Une exposition sur Mino Trafeli moderne et contemporain à Volterra

Du 28 mars au 15 octobre 2025, le Palazzo dei Priori de Volterra accueillera une importante exposition consacrée à Mino Trafeli (Volterra, 1922 - 2018), sous la direction de Marco Tonelli: Mino Trafeli : Being Modern / Becoming Contemporary 1968-1947 est, en particulier, la troisième et dernière exposition d’un cycle rétrospectif que la municipalité de Volterra, avec le soutien du Comité pour la jouissance publique du patrimoine artistique de Mino Trafeli, consacre au premier sculpteur de Volterra qui a effectué le passage décisif de la figuration à la modernité jusqu’au postmodernisme et à la contemporanéité des langages plastiques.

La ville de Volterra est inséparable de l’histoire privée et professionnelle de Mino Trafeli, fils et petit-fils de sculpteurs d’albâtre et lui-même ouvrier d’atelier depuis l’enfance, qui a su dépasser la culture artisanale et populaire sans jamais l’oublier, mais en utilisant l’albâtre comme un véritable matériau de sculpture. Giovanni Fumagalli, premier marchand d’art de Trafeli et fondateur de l’historique Galleria delle Ore de Milan (où Trafeli a exposé presque sans interruption de 1957 à 1966), avait déjà senti ce lien de sang et de racines profondes entre la ville de Volterra et l’artiste, à une époque non dénuée de suspicion, en le présentant dans un catalogue en 1966 : “Il est certain que Volterra, cette ville étrusque coupée (jusqu’à quand ?) des nouvelles, où les échos du bavardage intellectualiste des grandes métropoles arrivent assourdis et lointains comme des échos d’une autre planète ... le nourrit comme une mère ... lui permettant de réfléchir sur ses propres convictions, sur ses propres idéaux, avec la même dure constance des racines qui, pénétrant laborieusement dans les anciens murs qui entourent Volterra pour y trouver de la nourriture, renouvellent chaque année la naissance miraculeuse de feuilles, de fleurs et de fruits”.

Après les expositions organisées au Palazzo dei Priori entre 2022 et 2024, intitulées Gli anni della svolta 2018-1980 et Dall’oggetto allo spazio 1980-1968, l’exposition Mino Trafeli : Being Modern / Becoming Contemporary 1968-1947 retrace la carrière du sculpteur de Volterra jusqu’à ses origines modernes, lorsqu’en 1947, après des années de “florentinisme de la Renaissance” et le forcing des suggestions “extrapaese” (à Florence, il a fréquenté des personnalités comme les artistes de la Renaissance), il a commencé à travailler avec les artistes de la Renaissance et les artistes de l’espace. (à Florence, il fréquente Carlo Ludovico Ragghianti et Alessandro Parronchi), il commence à s’inspirer du cubisme, de Paris, de la sculpture de Boccioni et de Mino Rosso, élargissant progressivement son horizon d’abord vers le néo-naturalisme, puis vers l’art informel et, à l’aube de 1968, vers l’art de l’objet.

Le Palazzo dei Priori accueille donc l’exposition finale consacrée à sa sculpture, avec des œuvres allant des premières œuvres en porcelaine et en bois d’une matrice cubofuturiste de figures masculines et féminines de 1947 aux sculptures en fer soudé et “cousu” consacrées à des figures féminines, à des animaux, à des racines, à des animaux de compagnie, à des animaux de compagnie et à des animaux de compagnie. dédiées à des figures féminines, des animaux, des racines, des mères, jusqu’au cycle Figura e ambiente en bronze ainsi que de grandes temperas et peintures des années 1960, un genre, le genre pictural, que Trafeli transformera au fil des décennies en sculptures peintes, en dossiers graphiques et en conceptions spatiales, comme le préfigure l’œuvre la plus tardive de l’exposition, une Radice de 1968 en marbre jaune et en résine.

Comme le résume le catalogue de Marco Tonelli, commissaire de l’exposition avec Marta Trafeli, fille de l’artiste et responsable des archives Trafeli, ce que ses sculptures “produites entre 1947 et 1968 semblent anticiper n’est pas tant le concept et la pratique de l’impossibilité de l’objet, que l’utilisation de l’objet ou le ferment duchampien”.l’utilisation de l’objet ou la valence ironique duchampienne, ni la joyeuse dérive métaphysique mythologique des années 1980 ou même les sculptures dessinées de l’œuvre tardive, mais, paradoxalement, la charge névrotique, érotique et viscérale de l’utilisation de son propre corps à partir des actions théâtrales et des sculptures agiles des années 1970".

D’où l’aventure dérangeante, passionnée, parfois même brutale et poétique à la fois, et toujours engagée (plusieurs de ses monuments publics datent des années 1950 et 1960) d’un sculpteur qui protégeait sa liberté en travaillant dans la solitude de son Volterhof. dans la solitude de ses ateliers de Volterra, mais pas isolé du monde (il suffit de penser à son engagement politique en tant que conseiller municipal entre les années 1940 et 1950 ou au rôle d’organisateur qu’il a joué dans l’exposition historique d’art public Volterra 73), sans oublier qu’entre les années 1950 et 1960, il a participé à plusieurs Quadriennali à Rome et qu’il a été invité à sa première Biennale internationale à Venise en 1964.

Un catalogue sera publié pour l’occasion par Sillabe avec des contributions de Marco Tonelli, Nico Stringa et Lorenzo Fiorucci.

Profil biographique de l’artiste (1947-1968)

Fils et petit-fils de sculpteurs d’albâtre, Mino Trafeli est né le 29 décembre 1922 à Volterra, ville où il a reçu les premiers rudiments de l’artisanat. Peu d’œuvres sont conservées de cette première période, dont un Pierrot en albâtre. Il obtient son diplôme à la Regia Scuola Artistica Industriale (École royale d’art industriel) de Volterra en 1937 et s’inscrit au Regio Istituto d’Arte (Institut royal d’art) de Florence, où il obtient son diplôme en 1940 et reçoit l’enseignement du critique littéraire et historien de l’art Alessandro Parronchi.

En 1944, après avoir été appelé sous les drapeaux, il refuse de rejoindre l’armée républicaine et entre dans la Résistance, grâce à un ami qui l’a mis en contact avec le mouvement clandestin. De ces années jusqu’à sa dissolution, il milite au sein du Partito d’Azione, où il rencontre le critique d’art et historien Carlo Ludovico Ragghianti, le père constituant Piero Calamandrei et le juriste Paolo Barile. Ses amitiés remontent aux années 1940-1943 avec l’écrivain Carlo Cassola (dont il exécutera le monument funéraire au cimetière de Montecarlo di Lucca) et le marchand d’art Piero Santi, écrivain de Volterra et fondateur de la galerie L’Indiano à Florence. Il commence ainsi son activité politique en tant que conseiller municipal de Volterra au sein du Partito d’Azione.

En 1965, il épouse Maria Masti (leur fille Marta naîtra de leur mariage en 1967) et l’année suivante, il est élu conseiller municipal pour les travaux publics et l’éducation et président de la commission pour l’étude des problèmes économiques et sociaux de Volterra et de son territoire. Toujours en 1956, il commence à travailler avec la Galleria delle Ore de Giovanni Fumagalli à Milan, où il exposera à plusieurs reprises dans le cadre d’expositions personnelles (1957, 1961, 1963 et 1966). Entre-temps, il participe à plusieurs expositions quadriennales à Rome (1955, 1959 et 1965), à la Biennale internationale de sculpture de Carrare (1957), à la Triennale de Milan (1959), à la Biennale de São Paulo (1963) et à la Biennale de Venise (1964), où il est remarqué par la critique Gillo Dorfalli. (1964), où il est remarqué par les critiques Gillo Dorfles et Enrico Crispolti, avec lesquels il entretiendra des relations humaines et professionnelles profondes et ininterrompues au cours des décennies suivantes et jusqu’à sa mort), en réalisant une exposition personnelle à la Galleria L’Indiano de Florence en 1963. C’est entre les années 1950 et 1960 qu’il réalise tous ses monuments publics les plus représentatifs, dont le Monument aux pêcheurs de Livourne (1956), le Mémorial de la guerre de Lissone (1962), le Mémorial de la résistance de Pise (1966), le Mémorial du 1er juillet 1944 de Volterra (1966) et le Monument de la liberté de Pomarance (1950-1997). En 1964, la première monographie de son œuvre est publiée sous la direction de Franco Russoli, critique d’art originaire de Florence et directeur de la galerie d’art Brera à Milan de 1957 à 1977.

Une exposition sur Mino Trafeli moderne et contemporain à Volterra

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