Filippo et Attilio, le duo comique qui fait rire avec l'histoire de l'art, présentent leur spectacle !


Filippo et Attilio sont un jeune duo comique qui a décidé de faire rire les gens avec l'histoire de l'art. Ils nous présentent 'Messi da parte', leur spectacle !

Peut-on faire rire avec de l’art? Selon un jeune duo d’humoristes, oui ! Il s’agit de Filippo et Attilio, deux artistes de cabaret (noms complets: Filippo Caccamo et Attilio Nazareno Pane) qui arpentent depuis quelque temps les planches du nord de l’Italie pour faire connaître leur humour. Le grand public les a vus dans la célèbre émission Eccezionale veramente sur La 7 (ils sont arrivés en demi-finale et Massimo Boldi a remarqué que leur humour rappelle celui de Cochi et Renato), mais leur répertoire est bien plus large que ce que l’on a pu voir à la télévision, et nous avons essayé d’en savoir plus sur ces deux gars (ils sont tous les deux étudiants !) qui viendront au théâtre cet hiver avec leur spectacle Messi da parte: tout, mais vraiment tout, consacré à la grande histoire de l’art. Une idée nouvelle, fraîche, originale, et nous vous assurons qu’elle vaut la peine d’être vue ! Bien sûr, nous avons interviewé Filippo et Attilio, et comme ils forment un duo comique, l’interview a été... pleine d’esprit ! Mais en même temps très intéressant ! Lisez ce qu’ils nous ont dit ;-)


Un extrait de “Messi da parte” (en anglais)


Filippo et Attilio sur “Exceptionnel vraiment”.



Filippo et Attilio: deux jeunes comédiens qui ont décidé de faire de la comédie avec de l’art. La question est banale et évidente et on vous l’aura déjà posée huit cent cinquante fois, mais puisque vous en avez fait trente, vous pouvez en faire trente et un... Bon, arrêtons de donner des chiffres: d’où est venue l’idée de faire de la grande histoire de l’art un sujet de moquerie?
Bonjour à tous ! L’idée est venue de quelques blagues entre nous sur la Cène de Léonard. Nous avons imaginé deux apôtres qui, au lieu de se rendre à la Cène, s’arrêtent à l’endroit voisin, la Dernière Apericena (cette histoire serait alors le premier sketch du spectacle) et c’est à partir de là que nous avons réalisé que l’art est quelque chose qui concerne les gens, les histoires de tous les jours. Il est en fait très facile de faire de la comédie sur l’art parce qu’il vous donne mille indices.

Même “mille idées”... pourquoi ne pas nous en donner quelques-unes?
Parce que vous les trouverez toutes dans le spectacle ! Voir, c’est croire !

Au fait (expression avec laquelle nous introduisons souvent des sujets qui n’ont rien à voir avec ce qui a été dit précédemment): quelles études avez-vous faites et quel est votre parcours?
Nous avons tous les deux fréquenté le même lycée, le Liceo Maffeo Vegio de Lodi, en sciences humaines. Aujourd’hui, nous fréquentons la Faculté de Psychologie (Attilio) à Pavie et la Faculté des Biens Culturels (Filippo) à Milan. D’un point de vue théâtral, Attilio a débuté sur scène avec le spectacle qui a précédé Messi da Parte, Filippo a eu un autre trio comique avant et a fréquenté une académie de théâtre à Lodi. Nous aimerions dire que notre première expérience ensemble a été à la radio, nous avons eu un programme sur une webradio maintenant sur Fm. Pour nous, c’était l’une des meilleures expériences à ce jour !

Revenons à nos moutons... Chaque fois que vous essayez de faire rire les gens avec l’art, quelqu’un surgit toujours et dit des choses comme “l’art est trop sérieux pour qu’on s’en moque”, et ainsi de suite... Avez-vous déjà essuyé ce genre de critiques?
Nous avons eu plus de scepticisme que de critiques. Notre premier spectacle était un grand spectacle avec des danseurs, des invités et des déguisements. Cette fois, nous sommes revenus vers le public en disant que nous voulions parler des personnages inconnus dans l’art. Il a été difficile de les convaincre que ce serait très fascinant.

En passant de la réaction hypothétique des “initiés” à celle du public, comment ce dernier a-t-il réagi à la “comédie sur l’art”?
Très bien ! Nous avons entendu de nombreuses personnes dire le typique “allez, je ne connaissais pas cette peinture...”. Cela nous touche beaucoup. Apporter de l’art au théâtre, c’est apporter du contenu, et c’est peut-être loin de la simple rigolade, mais c’est sans aucun doute plus proche d’un certain type de public.

Votre spectacle Messi da parte commence par la traversée d’une coupe de Lucio Fontana... alors: partons du principe que nous, à Finestre sull’Arte, sommes de grands admirateurs du spatialisme et de Lucio Fontana (surveillez donc votre langage !)... si vous étiez dans un musée avec quelqu’un qui a un regard interrogateur devant Fontana et que vous vouliez expliquer la “coupe” à votre manière... que diriez-vous pour l’impressionner?
Nous sommes également de grands admirateurs de Fontana ! Nous dirions que le spatialisme en général, et les coupes en particulier, sont peut-être la forme la plus intime de relation entre l’artiste et le spectateur. Un Caravage est à étudier, à suivre centimètre par centimètre, à découvrir, un Botticelli est à admirer, un De Chirico à “rester là”. Le spatialisme ne l’est pas. Le spatialisme est allé au-delà. Fontana déchire littéralement votre toile d’une manière si brutale, si directe, si décisive que c’est comme une invitation à y entrer pour ne plus en sortir. Le spatialisme est un art qui interpelle le spectateur non pas avec des couleurs, non pas avec des dessins, mais avec sa tridimensionnalité intime, directe, parfois exagérée. Pour les initiés, le collage de Picasso est aussi une tridimensionnalité. Mais pas aussi directe.

L’exposition va ensuite de l’art égyptien à l’art contemporain en passant par la Renaissance... d’ailleurs, on dit que Botticelli a fait le casting des protagonistes de sa Primavera... comment cela s’est-il passé? Parce que nous étudions l’art de Botticelli depuis longtemps mais que cette histoire nous avait échappé....
Nous sommes entrés en possession grâce à un très curieux dépositaire de papiers très secrets, qui ont déjà disparu ! Mais nous pouvons affirmer avec une certitude historique que deux candidates aux Grâces, Grazia et Graziella, ont donné un compte-rendu détaillé du casting de ce jour-là. Botticelli était très attentif et pointilleux sur le choix des jeunes filles, et elles utilisaient des méthodes un peu particulières pour essayer de passer à travers la grille. des moyens un peu particuliers pour tenter de passer l’audition. Tout cela est vrai, croyez-nous !

Les thèmes de votre spectacle semblent intéressants: comment convaincriez-vous quelqu’un de venir vous voir? Et quand pourrons-nous vous voir en direct bientôt...??
Ce spectacle vaut la peine d’être vu parce qu’il s’agit d’un beau voyage. Il s’agit des peintures les plus célèbres du monde vues à travers les yeux de quelqu’un qui n’est jamais apparu, mais qui a vécu la naissance et le développement de l’œuvre. Il faut la voir parce qu’on rit beaucoup, parce qu’elle est pleine d’actualité, de ce qui se passe tous les jours appliqué au quatrième pouvoir ou à la merde d’artiste. Des dates prévues? Elles arrivent. Nous publierons bientôt sur notre page Filippo et Attilio les dates d’hiver de tous nos spectacles.

Posons une question sérieuse: pensez-vous qu’il soit possible de faire connaître l’art en faisant rire les gens?
Absolument. L’art est toujours perçu comme quelque chose de trop vieux et de trop lointain, mais en réalité, il s’agit d’un bavardage spectaculaire. Les peintures ne sont pas faites par des Martiens, mais par des gens. Le Caravage, à notre âge, par exemple, a peint des chefs-d’œuvre extraordinaires dans une pièce très ordinaire. C’est ce que nous voulons raconter, la vie des artistes, les idées qui n’ont jamais été réalisées à propos d’un tableau, les raisons pour lesquelles une œuvre a été réalisée d’une certaine manière plutôt qu’une autre. Nous ne sommes pas intéressés par l’explication brute, mais par la vie qui fait qu’un tableau continue à vivre après des centaines d’années.

Dernière question... Imaginez que vous soyez avec un ami qui ne connaît pas du tout l’art et qui ne veut pas mettre les pieds dans un musée, une galerie, une église, un bâtiment historique... Que lui diriez-vous pour le faire changer d’avis et l’emmener avec vous pour une journée magique autour de l’art?
C’est la question qu’il faut se poser ! Il y a quelque temps, un de nos amis nous a confié qu’il allait dîner avec une amatrice d’art et qu’il voulait l’impressionner. Filippo, qui étudie le patrimoine culturel, lui a raconté deux ou trois particularités sur Carpaccio, qui, pour la plupart des gens, est un plat de viande, mais qui était aussi un peintre extraordinaire. La rencontre s’est tellement bien passée que notre ami a acheté des livres et des livres sur Carpaccio et tout l’art qui lui est lié la semaine suivante. Bref, l’art fonctionne aussi en amour, il n’y a pas de motivation plus valable que celle-là !

Vous avez raison sur ce point ! Merci à Filippo et Attilio pour leur disponibilité et leur gentillesse: rendez-vous sur leur page Facebook pour suivre leur activité et savoir si leur spectacle Messi da parte arrivera aussi dans votre ville !

Filippo e Attilio
Filippo et Attilio


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