Florence, inauguration de la nouvelle salle des médaillés et des sculptures baroques au Bargello

Une sélection d’environ 240 médailles, 22 monnaies et un rare poinçon de l’ancien médaillier Médicis-Lorraine et un noyau d’importantes sculptures baroques, dont le portrait de Costanza Bonarelli par Gian Lorenzo Bernini, les reliefs en bronze de Massimiliano Soldani Benzi et les bronzes de Giuseppe Piamontini, certains des modèles en cire récemment donnés au musée par le marquis Lionardo Lorenzo Ginori Lisci. Ce ne sont là que quelques-uns des protagonistes des nouvelles salles de sculpture médiévale et baroque du deuxième étage du musée national du Bargello. Le réaménagement, qui fait suite à ceux déjà réalisés dans la Salle des ivoires, la Chapelle de la Madeleine, la Sacristie et la Salle de sculpture médiévale, et à ceux, concomitants, en cours dans la Salle islamique et la Salle des majoliques, dont l’achèvement est prévu au printemps 2024, s’inscrit dans le cadre du programme serré de grands travaux qui a débuté en 2016 dans tous les musées du Bargello.

Le projet vise à valoriser, selon des critères muséographiques et historiographiques actualisés, l’extraordinaire collection de médailles du Bargello (plus de 10 000 pièces) et les sculptures des XVIIe-XVIIe siècles en différents matériaux, œuvres des plus grands représentants du baroque romain et toscan, de Gian Lorenzo Bernini et Francesco Mochi à Alessandro Algardi, Giovanni Battista Foggini à Giuseppe Piamontini et Massimiliano Soldani Benzi. Médailles, portraits en marbre, mais aussi bronzes et esquisses, en cire et en terre cuite, autant d’œuvres mieux connues des érudits que du grand public, d’une importance culturelle et artistique primordiale au sein du patrimoine italien.

Salle du Médaillier et salle baroque : projet de réinstallation

Les deux salles ont été incluses dans le parcours du musée dès 1932, lors de la constitution de la collection de bronzes. Peu après, les médailles y ont été installées, mais les salles sont restées fermées au public pendant de nombreuses décennies. La collection de médailles et le noyau de sculptures baroques ont fait l’objet de diverses expositions au cours des quelque 160 années de vie muséale intense du Bargello. Dans le dernier quart du XIXe siècle, les médailles occupaient deux salles entières du deuxième étage avec trente-cinq vitrines en bois, avant d’être réduites de manière drastique mais habile lors de l’aménagement de 1990, lorsque le Medagliere a rouvert ses portes au public après de nombreuses années. Dans ce cadre, sous la direction de Giovanna Gaeta Bertelà, les médailles (en plus petit nombre, mais toujours plus d’un millier d’unités) ont trouvé un nouvel ordre dans treize vitrines antiques restaurées, tandis que seules quelques œuvres en marbre et en bronze des XVIIe et XVIIIe siècles ont été exposées dans les deux salles. En 2018, Matteo Ceriana, historien de l’art officiel, et Maria Cristina Valenti, architecte officielle et responsable du bureau technique, ont commencé à travailler sur l’avant-projet de rénovation du Medagliere et du noyau de sculptures des XVIIe et XVIIIe siècles de la Sala Barocca, défini par l’architecte Valenti, en collaboration avec la directrice, Paola D’Agostino. Fin 2019, les salles ont été fermées afin de commencer les opérations de réaménagement, mais suite à l’urgence pandémique de 2020-2021, le projet a été interrompu en raison d’un manque de fonds et du démarrage simultané d’autres travaux importants au Bargello et dans les autres musées du groupe.

Salle

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Financement et collaborations

En 2018, un prêt de 150 000 €, reçu par le biais des frais de prêt, avait été réservé aux œuvres de la Sala Barocca, qui a été utilisé en partie pour les nouveaux systèmes de climatisation dans les deux salles, et une contribution a été donnée, par le biais d’Art Bonus, par la Fondazione il Bargello Onlus pour le nouvel appareil éducatif en italien et en anglais. Mais c’est grâce à un financement extraordinaire de 490 000 € du ministère de la Culture (programmation de la loi 23 décembre 2014, n° 190 - annualité 2021-2023) qu’il a été possible de reprendre le projet pour les deux salles. Matteo Ceriana se retire, suivi un an plus tard par Maria Cristina Valenti, qui avait exposé le projet dans ses grandes lignes. Au cours de l’été 2022, le projet exécutif est finalisé par le bureau technique des Musées du Bargello avec la nomination interne de l’architecte Costantino Ceccanti, en tant que chef de projet unique, et avec l’identification du géomètre Tommaso Tassini, un professionnel externe, en tant que coordinateur de la sécurité. L’appel d’offres pour la construction des nouvelles vitrines a été remporté par Goppion Spa. La direction des travaux a été confiée à l’architecte Elena Magazzini, un professionnel externe, et en mai dernier, les travaux ont commencé sur les nouvelles vitrines modernes, et la restauration et l’adaptation de certaines des vitrines du XIXe siècle ont été achevées. Outre Costantino Ceccanti, le géomètre Ilaria Castellani et la restauratrice Benedetta Cantini ont été les directeurs opérationnels du projet, avec l’aide de Vincenzo De Magistris, assistant technique, et de Carla Secciani, qui a supervisé les réserves et a travaillé avec un soin méticuleux au démontage, à la conservation et au réarrangement de toutes les médailles, sous la coordination de la directrice, Paola D’Agostino. Outre la société Goppion, les sociétés Opera Laboratori Fiorentini et Rimani ont travaillé sur le projet, se chargeant de l’éclairage des nouvelles salles, la société électrique Vannetti, ERISIST pour les installations spéciales, la société de tapisserie Pierozzi, et la société ASC, qui a installé une porte coulissante moderne permettant de maintenir la température constante.

La conception graphique et les équipements ont été réalisés par Stampainstampa. Dans la salle Medagliere, l’équipe technique du Bargello et l’architecte Magazzini ont travaillé en étroite synergie avec la Scuola Normale Superiore di Pisa. La sélection des médailles, des cônes, des poinçons, a été supervisée par le professeur Lucia Simonato, auteur de contributions de première importance pour l’histoire de la médaille. 35 % des œuvres exposées aujourd’hui n’étaient pas présentes dans l’exposition précédente. Le projet a bénéficié des recherches et de la précieuse collaboration de Giulia Daniele, lauréate d’un chèque cofinancé à 60 % par les musées du Bargello, annoncé par la Scuola Normale sous le titre Le medaglie del Bargello : studi storico-artistici e strategie espositive. Pour l’étude, le diagnostic et l’analyse des médailles, le Bargello a en effet pu compter sur un échange scientifique fructueux avec la Scuola Normale grâce au projet MeB 2020-2022 (Conoscere e conservare i piccoli metalli del Bargello : nouvelles recherches historico-artistiques et scientifiques sur les médailles et les plaques de l’époque moderne), coordonné par le professeur Simonato et cofinancé par la Région Toscane, dans le cadre du programme Giovanisì, la Scuola Normale Superiore de Pise et le R.i.c.om et par une donation généreuse, à travers Art Bonus, du Dr. Mario Scaglia au Musée National du Bargello, démontrant ainsi l’attention portée au rôle indispensable du musée en tant que réseau territorial entre différentes institutions.

Le Medagliere et la Sala Barocca : le parcours du nouvel aménagement

Le Medagliere, tel qu’on le voit aujourd’hui, abrite quelques-uns des spécimens les plus importants, du XVe au XIXe siècle, parmi les nombreux spécimens conservés dans le musée, qui peut s’enorgueillir d’une collection de plus de dix mille pièces, parmi les plus riches et les plus précieuses du monde. Au centre de la salle, deux vitrines célèbrent respectivement la médaille coulée de la Renaissance et les médailles des Médicis, ces dernières étant en relation directe avec la série de médaillons en porphyre de Francesco del Tadda qui ornent le haut de l’un des murs. Les vitrines historiques sont ensuite consacrées respectivement à quatre noyaux thématiques différents, avec des médailles papales, des portraits d’artistes et d’hommes de lettres, des revers avec architecture et une sélection de médailles coulées de l’époque baroque toscane. Pour la première fois, des cônes et un poinçon, dont le Bargello possède également une très importante collection, sont exposés à côté des médailles, ce qui permet aux visiteurs de mieux comprendre les techniques de production des médailles. Derrière la cire de Mochi et la médaille correspondante, qui mènent déjà à la salle baroque suivante, le mur du fond accueille enfin une sélection de médailles d’or étrangères, emblématiques des intenses relations diplomatiques entretenues par la famille Médicis, tandis qu’une vitrine spéciale présente deux médaillons en bronze doré de Jacopo Bonacolsi, connus sous le nom de “L’Antico”, chefs-d’œuvre de la fonte plastique de la Renaissance.

La salle des sculptures baroques de la cour des Médicis s’ouvre sur la célèbre Costanza Bonarelli du Bernin qui, après être restée longtemps dans l’atelier du Bernin, fut probablement donnée par le sculpteur lui-même au cardinal Giovan Carlo de’ Medici (1611-1663) en 1645, rejoignant ainsi les collections florentines et étant immédiatement exposée dans la galerie des statues des Offices, à côté du Brutus de Michel-Ange. Le portrait a été transféré au Bargello en 1873, faisant l’objet de fréquents transferts de salle en raison de la difficulté de placer un portrait baroque emblématique dans un contexte où prédominent les chefs-d’œuvre de la Renaissance. Le portrait, devenu célèbre, illustre le développement des relations entre les sculpteurs baroques romains et florentins, un chapitre indispensable mais jusqu’à présent absent des choix muséographiques du premier musée de sculpture italienne au monde. Pour rendre compte de l’attention portée aux données naturelles du début du XVIIe siècle, une vitrine a été consacrée au “scorticato”, le premier modèle anatomique en cire du corps humain, réalisé à la suite de séances répétées d’étude en direct effectuées par Cigoli à l’hôpital florentin de Santa Maria Nuova, comme en témoignent divers dessins préparatoires. Au milieu du XVIIe siècle, l’œuvre fut acquise par Francesco Fontani, courtisan de la grande duchesse de Toscane Vittoria della Rovere (1622-1694), puis vendue au cardinal Léopold de Médicis (1617-1675). La cire est flanquée d’un magnifique bronze de Giovanni Battista Foggini, qui documente la fortune de la pièce, dont de nombreuses copies ont été faites au cours des siècles.

Sont également exposées plusieurs esquisses en terre cuite et en cire, restées en réserve pendant plusieurs décennies, dont l’esquisse en terre cuite pour le monument funéraire du pape Innocent XI Odescalchi, achetée par l’État italien au début du XXe siècle pour le Bargello, avec une nouvelle prise de conscience dans le domaine de la protection et la volonté de créer un musée de la sculpture de plus grande envergure. La sculpture baroque romaine a eu une influence fondamentale sur les artistes toscans, notamment grâce à la création en 1673, par Cosimo III, d’une Académie florentine à Rome, destinée précisément à encourager la formation des peintres et des sculpteurs travaillant à la cour des Médicis. Le mécénat de Cosme III a permis l’épanouissement de la sculpture florentine en bronze et a favorisé, dans le sillage d’Algardi, le renouveau local de la sculpture en relief. Un buste inhabituel, représentant peut-être le cardinal Giovan Carlo de’ Medici, récemment attribué à Giovanni Gonnelli, connu sous le nom de “l’aveugle de Gambassi”, représente une survivance très rare d’un portrait en argile et est exposé au public pour la première fois. Le Saint Louis de France de Giuseppe Piamontini, l’un des bronzes baroques les plus importants conservés au Bargello, qui fait partie de la célèbre série de douze bronzes commandés par l’électrice palatine pour ses appartements du palais Pitti, trouve une nouvelle place dans cette salle. Le baroque a également été un “âge d’or” de la médaille, comme le montrent les spécimens sélectionnés pour cette salle et juxtaposés aux sculptures contemporaines de Giovan Battista Foggini, Massimiliano Soldani Benzi et Giuseppe Piamontini.

Quatre des modèles en cire, récemment offerts au Bargello par le marquis Leonardo Lorenzo Ginori Lisci, sont également exposés pour la première fois au public à cette occasion, en dialogue avec la collection permanente du musée. Il s’agit du très original Vaso con il Trionfo di Nettuno (Vase avec le Triomphe de Neptune), conçu par Massimiliano Soldani Benzi en 1721 et dérivé des formes vendues en 1744 au Marquis Carlo Ginori par le fils du sculpteur, Ferdinando, et du grand relief en cire de Giovan Battista Piamontini, avec le Massacre des Innocents, d’après un modèle de Giuseppe Piamontini. Sont également exposés Apollon et Daphné, empruntés au célèbre chef-d’œuvre du Bernin, et La mort de saint Benoît, d’après un modèle de Massimiliano Soldani Benzi. La donation de l’important corpus de cires permet d’illustrer l’intérêt du marquis Carlo Ginori, fondateur en 1737 de la prestigieuse Manifattura, la première en Italie, pour le façonnage de ce que l’on appelle “l’or blanc” qui, dès les premières années d’activité, a pris de nombreuses formes dans les ateliers des plus grands artistes florentins. Il donne ainsi l’impulsion à une production sculpturale très originale et renforce le prestige de la sculpture baroque florentine, qui devient très recherchée par les cours italiennes et européennes. Sculptures, esquisses et médailles s’entremêlent ainsi dans un chœur polyphonique où les différents matériaux et techniques illustrent la somptuosité de la production baroque florentine.

la sculpture baroque

de la sculpture baroque

de la sculpture baroque

Déclarations

“Je suis très heureuse que ce projet, sur lequel nous travaillons depuis près de cinq ans, ait pu être achevé en 2023”, a déclaré la directrice Paola D’Agostino. Le projet a été développé grâce aux compétences et aux connaissances des fonctionnaires et des employés du ministère de la culture. Je tiens à remercier pour tout cela l’architecte Maria Cristina Valenti, aujourd’hui à la retraite, mais qui, avec moi, l’a vivement souhaité". Le projet a également bénéficié de diverses sources de financement dans une synergie vertueuse entre le secteur public et le secteur privé. Grâce à la prestigieuse collaboration scientifique avec la Scuola Normale Superiore di Pisa pour le commissariat de la conception de l’exposition et la recherche sur les médailles, un type d’art généralement difficile pour le grand public, la valeur de la médaille, véritable outil de promotion et de communication sociale de l’époque, peut être mieux communiquée aux visiteurs. La nouvelle salle consacrée à la sculpture baroque florentine à la cour des Médicis illustre le développement de la sculpture toscane après la mort de Giambologna et l’intense relation que les sculpteurs toscans, grâce aussi au rôle central de Cosimo III dei Medici, ont entretenue avec le baroque romain.

“On pourrait dire, sans crainte d’être contredit, que la sculpture baroque s’adresse d’abord aux émotions et ensuite à l’intellect”, a déclaré Luke Syson, directeur du Fitzwilliam Museum de Cambridge, “Au centre de la nouvelle salle consacrée à l’art baroque au Museo Nazionale del Bargello se trouve l’œuvre la plus personnelle du Bernin, un objet autour duquel tourbillonnent des émotions lubriques, meurtrières, génératives, destructrices et créatives. Dans ce contexte, le portrait de Costanza Bonarelli apparaît plus fort, plus tendre, plus vulnérable et plus beau que jamais. Paola D’Agostino est une grande spécialiste de la sculpture de cette période, et toute sa réflexion et son expertise se sont retrouvées dans cet espace. Il est merveilleux que l’on puisse y apprécier ce grand chef-d’œuvre, probablement encore trop peu connu, avec des œuvres que peu ont vues : des terres cuites de Monnot et d’Algardi et des cires de la collection Ginori de Soldani et de Piamontini. Ces œuvres sont elles aussi pleines d’émotion, mais il faut les examiner attentivement pour comprendre leurs complexités de composition et leurs tactiques narratives. En outre, le Bargello possède l’une des plus importantes collections de médailles de la Renaissance et du Baroque, et le nouveau Medagliere, dont la sélection a été effectuée par Lucia Simonato, est le résultat d’un choix de conception splendide qui respecte le passé et se tourne vers l’avenir. Il n’y a littéralement aucun autre endroit au monde où l’on peut admirer une telle merveille”.

“Nous sommes très satisfaits du projet MeB, dont les résultats ont été fondamentaux pour le rééquipement du Medagliere du Musée national du Bargello”, a commenté Lorenzo Bacci, de la Direction de l’éducation, de la formation, de la recherche et du travail de la Région de Toscane, “MeB, financé par la Région de Toscane avec le FSE, ”a été sélectionné dans le cadre d’un appel à propositions qui a été lancé par la Région de Toscane. a été sélectionné dans le cadre d’un appel à propositions visant à promouvoir la collaboration entre les opérateurs du secteur culturel, les universités et les centres de recherche, afin de réaliser des projets dans lesquels la collaboration entre les experts en sciences humaines et les disciplines technico-scientifiques permettrait de résoudre des problèmes concrets exprimés par les opérateurs culturels. Le Musée National du Bargello, la Scuola Normale Superiore de Pise et l’entreprise R.i.c.o ont interprété de manière exemplaire les objectifs de l’appel à propositions, et les résultats obtenus, qui peuvent être reproduits dans d’autres contextes, ainsi que les retombées concrètes du projet en sont un excellent témoignage".

“La collection de médailles du musée national du Bargello est l’une des plus remarquables et des plus précieuses au niveau mondial”, a expliqué le professeur Lucia Simonato de la Scuola Normale Superiore de Pise, “intimement liée aux vicissitudes de la famille Médicis, à son affirmation politique et à la richesse de ses réseaux diplomatiques à l’époque moderne. Il s’agit d’une collection qui a fait l’objet d’une attention constante de la part des chercheurs et sur laquelle s’est construit un chapitre fondamental de l’histoire moderne de l’art de la médaille”.

Florence, inauguration de la nouvelle salle des médaillés et des sculptures baroques au Bargello

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