Sept nouvelles œuvres contemporaines pour le Castello di Rivoli et le GAM à Turin


Sept nouvelles œuvres pour le Castello di Rivoli et le GAM de Turin : prêtées gratuitement, elles ont été achetées par la Fondazione per l'Arte Moderna e Contemporanea CRT.

LaFondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT a acquis sept nouvelles œuvres de six artistes, qui seront prêtées gratuitement à deux musées de Turin : Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea et GAM Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea di Torino. Plus précisément, une œuvre d’Anne Imhof et une œuvre d’Agnieszka Kurant seront exposées dans le premier, tandis que cinq œuvres de Diego Perrone, Luca Bertolo, Riccardo Baruzzi et Flavio Favelli seront destinées aux projets curatoriaux de la GAM - Galleria Civica d’Arte Moderna di Torino.

“L’acquisition ordinaire de nouvelles œuvres représente l’un des domaines d’intervention les plus importants de la Fondazione Arte CRT et constitue une activité fondamentale pour soutenir le système de l’art contemporain à Turin et dans le Piémont ”, a déclaré Anna Ferrino, présidente de la Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT. “Grâce à la sélection effectuée par les directeurs du GAM et du Castello di Rivoli, puis approuvée par le Comité scientifique international de la Fondation, sept nouvelles œuvres d’art contemporain viendront enrichir la collection historique. Elles seront prêtées aux deux principaux musées de la ville, dépositaires de la collection, afin de les rendre accessibles au grand public à travers de nouveaux projets de conservation”.



Les acquisitions ont été rendues possibles grâce à l’approbation du Comité scientifique international de la Fondazione Arte CRT, composé de Rudi Fuchs, président et ancien directeur du Stedelijk Museum d’Amsterdam, Francesco Manacorda, directeur artistique de la V-A-C Foundation (Moscou-Venise), Sir Nicholas Serota, président du Arts Council England, Manolo Borja-Villel, directeur du Musée Reina Sofia (Madrid), Beatrix Ruf, directrice de la Hartwig Art Foundation (Amsterdam), directrice consultante du Garage Museum (Moscou), Carolyn B. K. K., directrice de l’Institut de recherche sur les arts et la culture de l’Université d’Anvers (Allemagne) et de l’Institut de recherche sur les arts et la culture de l’Université d’Anvers (Italie). Garage Museum (Moscou), Carolyn Christov-Bakargiev, directrice du Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea et Riccardo Passoni, directeur de la GAM - Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea di Torino.

Les œuvres acquises pour la GAM sont Untitled (2016) de Diego Perrone, Veronica 17#05 (2017) de Luca Bertolo, Arlecchino pescatore (After Renato Birolli) (2018) et Via Saragozza 93 (2021) de Riccardo Baruzzi, Military Decò (A ) (2019) de Flavio Favelli. Les cinq œuvres acquises ont été réalisées par des artistes italiens en milieu de carrière et exposées dans le cadre de l’exposition Sul principio di contraddizione, qui s’est déroulée du 5 mai au 3 octobre 2021. Selon le concept de l’exposition, “ce n’est ni un thème ni un langage qui unit les cinq artistes de cette exposition. C’est plutôt la présence d’un espace de possibilités dans leurs œuvres, qui sont presque toujours composées d’au moins deux éléments, de deux ou plusieurs natures, de deux ou plusieurs images qui ne peuvent pas être entièrement réconciliées l’une avec l’autre et qui sont liées par un lien d’ambiguïté qui devient parfois une relation claire de contradiction. Malgré les différences de méthodes, la force émotionnelle de leur travail semble provenir de la vibration de cet espace généré entre des éléments qui ne peuvent pas se superposer complètement, ni coïncider dans une déclaration sans ambiguïté, qui continuent à glisser l’un sur l’autre et à réclamer l’attention l’un malgré l’autre, créant ainsi une dimension d’indécision où l’on peut trouver un équilibre agité”.

Les œuvres acquises pour Castello di Rivoli sont Untitled (SEX) (2020) d’Anne Imhof et Adjacent Possible (2021) d’Agnieszka Kurant. Les œuvres ont toutes deux été présentées dans le cadre du cycle d’expositions Espressioni, à l’occasion des expositions Anne Imhof. SEX, du 5 novembre 2020 au 7 novembre 2021, et Agnieszka Kurant. Crowd Crystal, du 4 novembre 2021 au 25 septembre 2022.
Untitled (SEX) est l’une des œuvres clés de l’exposition d’Imhof : l’installation comprend une peinture grattée sur le mur, dans laquelle émerge la silhouette d’une tête sans visage. Au sol, l’installation comprend quatre amplificateurs Marshalls empilés en deux colonnes, un matelas et une guitare. L’ensemble vise à proposer un espace évocateur du corps humain et de la musique jouée en présence.
Adjacent Possible, en revanche, est une série de nouvelles œuvres sur la pierre de Luserna, qui explorent des directions alternatives dans lesquelles la culture humaine aurait pu évoluer ou est en train d’évoluer. L’artiste a collaboré avec LeRon Shults et Justin Lane, spécialistes des sciences sociales informatiques, pour appliquer un algorithme à une archive de milliers de photographies reproduisant les différentes itérations de 32 signes graphiques, datant de 40 000 à 14 000 ans avant J.-C., documentés dans des grottes paléolithiques d’Europe et d’Asie par la paléoanthropologue Genevieve von Petzinger. Ces signes constituent les premières tentatives humaines de transmission d’informations à des groupes plus importants et de conservation de ces informations, et précèdent de plusieurs dizaines de milliers d’années les premières formes d’écriture. En utilisant des algorithmes d’intelligence artificielle, le projet donne vie à d’autres signes et formes d’expression potentiels en tant que produits de la subjectivité collective. Les signes ont été exécutés sur des fragments d’une paroi de grotte potentielle. Le projet vise à réfléchir à la direction dans laquelle nous aurions évolué en tant qu’espèce si nous avions créé et utilisé des signes différents et aux relations entre l’évolution de la société et ses formes de communication symbolique. Au fil des siècles, certaines peintures rupestres ont été colonisées par des bactéries et des champignons, qui ont remplacé les pigments d’origine. En collaboration avec des biologistes de synthèse, l’artiste crée également de nouvelles peintures en utilisant des pigments produits par des bactéries génétiquement modifiées, dans l’ADN desquelles ont été insérés des gènes de coraux et de méduses, responsables de la production de pigments naturels ; d’autres éléments fongiques sont ajoutés, ainsi que des pigments ocre tels que ceux utilisés à l’époque paléolithique.

Image : Agnieszka Kurant, Adjacent Possible © Agnieszka Kurant and Tanya Bonakdar Gallery, New York / Los Angeles - Courtesy Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Rivoli-Turin - Property of Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT

Sept nouvelles œuvres contemporaines pour le Castello di Rivoli et le GAM à Turin
Sept nouvelles œuvres contemporaines pour le Castello di Rivoli et le GAM à Turin


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