Une exposition au château de Novara sur Les Italiens de Paris, de Boldini à De Nittis en passant par Corcos


Du 4 novembre 2023 au 7 avril 2024, le château de Novara accueillera l'exposition "Boldini, De Nittis et les Italiens de Paris" consacrée aux célèbres artistes italiens actifs à Paris à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle.

Le château de Novara accueille dans ses huit salles l’exposition Boldini, De Nittis et les Italiens de Paris, sous le commissariat d’Elisabetta Chiodini et organisée par METS Percorsi d’Arte. Ouverte du 4 novembre 2023 au 7 avril 2024, l’exposition est consacrée aux célèbres artistes italiens actifs à Paris à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, plus connus sous le nom de Les Italiens de Paris, parmi lesquels Giovanni Boldini et Giuseppe de Nittis.

L’exposition comprend quatre-vingt-dix œuvres qui emmènent idéalement le visiteur dans le Paris de l’époque, entre ateliers et expositions, dans la ville qui, depuis le début des années 1920, a attiré de nombreux artistes italiens désireux de se confronter à la culture figurative d’outre-Alpes et d’étendre leur marché au-delà de ses frontières. L’Exposition universelle de 1867, la première à être entièrement structurée en pavillons, confirme Paris, pour paraphraser Walter Benj amin, comme la capitale du luxe et de la mode, du progrès et de la civilisation. C’est à partir des années 1960 que des marchands d’art contemporain entreprenants, français, britanniques, allemands et hollandais, ont rivalisé pour obtenir les œuvres de jeunes artistes prometteurs, réussissant souvent à les convaincre de signer des contrats “d’exclusivité”, devenant ainsi leurs intermédiaires directs avec les acheteurs et leur goût esthétique. Parmi les marchands les plus célèbres figurent Adolphe Goupil, Friedrich Reitlinger, Thomas et William Agnew, et Algernon Moses Marsden.

Les deux premières salles abritent des œuvres d’artistes qui ont travaillé avec succès pour le marché international et qui ont également influencé le marché italien. Il s’agit notamment de Un mercato a Costantinopoli (1874) d’Alberto Pasini (1826 - 1899) ; La Maddalena (1875) de Domenico Morelli (1823 - 1901) ; Ritorno dal mercato (1877) d’Alceste Campriani (1848 - 1933) ; Procession à Florence (1878) de Telemaco Signorini, une œuvre connue jusqu’à présent sous le nom de Procession à Settignano et attribuée aux années 1880, qui, grâce aux recherches effectuées pour cette exposition, a été correctement placée dans le corpus des œuvres du peintre toscan. En outre, deux chefs-d’œuvre de Francesco Paolo Michetti (1851 - 1929), Processione del Corpus Domini a Chieti (1877) et La mattinata (1878), documentent les festivités religieuses et le folklore des Abruzzes.

La deuxième section est consacrée à Giovanni Boldini et Giuseppe de Nittis. Les deux salles abritent certaines des œuvres les plus réussies des deux peintres, des peintures à l’huile et des pastels qui illustrent l’évolution de leur poétique et de leur langage entre le début des années 1970 et le milieu des années 1980. Les œuvres de Boldini comprennent une série de tableaux dédiés à Berthe, modèle et amante du peintre pendant une dizaine d’années, tels que Berthe se promenant (1874), Berthe lisant la dédicace d’un éventail (1878) ; figure, celle de la jeune et blonde Berthe, qui sera remplacée dans les deux rôles par la brune et sensuelle Gabrielle de Rasty, épouse du comte Constantin de Rasty, avec qui Boldini entretiendra une relation amoureuse intime jusqu’à la fin des années 1890. En outre, vous pouvez admirer Gabrielle de Rasty sur le canapé, une grande toile peinte entre 1878 et 1879. Boldini a également peint la célèbre Amazone (vers 1879), un portrait de l’actrice Alice Regnault à cheval, provenant des collections du GAM de Milan, et encore Fanciulla con gatto nero (1885).

Parmi les nombreuses œuvres de Giuseppe de Nittis, citons La descente du Vésuve (1872), tableau exposé au Salon de 1873 avec Les cratères du Vésuve avant l’éruption de 1872; et encore Sur les bords de la Seine et Dans les blé, tous deux peints en 1873, cette dernière œuvre exposée au Salon de 1874 bien qu’elle soit déjà entrée dans la collection Oppenheim. Le précieux panneau a été demandé pour une grande exposition qui aura lieu en mars 2024 au musée d’Orsay, et quittera donc les salles du château avant la fin de l’exposition, mais restera présent dans une version clonée en très haute définition reproduite en taille réelle. Seront également exposés le très célèbre Al Bois de Boulogne (1873), provenant des collections de la Fondazione Enrico Piceni, Leontine dans un canoë (1874) et deux grands pastels d’après nature, In visita (1881) et Fiori d’autunno (1884), parmi les dernières œuvres exécutées par De Nittis qui mourut subitement en août 1884 à l’âge de seulement trente-huit ans.

La troisième section sera consacrée à Antonio Mancini et présentera quelques-uns des chefs-d’œuvre qu’il a exécutés entre Naples et Paris de 1872 à 1878. Neuf tableaux dont Scolaro avec des livres (1872), La lettura (1873), Bambina con fazzoletto giallo (1875), Il suonatore di violino (1877) et Scugnizzo con chitarra (1877). La quatrième section illustrera l’évolution de la peinture de Federico Zandomenghi (1841 - 1917) du milieu des années 1870 au début du XXe siècle. L’exposition présentera le Portrait de Diego Martelli (1879), présenté par Zandomeneghi lors de la quatrième exposition impressionniste de 1879, dans la collection de la Galerie des Offices, une œuvre inspirée par le séjour à Paris de son ami et critique Diego Martelli. Seront également exposés Le Moulin de la Galette (1878), de la Collection de la Fondazione Enrico Piceni ; Mère et Fille (1879), un chef-d’œuvre de la production de l’artiste ; Le Violoncelliste (vers 1882) ; le pastel Coppia al Caffè (1885 - 86), de la Collection de la Fondazione Francesco Federico Cerruti. En outre, les œuvres produites dans les décennies suivantes, celles du grand succès de Zandomeneghi, comme Colloquio al tavolino (vers 1895) et A teatro (1895 - 1900).

La cinquième section compare quelques vues urbaines de Paris et de Londres. Il s’agit de la célèbre Place Clichy (1874) de Boldini et du monumental Westminster (1878), une toile peinte par De Nittis pour le banquier Kaye Knowles (cette toile quittera également l’exposition avant la fin car elle doit être exposée au Palazzo Reale de Milan dans le cadre de la grande exposition monographique sur Giuseppe de Nittis). La section se termine avec Place d’Anvers à Paris (1880) de Zandomeneghi, un tableau universellement reconnu comme l’un des chefs-d’œuvre incontestés de l’artiste, aujourd’hui propriété de la galerie Ricci Oddi de Plaisance.

L’exposition se poursuit avec une sélection de nus et de sujets féminins pris dans l’intimité dans la petite salle “cellule” du château, reflétant profondément le caractère, les différentes sensibilités et les différentes approches des artistes respectifs sur le sujet.

La septième section sera consacrée au peintre livournais Vittorio Matteo Corcos (1859 - 1933), arrivé à Paris à l’âge de 21 ans en 1880. Seront exposées quelques œuvres de son bref mais fondamental séjour à Paris, telles que La farfalla (1881) ; L’inglesina (1882), Ragazza in riva al Lago (1884) et le célèbre Le istitutrici ai campi Elysian (1892) provenant des collections du Palazzo Foresti à Carpi. La dernière section sera consacrée aux portraits mondains peints par Giovanni Boldini et Vittorio Matteo Corcos ; un type de portrait très apprécié qui a rendu les peintres très recherchés par leurs contemporains et aussi célèbres que les plus hautes personnalités capturées sur la toile par leurs pinceaux extraordinaires. L’exposition présente quelques-uns des chefs-d’œuvre absolus, huiles et pastels, du maître de Ferrare, parmi lesquels le portrait de la soprano Lina Cavalieri (1902) et le Portrait inédit de Lia Silvia Goldmann Clerici (1912 - 1915).

L’exposition est accompagnée d’un catalogue publié par METS Percorsi d’arte avec des essais d’Elisabetta Chiodini et de Paul Nicholls, et des textes de Silvestra Bietoletti, Silvia Capponi, Elisabetta Chiodini, Omar Cucciniello, Elena Lissoni, Elena Marconi, Giulia Matta, Camilla Testi et Isabella Valente.

L’exposition est organisée en collaboration avec la municipalité de Novara et la Fondazione Castello di Novara, avec le patronage et la contribution de la Regione Piemonte, le patronage de la Commission européenne et la Province de Novara, et est réalisée grâce au soutien de Banco BPM (sponsor principal), Esseco s.r.l., De Agostini Editore S.p.A., Comoli Ferrari & C. S.p.A., Mirato S.p.A., Fondazione CRT. Elle bénéficie également de la collaboration d’Ad Artem, Ente Turismo Terre dell’Alto Piemonte, Big/Ciaccio Arte, et du soutien d’Enrico Gallerie d’Arte et de Gallerie Maspes Milano.

Pour plus d’informations : www.metsarte.it

Heures d’ouverture : Du mardi au dimanche de 10 h à 19 h. Fermé le lundi.

En présentant le billet de l’exposition monographique sur Giuseppe De Nittis au Palazzo Reale de Milan, vous bénéficiez d’une entrée réduite à l’exposition Boldini, De Nittis et Les Italiens de Paris au Castello di Novara. En présentant le billet pour le dôme de San Gaudenzio à Novara, vous bénéficiez d’une réduction pour l’exposition Boldini, De Nittis et Les Italiens de Paris au Château de Novara, et vice versa.

Giovanni Boldini, Jeune femme déshabillée avec miroir (La toilette) (huile sur toile, 81 x 60 cm)
Giovanni Boldini, Jeune homme déshabillé avec miroir ( La toilette) (huile sur toile, 81 x 60 cm)
Vittorio Corcos, Les gouvernantes des Champs-Élysées
Vittorio Corcos, Les gouvernantes aux Champs-Élysées
Giuseppe de Nittis, Westminster
Giuseppe de Nittis, Westminster
Antonio Mancini, Joueur de guitare (1877 ; huile sur toile, 79 x 65 cm)
Antonio Mancini, Joueur de guitare (1877 ; huile sur toile, 79 x 65 cm)
Federico Zandomeneghi, Colloquio a tavolino (huile sur toile, 60 x 75 cm)
Federico Zandomeneghi, Colloquio a tavolino (huile sur toile, 60 x 75 cm)

Une exposition au château de Novara sur Les Italiens de Paris, de Boldini à De Nittis en passant par Corcos
Une exposition au château de Novara sur Les Italiens de Paris, de Boldini à De Nittis en passant par Corcos


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