Trévise, début d'une trilogie d'expositions sur la contribution de la Vénétie à l'art du XXe siècle

Du 12 septembre 2020 au 27 décembre 2020, l’exposition 1910-1940 : la révolution silencieuse de l’art en Vénétie, de Gino Rossi à Guidi et de Pisis, organisée par Antonella Alban et Giovanni Granzotto avec la collaboration de Stefano Cecchetto, se tiendra à la Villa Ancilotto à Crocetta del Montello (Trévise). Il s’agit de la première étape d’un itinéraire d’exposition plus vaste promu par la municipalité de Crocetta del Montello qui, au cours de la période triennale 2020-2022, vise à raconter l’importance de la peinture vénitienne dans l’évolution de l’art italien du XXe siècle, en partant de l’aube du XXe siècle et en arrivant à l’an 2000. Selon les commissaires, la contribution de l’art de la Vénétie a été décisive parce qu’elle s’est développée à travers la confrontation continue entre un bastion de la tradition artistique et picturale comme l’Accademia di Venezia, l’une des académies les plus importantes au monde, et la Biennale delle Arti, un point de rencontre et en même temps une scène pour toutes les nouvelles aventures artistiques.

La première exposition de la trilogie entend se concentrer sur l’apport des expériences de Gino Rossi (Venise, 1884 - Trévise, 1947), des artistes de l’école de Burano et d’autres maîtres, principalement Virgilio Guidi (Rome, 1891 - Venise, 1984) et Filippo De Pisis (Ferrare, 1896 - Brugherio, 1956). Dans les espaces de la Villa Ancilotto, ancien site de l’actuelle Bibliothèque municipale et du Musée d’histoire naturelle, l’exposition sera organisée autour d’un noyau central de peintures des années 1910 et 1920, avec des artistes liés à l’expérience de l’école de Burano.l’expérience de l’école de Burano, en particulier Gino Rossi, Umberto Moggioli et Pio Semeghini, des peintres qui ont transporté les atmosphères des Nabis et les palettes lumineuses des Fauves sur ce bord solitaire et protégé de la lagune, mais toujours atténué et adouci par la lumière vénitienne. Viennent ensuite un important corpus d’œuvres, exécutées dans les années 1920 et 1930, de Filippo de Pisis et Virgilio Guidi, ainsi qu’une sélection d’œuvres d’un autre génie de la saison heureuse à Burano, Arturo Martini. L’itinéraire se poursuit avec des œuvres de Cagnaccio di San Pietro, Guido Cadorin, Teodoro Wolf-Ferrari, Felice Carena, Fiorenzo Tomea, Nino Springolo et d’autres, dans une confrontation constante entre la grande tradition de la peinture vénitienne et les stimuli et annonces les plus avancés de la modernité, poussés par les vents de la Sécession viennoise, de l’Expressionnisme, du Futurisme et de la Métaphysique.

Pour compléter l’exposition, une sélection d’œuvres de la fin du XIXe siècle réalisées par les principaux représentants de la peinture vénitienne, tels que Guglielmo Ciardi (le véritable fondateur de la peinture de paysage moderne), Pietro Fragiacomo, Luigi Nono, Giacomo Favretto, Ettore Tito et Luigi Cima, racontera le contexte dans lequel les instances picturales de Gino Rossi et des autres maîtres se sont développées.

Le cycle d’expositions La révolution silencieuse de l’art en Vénétie se poursuivra en 2021 avec la deuxième exposition 1940-1970 : de la musique à Deluigi et Tancredi, et se terminera en 2022 avec 1970-2000 : de Vedova à Santomaso.

Photo : Virgilio Guidi, Bassin de Saint-Marc (1931 ; huile sur toile, 49 x 75 cm)

Trévise, début d'une trilogie d'expositions sur la contribution de la Vénétie à l'art du XXe siècle

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