Une grande exposition à Milan consacrée au 80e anniversaire de Wonder Woman

"Belle comme Aphrodite, sage comme Athéna, avec la vitesse de Mercure et la force d’Hercule, elle n’est connue que sous le nom de Wonder Woman! William Moulton Marston dans All Star Comics #8, 1941

Les salles d’exposition du Palazzo Morando accueillent une exposition consacrée à l’un des personnages les plus emblématiques de tous les temps, Wonder Woman, remplissant ainsi sa mission de lieu de discussion sur les questions liées au phénomène du costume. Il s’agit du premier projet muséal et de la première exposition en Italie entièrement consacrés à l’héroïne féminine de l’univers DC, l’un des personnages les plus aimés de l’imaginaire américain de tous les temps.

Conçue pour être publiée en 1941 par le psychologue américain William Moulton Marston, avec les premières illustrations de Harry G. Peter, Wonder Woman est devenue la série télévisée américaine éponyme dans les années 1970, avec une Lynda Carter intemporelle, pour finalement conquérir le grand écran avec les films Wonder Woman (2017) et Wonder Woman 1984 (2020), tous deux interprétés par Gal Gadot et distribués en Italie par Warner Bros. Pictures.

Cette année, Wonder Woman fête ses 80 ans. Quatre-vingts ans au cours desquels sa silhouette, modèle très original de la culture pop américaine, a incarné l’idéal héroïque de la femme-guerrière, la plus grande icône féminine de l’univers DC qui a fait ses débuts dans les pages de All Star Comics #8 sous le nom de Diana, jeune membre d’une tribu de femmes appelée les Amazones, originaire de Paradise Island, une île cachée au milieu d’un vaste océan. Wonder Woman est devenue un symbole incontesté de vérité, de justice et d’égalité, traversant et transcendant les frontières géographiques et les décennies d’histoire. “Aussi belle qu’Aphrodite, aussi sage qu’Athéna, plus rapide qu’Hermès et plus forte qu’Hercule”, mais aussi tenace qu’Atlas, aussi puissante que Zeus, aussi audacieuse qu’Achille: Wonder Woman incarne les meilleures aptitudes physiques et morales que la mythologie gréco-romaine continue de nous enseigner. Elle est donc un unicum dans lequel les femmes - et même les hommes - qui savent qu’elles sont toutes un peu “merveilleuses” peuvent encore se refléter aujourd’hui.

À l’occasion des célébrations de son 80e anniversaire et de la campagne internationale #believeinwonder, 24 Ore Cultura - Gruppo 24 Ore, en collaboration avec Warner Bros. et DC, célèbre l’anniversaire de l’héroïne-pionnière avec l’exposition Wonder Woman. The Myth organisée à Milan au Palazzo Morando | Costume Moda Immagine.

Accompagné du hashtag #wondersonoio, le projet, le premier du genre en Italie, explore la figure de Wonder Woman et les quatre-vingts ans d’histoire qu’elle a vécus, dans une connotation interdisciplinaire qui touche de nombreux domaines, de l’illustration et de la bande dessinée au cinéma, en passant par le cinéma et la télévision.L’exposition est organisée par Alessia Marchi et s’articule autour de sections où coexistent des bandes dessinées et des planches originales (de l’âge d’or à nos jours), des installations vidéo, des costumes et des accessoires de l’univers cinématographique.

La personnalité de Wonder Woman est toujours au centre de l’exposition, ce qu’elle a représenté et continue de représenter pour des générations entières : le symbole de l’égalité et de la loyauté, la lutte contre toutes les formes d’injustice, le combat pour apporter la paix à toutes les formes de conflit. Un mythe qui, par hasard, trouve ses origines dans le classicisme gréco-romain, celui des figures divines et des héros protagonistes de la naissance du monde. Le projet d’exposition s’articule autour de ces thèmes, en présentant non seulement des planches originales et des bandes dessinées provenant des archives DC de Burbank( Californie), de collectionneurs privés et de talents, mais aussi les costumes de scène originaux des films Wonder Woman (2017) et Wonder Woman 1984 (2020) de Warner Bros. Pictures et les objets les plus emblématiques utilisés sur les plateaux des films, notamment les boucliers, les épées, les arcs et les flèches utilisés par la protagoniste. Enfin, un riche dispositif multimédia de projections vidéo et d’animations avec du matériel d’archives et des extraits de films et de séries télévisées de Warner Bros. Pictures pour raconter au public de fans - ainsi qu’à ceux qui ne la connaissent pas encore - tout l’univers de Diana Prince/Wonder Woman.

L’exposition commence par la première couverture de Sensation Comics #1 en 1942, qui inaugure la première série de bandes dessinées consacrée à Wonder Woman, après ses débuts l’année précédente dans les pages de All Star Comics #8, ainsi que la formation universitaire et les recherches dans le domaine de la psychologie que William Moulton Marston a entreprises pour créer le personnage de l’héroïne, de son profil et de son caractère à ses superpouvoirs et à son costume.

Le public découvre ce que l’on appelle “l’âge d’or” de Wonder Woman, la période épique de la bande dessinée aux États-Unis (1941-1955), à travers certaines des couvertures les plus emblématiques et une narration vidéo qui mêle l’histoire au mythe.

Dans l’après-guerre, dans les années 1950 et au début des années 1960, le personnage est repensé sur la base de modèles et de références plus actuels, privé de superpouvoirs (à partir de 1968) et finalement intégré à une nouvelle vague féministe. Dans l’exposition, à côté de l’agrandissement du magazine Ms., cofondé par l’activiste Gloria Steinem, une sélection de planches des wonder women, les illustratrices italiennes de l’univers DC (parmi lesquelles : Laura Braga, Emanuela Lupacchino, Maria Laura Sanapo) qui veulent également attirer l’attention du visiteur sur la valeur que la matrice de dessin entièrement italienne a apportée à la construction de la figure de Wonder Woman telle que nous la connaissons aujourd’hui au cours de ces décennies.

On entre dans le mythe par l’installation vidéo immersive aux tonalités épiques, qui raconte la formation de Diana Prince sur l’île du Paradis, Themyscira, permettant au visiteur de découvrir les origines mythologiques de Wonder Woman.

Les années 1980 seront cruciales pour Wonder Woman : après Crisis on Infinite Earths, un cycle narratif publié par DC en dix numéros d’avril 1985 à mars 1986, grâce à de nouvelles aventures écrites par Greg Potter et Len Wein et magistralement illustrées par George Pérez, le personnage acquiert une nouvelle vie et une nouvelle dignité.

Les trente dernières années de l’histoire de Wonder Woman sont retracées dans une section dédiée. Le panthéon de ses illustrateurs comprend désormais, entre autres, des artistes comme Adam Hughes, Alex Ross, Phil Jimenez, Brian Bolland; c’est une nouvelle renaissance du personnage, jusqu’aux séries The New 52 (à partir de 2011) et Rebirth (à partir de 2016).

L’exposition se termine par une excursion dans le monde de la télévision et du cinéma : de la série télévisée avec Lynda Carter aux récents films avec Gal Gadot. C’est un court voyage qui touche également le monde de la mode, curaté en particulier à travers une installation vidéo, avec la contribution de recherche de l’historien de la mode Maurizio Francesconi, qui souligne l’importance des influences stylistiques de la mode, qui, avec les costumes de l’héroïne, a traversé quatre-vingts ans de changement et a, inévitablement, influencé la figure de Wonder Woman dans une oscillation constante entre le passé, le présent et un futur imaginaire.

L’exposition est ouverte jusqu’au 20 mars 2022.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site officiel de l’événement.

Une grande exposition à Milan consacrée au 80e anniversaire de Wonder Woman

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