Une exposition au CSAC de Parme relit l'année 1968 à travers une enquête sur les archives.

Le CSAC - Centre d’études et d’archives de la communication de l’Université de Parme a inauguré l’exposition 1968. Une année, une grande histoire qui, du 10 octobre 2018 au 4 août 2019, se concentre, à travers une approche strictement synchronique, sur une année clé de l’histoire du XXe siècle, ramenée à la vie à travers une enquête au sein des archives du CSAC, dont le premier noyau a été créé précisément en 1968 et qui aujourd’hui, cinquante ans plus tard, peut se vanter d’une collection de plus de 12 millions de matériaux originaux dans le domaine de la communication visuelle et de la recherche artistique et du design italien des premières décennies du XXe siècle.

À travers des idées, des utopies, des œuvres, des projets et des objets datés ou liés à l’année 1968, identifiés dans les différents fonds conservés au CSAC, cette exposition vise à mettre en évidence les transformations du système de communication, les changements socio-anthropologiques (nouveaux mythes et rituels), ainsi qu’une nouvelle réflexion sur le corps et l’environnement, qui ont explosé cette année-là. Différents domaines et langages sont ainsi mis en parallèle pour aborder la contamination et la coexistence de différentes cultures.

Avec l’exposition 1968. Une année, cinquante ans exactement après l’exposition consacrée à Concetto Pozzati, organisée par l’Institut d’histoire de l’art de l’Université de Parme, qui constituera le premier noyau de travaux de la future Section d’art du CSAC, les organisateurs ne veulent pas proposer un regard univoque, mais une série de contradictions, de comparaisons et de nouvelles perspectives. Il s’agit plutôt d’une réflexion sur le temps et sur le concept de synchronicité, qu’une grande archive constituée de traces de processus de conception, de design et de réalisation est en mesure de remettre en question.
Le cadre de l’exposition dans l’église abbatiale de Valserena est constitué d’une longue ligne du temps, composée d’objets, d’images et de chroniques, flanquée d’une séquence d’études approfondies consacrées à la transformation du système d’images et aux différentes échelles de la conception des espaces et du territoire.

Emilio Vedova, Mario Schifano, Giosetta Fioroni, Mario Ceroli, Concetto Pozzati, Claudio Verna, Aldo Borgonzoni, Fabrizio Plessi, Rafael Canogar et William Xerra sont quelques-uns des protagonistes de la recherche artistique qui, en 1968, a constitué un point de référence fondamental pour d’autres projets liés à l’image : comme les reportages et les expériences photographiques d’Uliano Lucas, Nino Migliori, Mario Cresci, Carla Cerati, Ugo Mulas, en comparaison avec les chroniques enregistrées par l’agence Publifoto Roma; ou les différentes voies du projet graphique, publicitaire et éditorial, qui a vu en 1968 la création de la nouvelle police Forma pour la fonderie Nebiolo par Aldo Novarese, entouré d’une équipe composée de Franco Grignani, Giancarlo Iliprandi, Bruno Munari, Ilio Negri, Till Neuburg, Luigi Oriani et Pino Tovaglia; ou l’explosion de la culture beat et underground, avec le projet d’Ettore Sottsass pour la revue “Pianeta Fresco”. Le langage de la satire sera plutôt représenté par des auteurs tels que Renato Calligaro et Roberto Perini.

Les multiples canaux de communication télévisuelle sont racontés par les projets d’Armando Testa pour Carosello, mais aussi par les pavillons RAI d’Achille et Pier Giacomo Castiglioni et Archizoom, ou encore par la transformation des postes de radio et de télévision produite par Brionvega. La réflexion sur le corps est représentée à différentes échelles : des bijoux aux vêtements, de la conception de nouveaux lieux de culture pour les jeunes à la redéfinition de la scène et à la réappropriation de l’espace public. La confrontation de multiples systèmes de signes et d’iconographies se fait à travers des affiches, des créations vestimentaires, des représentations de gestes et des reportages photographiques : de l’imagerie cinématographique et théâtrale avec des costumes issus des archives de Piero Farani (pour les films Barbarella et Il cavaliere inesistente, pour le théâtre avec Il Barone di Birbanza) aux défilés de mode happening conçus pour Mare Moda Capri(Walter Albini) en passant par l’affirmation de l’homme de mode(Carlo Palazzi) et de la maille(Albertina et Krizia).

L’échelle s’élargit par rapport au projet architectural et territorial : l’espace de vie est redéfini par de nouveaux objets issus de l’expérimentation matérielle (le fauteuil Jumbo d’Alberto Rosselli) et de réflexions méthodologiques sur le projet de design comme celles d’Enzo Mari. La ville et ses banlieues se développent grâce à d’importantes interventions comme le Gallaratese d’Aymonino, ou le quartier Paolo VI de Tarente de Nizzoli Associati, tandis que Gio Ponti réfléchit à la forme du gratte-ciel. Les nouvelles infrastructures qui transforment l’Italie comme les tronçons autoroutiers avec leurs stations-service (comme celle de Renzo Zavanella), ou la modification du littoral avec la création d’établissements touristiques (comme la Costa Smeralda de Luigi Vietti et les villages touristiques de Roberto Menghi), ou avec lesquelles on veut intervenir sur le paysage comme c’est le cas avec le concours pour le pont sur le détroit de Messine (représenté ici par les propositions de Giuseppe Samonà et de Pierluigi Nervi).
La Sala delle Colonne de l’abbaye de Valserena fera également partie du parcours de l’exposition, en tant que lieu de rencontre des archives de la région, avec l’intention de suggérer des comparaisons et des connexions. Outre le matériel des archives du CSAC, l’exposition proposera des études approfondies sur des thèmes cruciaux pour cette année. Grâce à la collaboration avec laFondazione Teatro Due Archives, l’édition 1968 du Festival International de Théâtre Universitaire sera documentée (Fonds FITU) ainsi que les spectacles montés par le Centre de Théâtre Universitaire (Fonds CUT). Les relations de solidarité entre la ville de Reggio Emilia et certains pays d’Afrique australe, développées au cours de ces années, seront plutôt racontées à travers les matériaux provenant desarchives Reggio Africa, produites par la municipalité de Reggio Emilia et conservées et valorisées par Istoreco (Institut historique de la résistance et de la société contemporaine dans la province de Reggio Emilia).

1968. A Year est édité par un groupe de recherche coordonné par Francesca Zanella et composé de Paolo Barbaro, Mariapia Branchi, Claudia Cavatorta, Giulia Daolio, Lucia Miodini, Paola Pagliari, Simona Riva (CSAC), Cristina Casero, Elena Fava, Roberta Pierangela Gandolfi et Valentina Bocchi, Sara Martin (Université de Parme), Chiara Torres (Université d’Anvers), Francesca Zanella (Institut historique de la résistance et de la société contemporaine de la province de Reggio Emilia) et Francesca Zanella. de Parme), Chiara Torcianti (responsable des archives Reggio Africa pour Istoreco - Institut pour l’histoire de la résistance et de la société contemporaine dans la province de Reggio Emilia), Giacomo Giuntini (Fondation Teatro Due). Francesca Asti, Giorgetta Leporati, Antonella Monticelli, Marco Pipitone, Danilo Rubino et Barbara Zerbini ont collaboré à la recherche et à la réalisation de l’exposition. Le graphisme et la conception de l’exposition sont de Daniele Ledda(xycomm) et Elisabetta Terragni(Studio Terragni Architetti).

Pour plus d’informations sur les dates et heures d’ouverture et le prix des billets, veuillez consulter le site officiel du CSAC.

Une exposition au CSAC de Parme relit l'année 1968 à travers une enquête sur les archives.

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