Un site muséal participatif. Le cas du MAR - Musée archéologique régional d'Aoste

Imaginez un musée facile à comprendre, engageant pour vous et les vôtres, ne nécessitant aucune compétence spécialisée pour interagir avec les objets et le contenu. Imaginez un musée où vous vous sentiriez à l’aise, où vous pourriez trouver des réponses à toute une série de questions découlant du contenu exposé, où vous pourriez comprendre les futurs possibles grâce aux histoires que le musée raconte et à une sélection d’objets conservés du passé. Ce type de musée plus expérientiel existe-t-il ? Oui, et il se développe de plus en plus dans l’écosystème muséal international.

Les musées ont toujours été des lieux de conservation, de préservation et de protection d’objets, d’artefacts et d’œuvres d’art que le public peut visiter, découvrir et apprendre. C’est souvent le cas dans les pratiques muséales du sud de l’Europe, qui s’enorgueillissent de riches collections qui, historiquement, proviennent principalement du même contexte et du même paysage culturel que le musée qui les abrite. L’accent a été mis sur le contenu du musée. Beaucoup moins sur les publics de visiteurs.

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La vocation historique du musée étant de collecter et de préserver le patrimoine culturel qu’il rend ensuite accessible au grand public, un regard toujours plus attentif à son public avec une approche centrée sur l’humain nécessiterait un ajustement mental considérable. Au cours des quinze dernières années, "Le musée participatif" de Nina Simon (2010) est l’ouvrage de référence en matière de muséographie participative, testé personnellement par Nina Simon au Musée d’art et d’histoire de Santa Cruz (Californie, USA) en tant que directrice générale du musée.

Mais pouvons-nous faire un copier-coller ou devons-nous emprunter une autre voie ? Nous devons créer des solutions indigènes qui sont incubées dans le territoire lui-même. C’est le cas de METAMAR - Metamorphose 2025 - un chantier participatif de construction de musée qui fait partie du projet de rénovation du musée archéologique régional d’Aoste. Le musée, qui a toujours été ouvert à la remise en question avec des expositions, des conférences et des événements éducatifs qui placent le public du musée au centre, a choisi de faire un pas de plus.

On pourrait comparer le site du musée participatif à une boîte à outils pour construire un nouveau type de musée, un espace expérimental ou un laboratoire où de nouvelles façons d’impliquer le public actuel et futur du MAR peuvent être développées. En résumé, le projet vise à répondre à une question simple : pourquoi et à quoi sert un musée ? La question est incontournable mais souvent non posée.

essandro Rabatti

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Le parcours du Musée archéologique régional d’Aoste (MAR) comprend un nouvel aménagement en cours de définition avec le choix des histoires à raconter à travers une sélection ciblée et scientifique des pièces archéologiques. Au lieu de fermer l’ancien musée, comme c’est généralement le cas, la Région autonome du Val d’Aoste - Département du patrimoine et des activités culturelles (Département du patrimoine archéologique et de la restauration du patrimoine monumental) a décidé de transformer le musée en un espace expérimental, similaire au concept de laboratoire, où les pratiques sociomuséales peuvent être expérimentées dans le but de créer des expériences participatives indigènes.

Dans la pratique, la visite du site du musée participatif a l’air d’un véritable chantier en cours. Des interventions ont été faites sur l’aménagement en proposant des interprétations et des panneaux didactiques rédigés dans un langage simplifié avec un choix de contenus à communiquer destinés précisément à susciter la curiosité et l’implication. Le public visiteur a devant lui un choix de langage communicatif et interprétatif à comparer, ce qui lui permet de comparer une stratégie interprétative expérimentale qui part de la demande d’implication avec la précédente plus traditionnelle. Dans certains cas, on essaie de dépasser la question du stimulus en cherchant plutôt une approche qui part de la muséologie critique en se demandant, par exemple, si le public visiteur se sentirait à l’aise devant des restes humains exposés (c’est souvent le cas dans les musées archéologiques). Certains espaces ont été transformés beaucoup plus que d’autres, en associant le matériel d’interprétation visuel et textuel aux découvertes archéologiques. D’autres feront l’objet d’interventions ciblées au fur et à mesure de l’avancement du chantier jusqu’à sa fermeture en octobre prochain.

Des moments “brise-glace” sont également prévus pour un public moins familiarisé avec le contenu d’un musée archéologique. À l’entrée, par exemple, le visiteur est accueilli par l’empreinte d’une main laissée sur l’argile fraîche d’une brique de l’époque romaine, l’invitant à faire le lien entre cette empreinte vieille de deux mille ans et sa propre main. Ensuite, l’une des pièces les plus précieuses de la collection, un buste en argent de Jupiter Graeus, est présenté au public avec des photos de l’état de conservation de l’artefact au moment de sa découverte. Le buste, retrouvé entièrement écrasé, a été restauré dans son état d’origine par le célèbre orfèvre Renato Brozzi (1885-1963), qui comptait Gabriele D’Annunzio parmi ses principaux clients. Il s’agit donc de stratifier l’expérience muséale en créant des moyens d’appréciation même pour le public non expert, en aidant à briser la glace pour susciter la curiosité.

La boîte à outils du musée créée spécifiquement pour ce site muséal participatif considère la pensée design comme l’un des outils essentiels avec lesquels nous essaierons de définir des modes d’engagement pour le public du musée du futur MAR. L ’utilisation de la pensée design par les musées n’est pas entièrement nouvelle, en particulier pour les musées qui investissent davantage dans le développement du public. En Italie, par exemple, le Musée égyptien de Turin l’a utilisé pour la création d’un audioguide dès 2017. Dans le cas du site du musée participatif d’Aoste, le choix de la méthodologie du design thinking vient du marketing entendu comme la promotion et la vente de produits et de services. Cette approche correspond parfaitement au besoin des musées du 21e siècle de “vendre” des expériences muséales utilisables et attrayantes.

Dans les semaines à venir, au fur et à mesure de l’avancement des travaux, nous aurons le plaisir de partager d’autres informations sur l’expérience d’une équipe pluridisciplinaire qui a expérimenté et défini les meilleures solutions pour le musée à venir.

METAMAR - Métamorphose 2025 : le chantier participatif du musée est le résultat du travail d’une équipe multidisciplinaire dirigée par Maria Cristina Ronc, responsable du MAR à la Surintendance pour les biens et les activités culturels de la région du Val d’Aoste, qui comprend Gaia Provvedi, Filippo Giustini et Alessandro Rabatti (Marketing Toys SRL), les archéologues Giordana Amabili, Gwenael Bertocco et Paola Alemanni ainsi que Maurizio Castoldi et Alessandra Armirotti de la Surintendance. Le soussigné fait partie de cette équipe multidisciplinaire en tant que muséologue et penseur de musée.

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