Venise, au musée Correr, une exposition sur les images de la justice au fil des siècles


Du 10 juin au 3 septembre 2023, le Museo Correr de Venise accueille “Imago Iustitiae. Chefs-d'œuvre à travers les siècles&rdquo ;, une exposition sur la représentation de la justice dans l'histoire de l'art, de l'Antiquité à nos jours.

Du 10 juin au 3 septembre 2023, le Museo Correr de Venise accueille l’exposition Imago Iustitiae. Chefs-d’œuvre à travers les siècles, organisée par Marina Mattei et entièrement consacrée au thème de la justice. Il s’agit du juriste et écrivain latin du IIe siècle de notre ère. Aulus Gellius , sur , dresse un portrait “typique” de Iustitia: une jeune femme à l’allure solennelle et pleine de dignité, à l’expression sévère, au front froncé, au regard à la fois sombre et plein d’énergie. Il s’agit là, commente Gellius, de traits symboliques faciles à interpréter : “La justice est vierge parce qu’elle est incorruptible, volontaire parce qu’elle ne connaît pas la soumission, austère parce qu’elle ne laisse place ni aux prières ni aux flatteries, redoutable parce qu’elle est l’ennemie implacable de ceux qui choisissent de ne pas la respecter”. Cette caractérisation ne contient cependant qu’une partie des récits antérieurs, qui se révèlent bien plus complexes et éclairent un horizon bien plus ancien où l’ordre et l’harmonie des parties étaient l’émanation de divinités supérieures. C’est au souverain, au héros éponyme ou au chef de la communauté qu’il revenait d’être le vecteur et le garant de la bonne gouvernance. L’exposition traverse le temps à la recherche de la formation du concept primitif de justice et montre les changements de l’image au cours des siècles, magistralement rendue par les grands artistes de tous les temps.

L’exposition s’articule autour de deux concepts : Imago et Iustitia. L’image est la première charnière de notre esprit sur laquelle s’articulent les mots en séquences figuratives, alphabets qui se transforment en sons. Dans l’art, la figure humaine peut être rendue de manière générique avec quelques éléments anatomiques ou exprimée en détail dans une attitude particulière, avec un ensemble d’attributs qui révèlent les circonstances dans lesquelles elle est prise et illustrent sa fonction et son histoire. Des attitudes, des figures d’accompagnement et une longue série de “compagnons”, dont certains sont plus présents que d’autres, marquent les passages de Justice et son parcours complexe.

Quant au concept de Iustitia, le problème de base est de saisirl’image d’une abstraction et d’essayer de la transmettre pour qu’elle soit comprise est un exercice très difficile. Les plus grands artistes de tous les temps se sont efforcés de le faire en tentant de saisir et de reproduire un besoin commun, un ensemble de règles, de procédures et de gestes qui régulent et structurent la vie. Le long chemin de la Justice, exprimée en tant que Personne, devenant une image éternelle, vient de loin, il accueille et inclut des figures significatives et complémentaires, mais aussi des éléments abstraits de ses manifestations, des particularités telles que des séquences de films et des histoires racontées de ses procédures. Les “personnages” de l’imaginaire, définis comme des allégories, résument et rappellent les multiples facettes d’une idée décrivant le long chemin de la civilisation, synthétisée avec des symboles et des attributs pour arriver à nos jours qui semblent renoncer à la figuration, à la description d’une scène, en agissant avec des stimuli visuels alternatifs. Retravailler les signes ne signifie pas pour autant effacer le passé. Il peut arriver que la Justice soit soumise au temps, au lieu, au pouvoir, qu’elle cache son image et se transforme en une série de présences ou de scènes parlantes. La Justice se transforme, évolue, mais conserve son sens archétypal profond : la recherche d’un ordre et d’un équilibre qui garantissent des ressources pour tous, qui permettent à l’humanité d’assurer un échange et une évolution constants.

La visite commence dans la salle de la bibliothèque Pisani du musée Correr, dont les murs sont entièrement recouverts de bibliothèques en racine d’orme et qui abritent de précieuses éditions historiques. Ici, une série d’étagères est consacrée à l’exposition de volumes et de gravures, de miniatures et de dessins qui ont illustré la justice. Tous répondent au choix commun d’accompagner le livre symbole de la connaissance du droit et de la science juridique par “les Chiffres”. La justice, aspect de la connaissance par excellence, porte très souvent dans ses mains le volume où est contenue l’image. C’est l’“Offrande du livre”, un schéma fixé avant l’impression que, au nom de l’auteur, la Justice remet au dédicataire, garant de l’équité et de la bonne gouvernance ou exécuteur et promoteur du droit. Trois œuvres d’artistes contemporains (Ai Weiwei, Kendell Geers, Koen Vanmechelen), subventionnées par la Fondation Berengo, créent des suggestions particulières qui démontrent que le verre, une fois de plus, est un interprète conceptuel ductile.

Valentin Lefebre sur un dessin de Paolo Caliari dit Véronèse, Triomphe de Venise (de la série Opera selectoria) (1680 ante ; eau-forte, feuille 73,3 x 50,2 cm ; Milan, Civica Raccolta delle Stampe 'Achille Bertarelli')
Valentin Lefebre d’après un dessin de Paolo Caliari connu sous le nom de Véronèse, Triomphe de Venise (de la série Opera selectoria) (1680 ante ; eau-forte, feuille 73,3 x 50,2 cm ; Milan, Civica Raccolta delle Stampe “Achille Bertarelli”)
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Statue d'Hercule enfant (IIe-IIIe siècle après J.-C. ; marbre blanc, 53 x 36 cm ; Guidonia Montecelio, Museo Civico Archeologico Rodolfo Lanciani)
Statue d’Hercule enfant (IIe-IIIe siècle après J.-C. ; marbre blanc, 53 x 36 cm ; Guidonia Montecelio, Museo Civico Archeologico Rodolfo Lanciani)
Giorgio Vasari, La Justice (1541-1542 ; huile sur panneau, 78 x 181,5 cm ; Venise, Galerie de l'Accademia)
Giorgio Vasari, La Giustizia (1541-1542 ; huile sur panneau, 78 x 181,5 cm ; Venise, Gallerie dell’Accademia)
Jacques Blondeau, d'après Pietro da Corton, Allégorie de la paix et de la justice (1677 post - 1689 ante ; gravure sur cuivre au burin, 38,8 x 82,2 cm ; Rome, Istituto Centrale per la Grafica, Calcoteca, Fondo de Rossi, Inv. M-114/_9)
Jacques Blondeau, da Pietro da Corton, Allégorie de la paix et de la justice (1677 post - 1689 ante ; gravure sur cuivre au burin, 38,8 x 82,2 cm ; Rome, Institut central de graphisme, Calcoteca, Fondo de Rossi, Inv. M-114/_9)
Giovan Francesco Barbieri dit Guercino et son atelier, Allégories de la justice et de la paix (première moitié du XVIIe siècle ; huile sur toile, 216 x 163 cm ; Padoue, Museo d'Arte Medievale e Moderna - Musei Civici agli Eremitani, Inv. 1612)
Giovan Francesco Barbieri dit Guercino et son atelier, Allégories de la justice et de la paix (première moitié du XVIIe siècle ; huile sur toile, 216 x 163 cm ; Padoue, Museo d’Arte Medievale e Moderna - Musei Civici agli Eremitani, Inv. 1612)
Cesare Maccari,
Cesare Maccari, La publication de la loi des douze tables, esquisse préparatoire pour la salle d’audience de la Cour suprême (8 avril 1900 - 1er août 1903 ; huile sur toile, 75 x 75 cm ; Rome, Palazzo di Giustizia, Commission pour l’entretien et la conservation du Palais de justice, ministère de la Justice, à la Cour suprême de cassation, Inv. no. 2417)
Valentin Lefebre sur un dessin de Paolo Caliari dit Véronèse, Triomphe de Venise (de la série Opera selectoria) (1680 ante ; eau-forte, feuille 73,3 x 50,2 cm ; Milan, Civica Raccolta delle Stampe 'Achille Bertarelli')
Valentin Lefebre d’après un dessin de Paolo Caliari dit Véronèse, Triomphe de Venise (de la série Opera selectoria) (1680 ante ; eau-forte, feuille 73,3 x 50,2 cm ; Milan, Civica Raccolta delle Stampe ’Achille Bertarelli’)
Statue d'Hercule enfant (IIe-IIIe siècle après J.-C. ; marbre blanc, 53 x 36 cm ; Guidonia Montecelio, Museo Civico Archeologico Rodolfo Lanciani)
Statue d’Hercule enfant (IIe-IIIe siècle après J.-C. ; marbre blanc, 53 x 36 cm ; Guidonia Montecelio, Museo Civico Archeologico Rodolfo Lanciani)
Giorgio Vasari, La Justice (1541-1542 ; huile sur panneau, 78 x 181,5 cm ; Venise, Galerie de l'Accademia)
Giorgio Vasari, La Justice (1541-1542 ; huile sur panneau, 78 x 181,5 cm ; Venise, Gallerie dell’Accademia)
Jacques Blondeau, d'après Pietro da Corton, Allégorie de la paix et de la justice (1677 post - 1689 ante ; gravure sur cuivre au burin, 38,8 x 82,2 cm ; Rome, Istituto Centrale per la Grafica, Calcoteca, Fondo de Rossi, Inv. M-114/_9)
Jacques Blondeau, da Pietro da Corton, Allégorie de la paix et de la justice (1677 post - 1689 ante ; gravure sur cuivre au burin, 38,8 x 82,2 cm ; Rome, Institut central de graphisme, Calcoteca, Fondo de Rossi, Inv. M-114/_9)
Giovan Francesco Barbieri dit Guercino et son atelier, Allégories de la justice et de la paix (première moitié du XVIIe siècle ; huile sur toile, 216 x 163 cm ; Padoue, Museo d'Arte Medievale e Moderna - Musei Civici agli Eremitani, Inv. 1612)
Giovan Francesco Barbieri dit Guercino et son atelier, Allégories de la justice et de la paix (première moitié du XVIIe siècle ; huile sur toile, 216 x 163 cm ; Padoue, Museo d’Arte Medievale e Moderna - Musei Civici agli Eremitani, Inv. 1612)
Cesare Maccari,
Cesare Maccari, La publication de la loi des douze tables, esquisse préparatoire pour la salle d’audience de la Cour suprême (8 avril 1900 - 1er août 1903 ; huile sur toile, 75 x 75 cm ; Rome, Palazzo di Giustizia, Commission pour l’entretien et la conservation du Palais de justice, ministère de la Justice, auprès de la Cour suprême de cassation, Inv. no 2417)
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En six sections, correspondant à l’évolution de la figure allégorique depuis l’aube de la civilisation jusqu’à l’époque moderne, l’exposition comprend des pièces archéologiques, des monnaies et des médailles (sections I-II), des œuvres sur papier, bois, toile et bois sur lesquelles la figure trône en tant que demi-déesse, vertu, personnification et allégorie de la ville de Venise elle-même (sections II-III), des œuvres dédiées au temple et à la maison de la justice, c’est-à-dire les palais de l’époque moderne construits pour l’exercer et l’administrer. Les œuvres dédiées au temple et à la maison de la Justice, c’est-à-dire les palais de l’époque moderne construits pour la pratiquer et l’administrer, décorés par de grands artistes qui l’ont célébrée en s’inspirant des modèles et des contenus de leurs prédécesseurs (section IV), les pièces sur la figure de Cesare Beccaria, promoteur de lal’abolition de la peine de mort, résumant les actions et les idées des intellectuels, des juristes et des hommes de lettres qui ont toujours œuvré pour l’abolition de la peine capitale (section V), des scènes montrant des actes et des protagonistes de la Justice (section VI), des protagonistes immortalisés en tant que héros et saints et, enfin, des épisodes de la pratique du droit, de grandes peintures qui impriment dans l’esprit le leitmotiv même de l’exposition. On y trouve, entre autres, des œuvres de Guercino, Andrea Del Sarto, Martini, Nani, Reni, Sansovino, Vasari, Maccari et un burin de Raphaël.

“Le musée Correr, lieu où le visiteur peut se confronter à l’histoire de Venise”, déclare le maire Luigi Brugnaro, “accueille cette exposition qui nous permet de saisir la synthèse artistico-conceptuelle du sens de la justice. Un thème, celui de la justice, qui a toujours mis les artistes au défi de synthétiser en une image des valeurs qui restent toujours d’actualité. Venise a été le symbole d’une justice éclairée qui reste une source d’inspiration pour nous tous qui, grâce à cette exposition, pouvons en prendre encore plus conscience. Avec l’offre culturelle, nous poursuivons notre engagement avec d’importants investissements pour l’expansion des lieux d’exposition, comme ici au Correr la restauration du deuxième étage et l’accès à la zone napoléonienne, afin de requalifier et de rendre à la ville des espaces importants”.

"L’art, souligne Mariacristina Gribaudi, présidente de la Fondation MUVE, a toujours accompagné notre vie quotidienne, soulignant et traduisant des concepts philosophiques, religieux, politiques et existentiels. Aujourd’hui encore, cette iconographie n’est pas seulement intéressante d’un point de vue artistique, mais elle réussit à éveiller en nous des réflexions importantes qui permettent des comparaisons avec le passé. L’exposition en question traite du thème de la justice et de la manière dont les codes expressifs et didactiques liés à ce sujet ont été traduits visuellement par les artistes à différentes époques. L’art se confirme donc une fois de plus non seulement comme une virtuosité expressive liée à la beauté esthétique, mais aussi comme un témoin important à considérer d’un point de vue historico-conceptuel. L’exposition est l’occasion de mettre en valeur des œuvres patrimoniales liées à ce thème et de partager avec les visiteurs des créations peu connues".

L’exposition est promue par la municipalité de Venise en la personne du maire Luigi Brugnaro, conçue et organisée par le Centre européen du tourisme et de la culture de Rome présidé par Giuseppe Lepore, en synergie avec la Fondazione Musei Civici di Venezia présidée par Mariacristina Gribaudi et sous le patronage du Comando Interregionale dell’Italia Nord-Orientale della Guardia di Finanza dirigé par le général Carmine Lopez. Pour plus d’informations, visitez le site web du musée Correr.

Venise, au musée Correr, une exposition sur les images de la justice au fil des siècles
Venise, au musée Correr, une exposition sur les images de la justice au fil des siècles


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