundo patio del Spedale, el Cortile delle Donne (Patio de las Mujeres), dotando así a la estructura de un amplio espacio para el juego de los niños. En 1487, se insertaron en las enjutas de los arcos de la logia los emblemáticos medallones de cerámica vidriada de Andrea della Robbia, que representan putti en pañales, cada uno inmortalizado en una posición diferente, que más tarde se convirtieron en el escudo del Istituto degli Innocenti. Hacia 1610, Bernardino Poccetti pintó frescos, a cambio de hospitalidad en el Spedale, en la bóveda y los lunetos laterales de la logia, así como en el Refectorio de las Mujeres, hoy Sala Poccetti, donde la narración evangélica de la Masacre de los Inocentes es un testimonio muy interesante de la vida en el interior del instituto.

Andrea della Robbia, Putti in Fasce (1487, terracota vidriada, cada una de unos 100 cm de diámetro; Florencia, Spedale degli Innocenti)
Andrea della Robbia, Putti in Fasce (1487, terracota vidriada, cada una de unos 100 cm de diámetro; Florencia, Spedale degli Innocenti)
Bernardino Poccetti, Strage degli Innocenti (1610; fresco, 700 x 460 cm; Florencia, Spedale degli Innocenti)
Bernardino Poccetti, Strage degli Innocenti (1610; fresco, 700 x 460 cm; Florencia, Spedale degli Innocenti). Foto: Francesco Bini
Agnolo Gori, Putti con cartiglio (1610; fresco; Florencia, Spedale degli Innocenti). Foto: Giovanni Diana
Agnolo Gori, Putti con cartiglio (1610; fresco; Florencia, Spedale degli Innocenti). Foto: Giovanni Diana
Exposiciones del Museo de los Inocentes
Mobiliario del Museo degli Innocenti
La Adoración de los Magos, de Domenico del Ghirlandaio. Foto: Museo degli Innocenti
LaAdoración de los Magos, de Domenico del Ghirlandaio. Foto: Museo degli Innocenti
Sandro Botticelli, Virgen con el Niño y ángel (c. 1465; temple sobre tabla, 69 x 64 cm; Florencia, Museo degli Innocenti)
Sandro Botticelli, Virgen con el Niño y ángel (c. 1465; temple sobre tabla, 69 x 64 cm; Florencia, Museo degli Innocenti)
Luca della Robbia, Virgen con el Niño (c. 1445-1450; terracota vidriada, 76 x 58 cm; Florencia, Museo degli Innocenti). Foto: Museo degli Innocenti
Luca della Robbia, Virgen con el Niño (c. 1445-1450; terracota vidriada, 76 x 58 cm; Florencia, Museo degli Innocenti). Foto: Museo degli Innocenti
Los dos putti de Andrea della Robbia en el museo. Foto: Museo degli Innocenti
Los dos putti de Andrea della Robbia conservados en el museo. Foto: Museo degli Innocenti

El trazado de Brunelleschi ha sufrido importantes manipulaciones a lo largo de los años, alterando la disposición original del edificio y destruyendo su organicidad. Cambios y transformaciones que recorren los seiscientos años de vida del Instituto, que ha trabajado ininterrumpidamente desde su inauguración en 1445 para acoger y educar al pueblo nocentino. Ya desde el momento de su fundación, de hecho, la estructura ofrecía cobijo a los niños, que eran abandonados en el interior de la Pila, una pila situada fuera de la logia donde las madres podían acostar a sus bebés, a la que más tarde se añadió una ventana forjada, lo suficientemente amplia como para albergar a un bebé, pero no a un niño, donde se realizaron en 1660 los Putti con cartela de Agnolo Gori. Ese mismo año se sustituyó la pila por la llamada rota degli Esposti, que permitía dejar al niño sin que las personas que estuvieran dentro pudieran reconocer al padre o a la madre.

La decisión de utilizar parte de las salas del instituto para exponer el patrimonio cultural adquirido a lo largo de los siglos se tomó en 1853, aunque el museo no se abrió al público hasta 1890, cuando se habilitaron tres salas en la planta baja, en la zona del Cortile delle Donne, donde se presentaron sesenta y siete obras de la colección. Gracias a una ampliación posterior, también se trasladaron al museo obras que antes se conservaban en la iglesia adyacente, como el maravilloso retablo pintado por Domenico Ghirlandaio con La Adoración de los Magos (14888-89). Algunas salas de la planta baja resultaron dañadas en la inundación de 1966, y Luciano Berti, director del Museo del Bargello en aquel momento, procedió a reordenar la colección trasladándola a la planta superior, en la Galería. Entre las obras expuestas figura la maravillosa Virgen con el Niño y un ángel (1465), de Sandro Botticelli, inspirada en la obra de su maestro Filippo Lippi, Virgen con el Niño y dos ángeles, conservada en las Galerías Uffizi. También alberga esculturas, como la Virgen con el Niño (c. 1445-1450) de Luca della Robbia, antes ubicada en la Iglesia de las Mujeres, realizada en terracota vidriada. Los Putti de Andrea della Robbia de la logia están realizados con la misma técnica, dos de los cuales se exponen en el interior del museo por motivos de conservación. En 2009 se puso en marcha un proyecto, concluido en 2016 con la reapertura del museo, para revalorizar el Spedale, que dio lugar a la creación de tres itinerarios temáticos que ilustran todas las facetas de esta institución que ofrece un patrimonio cultural único, desde su historia hasta los lugares donde se desarrolló, pasando por las obras vinculadas a ellos.

El museo está situado en el corazón de Florencia, cerca del Duomo, y se puede llegar a él en autobús desde la estación de Santa Maria Novella con los números 6 y 14 de ATAF, desde la estación de Campo di Marte con los números 6, 31 y 32 de ATAF, desde la estación de Campo di Rifredi con el número 20 de ATAF o desde la estación de Campo di Rifredi con el número 20 de ATAF.ATAF número 20 o desde el aeropuerto Amerigo Vespucci con la línea de tranvía T2 y ATAF número 23, bajando en la parada " Istituto degli Innocenti" o"Santissima Annunziata". El Spedale se encuentra a unos veinte minutos a pie de la estación de Santa Maria Novella, mientras que no se puede llegar en coche, ya que está situado en una zona ZTL. Para billetes y horarios, consulte directamente el sitio web.

Florencia, el Museo degli Innocenti y su historia única
Florencia, el Museo degli Innocenti y su historia única


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