Un dialogue entre l'art, l'architecture et le design : l'exposition Mimesis pour la semaine du design à Milan


L'exposition Mimesis Forma e Immagine, ouverte du 15 au 21 avril à l'occasion de la semaine du design de Milan, est basée sur le dialogue entre différentes disciplines, créant une relation synergique entre les artistes.

À l’occasion de la Semaine du design de Milan 2024, HoperAperta, un projet qui associe Art, Architecture et Design, présente l’exposition MIMESIS Form and Image, programmée du 15 au 21 avril au Spazio HoperAperta à Milan, sous le commissariat de Patrizia Catalano et Maurizio Barberis. MIMESIS est une exposition qui implique de multiples acteurs, dont le New York Institute of Technology, Department of Architecture and Design, déjà partenaire de HoperAperta en 2022 et 2023, et qui est basée sur un dialogue entre différentes disciplines, créant une relation synergique entre les acteurs de la scène artistique. Mimesis : en paraphrasant la République platonicienne, on pourrait affirmer que tout objet conçu, imaginé ou réalisé, même s’il est reproduit dans une image avec différentes utilisations potentielles, présuppose trois degrés différents d’approximation : un point de relation, un point de transformation, un point de représentation. Une forme idéale, complètement indépendante de ses fonctions, constitue un premier point de Mimesis.

La mimesis implique une identification mutuelle entre des formes et des images de nature différente. Cette relation peut se manifester dans l’espace-temps des objets, dans la relation entre la lumière et le mouvement ou dans la représentation idéale de l’objet. L’exposition propose une confrontation sur ces thèmes entre les artistes et les architectes invités à exposer. Maurizio Barberis aborde le thème à travers la théâtralisation d’une image réduite à un objet d’usage ; l’œuvre d’Alfonso Femia, en revanche, se place dans la synthèse, un point de relation, entre l’image du Temple et la figure du théâtre de Vitruve ; Armando Bruno travaille dans la reprise-mimesis de la cage conceptuelle de Francis Bacon ; Elena Salmistraro travaille dans la réduction spéculaire de deux figures symétriquement opposées. Spagnulo and Partners réalise la mise en scène d’une œuvre qui synthétise la relation entre la lumière et le temps ; enfin, Carmelo Zappulla conçoit une œuvre qui rend compte des variations de la lumière dans la ville contemporaine.

Par ailleurs, le New York Institute of Technology présente sept projets réalisés par des étudiants du cours de fabrication et de robotique, sous la direction de Fadhil Fadhil et d’Alessandro Melis. Mimesis sera exposée en partenariat avec la Fondazione Paolo Grassi au Palazzo Ducale de Martina Franca du 21 juin au 20 août 2024, à l’occasion du 50e anniversaire du Festival Operistico della Valle d’Itria. Parmi les artistes exposés figurent Maurizio Barberis, Armando Bruno, Dorian X, Alfonso Femia, Duccio Grassi, Federica Marangoni, Alessandro Melis, Daniele Menichini, Nicolas Turchi, Steve Piccolo, Odilia Prisco, Elena Salmistraro, Studio Spagnulo and Partners, Alberto Vannetti et Carmelo Zappulla. Mimesis est parrainée par Cromonichel, De Castelli, iGuzzini, Gonzato Group, Julia Marmi, Marmi Faedo, Artisans Loving Robots, Panzeri, Sprech et Zeus, des entreprises leaders dans le domaine de la technologie de l’éclairage et du traitement de matériaux tels que le métal et le marbre, qui s’engagent en faveur de la durabilité environnementale. L’exposition fait partie de la Semaine du design de Milan 2024, promue et organisée par la ville de Milan.

Armando Bruno Alberto, Iridescenti approssimazioni, Bacon's cages, installation lumineuse avec des LED et du métal, réalisée en collaboration avec iGuzzini.
Armando Bruno Alberto, Iridescent approximations, Bacon’s cages, installation lumineuse avec LED et métal, réalisée en collaboration avec iGuzzini
.
Federica Marangoni, Light, 2020, livre en fer avec intérieur en néon bleu et couverture avec l'inscription LIGHT, Courtesy of C/E Contemporary Gallery
Federica Marangoni, Light, 2020, livre en fer avec intérieur en néon bleu et couverture avec l’inscription LIGHT, en concession de la galerie C/E Contemporary
.
Studio Spagnulo and Partners, Memory in Motion, installation lumineuse, avec structure en fer, plexiglas plié à chaud et lumières LED. Réalisé en collaboration avec Panzeri
Studio Spagnulo and Partners, Memoria in movimento, installation lumineuse, avec structure en fer, plexiglas plié à chaud et lumières LED. Réalisé en collaboration avec Panzeri

Un dialogue entre l'art, l'architecture et le design : l'exposition Mimesis pour la semaine du design à Milan
Un dialogue entre l'art, l'architecture et le design : l'exposition Mimesis pour la semaine du design à Milan


Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.