Was man in Venedig während der Biennale 2022 sehen kann: ein Führer zu den Ausstellungen


Venedig, was man während der Biennale 2022 sehen sollte: ein Führer mit zwanzig Ausstellungen für ein totales Eintauchen in die Kunst.

Der Beginn der Biennale Venedig 2022: Die 59. Internationale Kunstausstellung mit dem Titel The Milk of Dreams, kuratiert von Cecilia Alemani, wird Venedig von Samstag, den 23. April bis Sonntag, den 27. November 2022 beleben. Aber wie bei jeder Ausgabe der großen Ausstellung, dem weltweit wichtigsten Ereignis für zeitgenössische Kunst, finden in der ganzen Stadt, in den großen Museen und Galerien, zahlreiche Ausstellungen statt. Wir haben zwanzig von ihnen ausgewählt: Hier ist der Leitfaden von Finestre sull’Arte, was man in Venedig während der Biennale sehen sollte, um in die Kunst einzutauchen.

1. Surrealismus und Magie. Verzauberte Modernität

Sammlung Peggy Guggenheim, 9. April - 26. September

Vom 9. April bis zum 26. September 2022 präsentiert die Peggy Guggenheim Collection im Palazzo Venier dei Leoni in Venedig der Öffentlichkeit die Ausstellung Surrealismus und Magie. Die verzauberte Moderne", kuratiert von Grazina Subelytė, stellvertretende Kuratorin der Peggy Guggenheim Collection. Zu sehen sind Werke von Victor Brauner, Leonora Carrington, Salvador Dalí, Paul Delvaux, Maya Deren, Max Ernst, Leonor Fini, René Magritte, Roberto Matta, Wolfgang Paalen, Kay Sage, Kurt Seligmann, Yves Tanguy, Dorothea Tanning und Remedios Varo. Die Ausstellung wird von der Peggy Guggenheim Collection in Venedig in Zusammenarbeit mit dem Museum Barberini in Potsdam organisiert. Nach Venedig wird die Ausstellung vom 22. Oktober 2022 bis zum 29. Januar 2023 in das Museum in Potsdam wandern.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Surrealismus und Magie. Verzauberte Modernität
Surrealismus und Magie. Verzauberte Modernität

2. Von Donatello bis Alessandro Vittoria, 1450 - 1600. 150 Jahre Bildhauerei in der Republik Venedig

Galerie Giorgio Franchetti in Ca’ d’Oro, 22. April bis 30. Oktober 2022

Vom 22. April bis zum 30. Oktober 2022 präsentiert die Galleria Giorgio Franchetti im Ca’ d’Oro in Venedig eine große Ausstellung über die venezianische Bildhauerei mit dem Titel Da Donatello a Alessandro Vittoria, 1450 - 1600. 150 Jahre Bildhauerei in der Republik Venedig. Die Ausstellung wird von Toto Bergamo Rossi, dem Direktor der Stiftung Venezianisches Kulturerbe, und Claudia Cremonini, der Direktorin der Galerie Giorgio Franchetti im Ca’ d’Oro, kuratiert und von der Stiftung Venezianisches Kulturerbe in Zusammenarbeit mit der Direktion der regionalen Museen Venetiens organisiert und finanziert.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Von Donatello bis Alessandro Vittoria, 1450 - 1600. 150 Jahre Bildhauerei in der Republik Venedig
Von Donatello bis Alessandro Vittoria, 1450 - 1600. 150 Jahre Bildhauerei in der Republik Venedig

3. Anselm Kiefer. Diese Schriften werden, wenn sie verbrannt werden, endlich etwas Licht ins Dunkel bringen (Andrea Emo)

Dogenpalast, 26. März bis 29. Oktober

Die Ausstellung Anselm Kiefer wurde am 26. März eröffnet und ist bis zum 29. Oktober 2022 in der Sala dello Scrutinio des Dogenpalastes in Venedig zu besichtigen. Diese Schriften werden, wenn sie verbrannt werden, endlich Licht spenden (Andrea Emo), kuratiert von Gabriella Belli und Janne Sirén. Anlässlich der Feierlichkeiten zum 1600. Jahrestag der Gründung Venedigs steht die Installation im Mittelpunkt der fünften Ausgabe von MUVE Contemporaneo, einer zweijährlichen Ausstellung der Fondazione Musei Civici di Venezia, deren Ziel es ist, über die Beziehung zwischen aktueller Kunst und Museen nachzudenken. Der Titel bezieht sich auf die Schriften des venezianischen Philosophen Andrea Emo.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Anselm Kiefer. Diese Schriften werden, wenn sie verbrannt werden, endlich etwas Licht ins Dunkel bringen (Andrea Emo)
Anselm Kiefer. Diese Schriften werden, wenn sie verbrannt werden, endlich etwas Licht spenden (Andrea Emo)

4. Sabine Weiss. Die Poesie des Augenblicks

Casa dei Tre Oci, vom 11. März bis 23. Oktober 2022

Zum ersten Mal in Italien werden die Werke der französisch-schweizerischen Fotografin Sabine Weiss (Saint-Gingolph, 1924 - Paris, 2021) in einer Ausstellung mit dem Titel Die Poesie des Augenblicks vom 11. März bis zum 23. Oktober 2022 in der Casa dei Tre Oci in Venedig gezeigt. Es handelt sich dabei um die größte Retrospektive, die Sabine Weiss je gewidmet wurde, die zusammen mit großen Künstlern wie Robert Doisneau, Willy Ronis, Edouard Boubat, Brassaï und Izis zu den wichtigsten Vertretern der französischen humanistischen Fotografie gehört. Sabine Weiss, die einzige Fotografin der Nachkriegszeit, die diesen Beruf so lange und in allen Bereichen der Fotografie ausgeübt hat (von der Reportage bis zum Künstlerporträt, von der Mode bis zu Straßenaufnahmen mit Schwerpunkt auf Kindergesichtern und zahlreichen Reisen um die Welt), hat sich aktiv am Aufbau dieser Ausstellung beteiligt und ihr persönliches, in Paris aufbewahrtes Archiv geöffnet, um ihre außergewöhnliche Geschichte zu erzählen und ihr Werk umfassend und strukturiert zu präsentieren. Die Ausstellung ist die erste und wichtigste internationale Hommage an seine Karriere, mit über 200 Fotografien.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Sabine Weiss. Die Poesie des Augenblicks
Sabine Weiss. Die Poesie des Augenblicks

5. Marlene Dumas. Offenes Ende

Palazzo Grassi, 27. März 2022 bis 8. Januar 2023</em>/em>

Marlene Dumas (Kapstadt, 1953) ist die Protagonistin einer großen Einzelausstellung im Palazzo Grassi in Venedig. Die von Caroline Bourgeois in Zusammenarbeit mit der Künstlerin kuratierte Ausstellung mit dem Titel Open-end soll ihr malerisches Schaffen anhand von mehr als hundert Werken nachvollziehen, darunter Gemälde und Zeichnungen von 1984 bis heute sowie unveröffentlichte, in den letzten Jahren entstandene Arbeiten aus der Sammlung Pinault, internationalen Museen und Privatsammlungen.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Marlene Dumas. Offenes Ende
Marlene Dumas. Offenes Ende

6. Anish Kapoor

Gallerie dell’Accademia, 20. April bis 9. Oktober

Eine große, Anish Kapoor (Mumbai, Indien, 1954) gewidmete Ausstellung, die die Höhepunkte der Karriere des berühmten Künstlers nachzeichnet und auch neue Werke präsentiert. Zum ersten Mal werden hochinnovative neue Werke ausgestellt, die mit Hilfe der Kohlenstoff-Nanotechnologie entstanden sind, sowie neuere Gemälde und Skulpturen, die von der Vitalität und dem visionären Elan der aktuellen künstlerischen Produktion des Meisters zeugen. Die von Taco Dibbits kuratierte Ausstellung findet in der Gallerie dell’Accademia und im historischen Palazzo Manfrin im venezianischen Stadtteil Cannaregio statt, zu dessen Sammlung ursprünglich ein bedeutender Teil der jetzt im Museum ausgestellten Meisterwerke gehörte.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Anish Kapoor
Anish Kapoor

7. Heinz Mack - Vibration des Lichts / Vibration des Lichts

Nationalbibliothek Marciana, 23. April bis 17. Juli

Nachdem er letztes Jahr 90 Jahre alt geworden ist, kehrt der große deutsche Bildhauer und Maler Heinz Mack (Lollar, 1931) zur Biennale von Venedig zurück, und zwar in einer Begleitveranstaltung zur 59. Internationalen Kunstausstellung - La Biennale di Venezia. Internationalen Kunstausstellung - La Biennale di Venezia mit Heinz Mack - Vibration of Light / Vibration des Lichts, einer von Manfred Möller kuratierten Einzelausstellung. Heinz Mack, einer der weltweit bedeutendsten Vertreter der kinetischen Kunst, vertrat Deutschland bereits 1970 auf der 35. Internationalen Kunstausstellung - La Biennale di Venezia. Der Künstler der Gruppe ZERO, der in der Lichtkunst der 1950er Jahre eine eigene Sprache entwickelt hatte, stellte 2014 im Rahmen der Architekturbiennale seine Installation The Sky over Nine Columns, bestehend aus neun riesigen goldenen Säulen, vor der Kirche San Giorgio Maggiore aus.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Heinz Mack - Vibration des Lichts / Vibration des Lichts
Heinz Mack - Vibration des Lichts / Vibration des Lichts

8. Joseph Beuys. Fein artikuliert

Galerie Palazzo Cini, 20. April bis 2. Oktober

Eine Ausstellung, die Joseph Beuys (Krefeld, 1921 - Düsseldorf, 1986) gewidmet ist: Sie trägt den Titel Finamente Articolato (Fein gegliedert) und ist das Ereignis, mit dem die Galerie, das Haus-Museum, das die Meisterwerke aus der persönlichen Sammlung des großen Mäzens Vittorio Cini beherbergt, für das Publikum wiedereröffnet wird. Die Ausstellung, die ihren Namen von dem im Palazzo Cini ausgestellten Hauptwerk, der Rückenlehne für eine Person mit feinen Gliedmaßen (Hasenart) aus dem 20. Jahrhundert n. Chr., hat, zeigt eine Auswahl von etwa 40 Werken des Meisters der Konzeptkunst, dessen 100. Geburtstag im Jahr 2021 gefeiert wird.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Joseph Beuys. Endlich artikuliert
Joseph Beuys. Fein gegliedert

9. Hermann Nitsch. 20. Malerei-Aktion

Oficine 800, 19. April bis 20. Juli

Eine große Ausstellung von Hermann Nitsch (Wien, 1938), dem Vater des Wiener Aktionismus, im Raum Oficine 800 der Fondamenta San Biagio auf der Insel Giudecca. Die Veranstaltung mit dem Titel 20th Painting Action wird von Zuecca Projects in Zusammenarbeit mit der Privatsammlung von Helmut Essl und der Galerie Kandlhofer organisiert. Die Ausstellung präsentiert die 20. Malaktion, die einzige Malaktion des Künstlers, deren Werke sich zur Gänze in derselben Sammlung befinden, und es wird möglich sein, die Werke zum ersten Mal seit ihrer Entstehung in Italien zu sehen.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Hermann Nitsch. 20. Aktion Malerei
Hermann Nitsch. 20. Gemälde-Aktion

10. Antoni Clavé. Der Geist des Kriegers

ACP Palazzo Franchetti, 22. April bis 23. Oktober

Antoni Clavé (Barcelona, 1913 - Saint-Tropez, 2005), einer der Künstler, die den Übergang von der Figuration zur Abstraktion am besten interpretierten, ist der Protagonist einer großen Ausstellung im venezianischen Palazzo Franchetti. Die Ausstellung mit dem Titel The Spirit of the Warrior wird von Aude Hendgen, Kunsthistorikerin und Leiterin des Antoni Clavé Archivs, und Sitor Senghor, unabhängiger Kurator, kuratiert. Zu sehen sind rund fünfzig Werke, darunter Gemälde und Skulpturen, von denen einige großformatig sind, die eines der Lieblingsthemen des Künstlers erforschen: die Krieger. Anhand dieses Themas bietet die Ausstellung die Möglichkeit, die Forschung des spanischen Künstlers anhand der Entwicklung seines Stils zu untersuchen.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Antoni Clavé. Der Geist des Kriegers
Antoni Clavé. Der Geist des Kriegers

11. Koen Vanmechelen. Brennende Fälle

Fondazione Berengo Art Space, vom 8. April bis 15. Mai

Nach dem großen Erfolg der Ausstellung Seduction in den Uffizien präsentiert Adriano Berengo auf der Insel Murano dreißig fantastische Kreaturen, die der flämische Künstler Koen Vanmechelen mit einer Kombination aus Glas und Carrara-Marmor geschaffen hat. Die Werke, die 2021 mit der Unterstützung der Meister des Berengo Studios für den Glasanteil und der Laboratori Michelangelo aus Carrara für den Marmoranteil realisiert werden, werden im Fondazione Berengo Art Space (Campiello della Pescheria 4) unter dem Titel Burning Falls zu sehen sein.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Koen Vanmechelen. Brennende Fälle
Koen Vanmechelen. Brennende Wasserfälle

12. Last Whispers: Immersives Oratorium für verschwindende Stimmen, kollabierende Universen und einen fallenden Baum

Ca’ Foscari, 21. April bis 30. September

Vom 21. April bis zum 30. September 2022 wird im Innenhof des Ca’ Foscari in Venedig eine ortsspezifische immersive Virtual-Reality-Installation anlässlich von Last Whispers: Immersives Oratorium für verschwindende Stimmen, kollabierende Universen und einen fallenden Baum, einem künstlerischen Projekt der amerikanischen Fotografin und Künstlerin Lena Herzog über die aussterbenden Sprachen der Welt, zu sehen sein. Das von Silvia Burini, Maria Gatti Racah, Giulia Gelmi und Anastasia Kozachenko-Stravinsky (Abteilung für Philosophie und Kulturerbe - DFBC) kuratierte Projekt wird von der UNESCO gefördert.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Last Whispers: Immersives Oratorium für verschwindende Stimmen, kollabierende Universen und einen fallenden Baum
Last Whispers: Immersives Oratorium für verschwindende Stimmen, kollabierende Universen und einen fallenden Baum

13. In Flammen

Stiftung Giorgio Cini, 22. April - 24. Juli

Die Stiftung Giorgio Cini auf der Insel San Giorgio in Venedig präsentiert vom 22. April bis zum 24. Juli 2022 In Flammen, eine Ausstellung, die sich ganz der Verwendung des Feuers als Mittel der künstlerischen Kreation in der Avantgarde nach dem Zweiten Weltkrieg widmet. Die Ausstellung wird von Bruno Corà in Zusammenarbeit mit Luca Massimo Barbero kuratiert und von der Stiftung Giorgio Cini und Tornabuoni Art gefördert.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

In Flammen
In Flammen

14. Présence

ACP Palazzo Franchetti, 22. April bis 15. Mai

Nach dem Erfolg der Ausstellung Le lien des mondes im Jahr 2017 kehrt die französische Künstlerin Claudine Drai (Paris, 1951) anlässlich der 59. Kunstbiennale mit einem beispiellosen Projekt nach Venedig zurück, an dem auch Wim Wenders mitwirkt. Der Film ist der Künstlerin gewidmet und wird im Teatrino di Palazzo Grassi und im ACP - Art Capital Partners Palazzo Franchetti in den Räumen des zweiten piano nobile gezeigt, in denen sich jetzt auch die Bibliothek Morandiana befindet.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Présence
Présence

15. Louise Nevelson. Fortbestehen

Procuratie Vecchie, 23. April bis 11. September

Vom 23. April bis zum 11. September 2022 wird die Procuratie Vecchie auf dem Markusplatz in Venedig für eine große Louise Nevelson gewidmete Ausstellung teilweise für das Publikum geöffnet, eine offizielle Begleitveranstaltung der 59. Internationalen Kunstausstellung der Biennale Venedig. Die Louise Nevelson Foundation kündigt ein großes Ausstellungsprojekt an, mit dem eine der bedeutendsten Persönlichkeiten des amerikanischen Abstraktionismus gewürdigt werden soll. Die Ausstellung wird an den 60. Jahrestag der Teilnahme der Künstlerin an der Kunstbiennale 1962 erinnern.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Louise Nevelson. Beharrlichkeit
Louise Nevelson. Beharrlichkeit

16. Nehmen Sie sich Zeit

Salone Verde, 23. April - 27. September

Francesca Leone präsentiert die Begleitveranstaltung der Biennale Nehmen Sie sich Zeit, kuratiert von Danilo Eccher, unter der wissenschaftlichen Leitung der Nomas Foundation. Es handelt sich um eine noch nie dagewesene Installation, die ausgehend von Überlegungen zu den durch die Pandemie auferlegten Einschränkungen und der Aussetzung der kollektiven und individuellen Zeit während des Gesundheitsnotstands zum Leben erwacht und die Beziehung zwischen Mensch, Zeit und Materie hinterfragt. Der Künstler zerlegt, schmiedet, formt, modelliert und bemalt Material, das an den Rand gedrängt, weggeworfen und ausrangiert wurde, bis er ihm ein poetisches Leben und eine neue moralische Beziehung zum Menschen zurückgibt.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Nehmen Sie sich Zeit
Nehmen Sie sich Zeit

17. Marc Quinn. GeschichteJetzt

Nationales Archäologisches Museum, vom 21. April bis 23. Oktober

Das Archäologische Nationalmuseum in Venedig zeigt vom 21. April bis zum 23. Oktober 2022 Marc Quinns Ausstellung Historynow, kuratiert von Francesca Pini und Aindrea Emelife, ein neues Kapitel seines zehnjährigen Projekts History Paintings. Achtundvierzig neue Gemälde und eine Skulptur, die Stele, werden im Dialog mit der Sammlung klassischer Antiquitäten des Museums ausgestellt. Die Werke des Künstlers entstehen als iPhone-Screenshots und bilden die digitalen Portale ab, über die Menschen Nachrichten aufnehmen, konsumieren und weitergeben. Über die Bildschirme wird die Gesellschaft Zeuge von kulturellen Ereignissen, die die Welt verändern: Unfälle, menschliche Tragödien und Naturkatastrophen, durchsetzt mit Momenten popkultureller Heiterkeit in einem unaufhörlichen Fluss von Inhalten.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Marc Quinn. GeschichteJetzt
Marc Quinn. GeschichteJetzt

18. Die Bäume! 30 Fragmente der italienischen Geschichte

M9 Museo del ’900 in Mestre, vom 11. März bis 10. August

Eine Ausstellung über die Geschichte Italiens, die anhand der Bäume erzählt wird, über den Zeugniswert, den sie besitzen, und über die emotionale Beziehung, die diese Lebewesen zu den Menschen haben. Es ist Trees! 30 Fragmente der italienischen Geschichte, die von der Landschaftsarchitektin Annalisa Metta, dem Baumpfleger Giovanni Morelli und dem Publizisten Daniele Zovi kuratierte Ausstellung, die durch die Zeichnungen des Illustrators Guido Scarabottolo bereichert wird, wurde vom M9 - Museo del ’900 in Mestre organisiert und produziert. Die Ausstellung, die von einem von Marsilio Arte herausgegebenen Band begleitet wird, erzählt die Geschichte des Landes mit den Augen dieser stummen Zeugen der Fragmente, aus denen sich das vielschichtige Mosaik der jüngsten und vergangenen Geschichte Italiens zusammensetzt.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Bäume! 30 Fragmente der italienischen Geschichte
Die Bäume! 30 Fragmente der italienischen Geschichte

19. Paolo Gioli. Die Jahre in Venedig (1960 - 1969)

Galleria In Corte, vom 14. April bis 17. September

Die Galleria in Corte, ein neuer Ausstellungsraum für zeitgenössische Kunst in Venedig, präsentiert die Ausstellung Paolo Gioli. Gli anni di Venezia (1960 - 1969), kuratiert von Nico Stringa, die den frühen kreativen Erfahrungen von Paolo Gioli (Rovigo, 1942 - Lendinara, 2022) gewidmet ist, einem bedeutenden und vielseitigen Künstler, der als Maler, Fotograf und experimenteller Filmemacher tätig war. Die Ausstellung entspringt dem Wunsch venezianischer und anderer Freunde und Sammler, eine Anthologie des malerischen und grafischen Werks des späteren Filmemachers und Fotografen zu organisieren und allen Zeichnungen und Gemälden zugänglich zu machen, die in den 1960er Jahren in der Lagune entstanden sind und die auch heute noch, mehr als ein halbes Jahrhundert später, immer noch verzaubern und erstaunen.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Paolo Gioli. Die Jahre in Venedig (1960 - 1969)
Paolo Gioli. Die Jahre in Venedig (1960 - 1969)

20. Danh Vo, Isamu Noguchi, Park Seo-Bo

Fondazione Querini Stampalia, vom 20. April bis 27. November

Die Fondazione Querini Stampalia präsentiert in Zusammenarbeit mit White Cube eine Ausstellung, die von dem Künstler Danh Vo (Ba Ria, 1975) zusammen mit Chiara Bertola, der Leiterin des Programms für zeitgenössische Kunst der Institution, kuratiert wurde. Die Ausstellung mit dem Titel Danh Vo, Isamu Noguchi, Park Seo-Bo stellt die künstlerische Praxis von Danh Vo in einen Dialog mit dem Werk von Park Seo-Bo (Yecheon, 1931), der als Begründer der koreanischen Kunstbewegung Dansaekhwa (monochrome Malerei) gilt, und Isamu Noguchi (Los Angeles, 1904 - New York, 1988), einem bedeutenden amerikanischen Bildhauer, Architekten, Designer und Bühnenbildner japanischer Herkunft.

Klicken Sie hier für weitere Informationen

Danh Vo, Isamu Noguchi, Park Seo-Bo
Danh Vo, Isamu Noguchi, Park Seo-Bo

Was man in Venedig während der Biennale 2022 sehen kann: ein Führer zu den Ausstellungen
Was man in Venedig während der Biennale 2022 sehen kann: ein Führer zu den Ausstellungen


Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.