Trévise, au musée Bailo, l'exposition sur Antonio Canova célèbre le sculpteur néoclassique

La ville où est né son mythe, à l’occasion du bicentenaire de sa mort, revient rendre hommage à Antonio Canova (Possagno, 1757 - Venise, 1822). Elle le fait avec l’exposition Canova, gloria trevigiana. Dalla bellezza classica all’annuncio romantico, organisée par Fabrizio Malachin, Giuseppe Pavanello et Nico Stringa, du 14 mai au 25 septembre au musée Bailo.

Canova et Trévise, c’est une relation profonde et inédite. “Né à Trévise”, à Possagno, c’est à Trévise que sont nés son “mythe” et la redécouverte critique de son œuvre. La légende de l’enfant prodige qui, dans la maison Falier d’Asolo, inventa sur un coup de tête une sculpture en forme de lion à partir d’un morceau de beurre pour compenser un manque lors d’un banquet, circule déjà à Trévise en 1803. Trévise fut la première à célébrer sa mort : en 1823, elle commanda la création d’un buste à Luigi Zandomeneghi et d’une composition musicale à Gioachino Rossini pour honorer sa mémoire (cette musique accompagnera les visiteurs de l’exposition). Et lorsque, dans l’après-guerre, certains critiques méprisent encore Canova, Luigi Coletti réagit en organisant la première grande exposition monographique. C’était en 1957, pour le deuxième centenaire de sa naissance, et l’exposition de Trévise était la seule en Italie à examiner de manière critique l’ensemble de l’œuvre du sculpteur, en distinguant une production “stylistique” d’une production “poétique” où l’on pouvait “bien entendre l’annonce romantique”. Comme l’a déclaré Luigi Coletti lors de l’inauguration.

L’exposition

L’exposition vise à compléter une sorte de trilogie comme celles qui ont eu lieu récemment à Naples (sur le rapport avec l’antiquité) et à Rome (sur la beauté) : Canova et la beauté de l’antiquité donc, mais aussi Canova en tant qu’extraordinaire héraut du romantisme contemporain. L’exposition a recréé le cadre prévu par Canova au Palais Papafava, où la comparaison ancien/moderne est poussée à son paroxysme : l’Apollon du Belvédère comparé au Persée triomphant, et le Gladiateur Borghèse, une autre œuvre célèbre, comparé à la Creugante.

Pour la première fois, les œuvres sont également présentées sur leurs socles d’origine restaurés pour l’occasion. Toujours sur le thème des sculptures héroïques, l’exposition présente un plâtre inédit du cheval préparatoire au célèbre groupe Thésée combattant le centaure à Vienne. Pour le corps du centaure, Canova a étudié un cheval mourant. Ce plâtre est présenté pour la première fois dans une exposition. L’exposition aborde ensuite des thèmes où le sentiment joue un rôle prépondérant et où émerge la modernité romantique : les stèles funéraires (les stèles Falier et Volpato sont exposées), hommage au défunt, mais surtout méditation sur la figure féminine affligée, nous sommes dans le domaine de la Madeleine ; les groupes doux et amoureux (Amore e Psiche). Et encore des portraits, des gravures, des célébrations de Canova, des photographies, d’autres plâtres et des armes : un parcours riche de plus de 150 œuvres, développées en 11 sections.

Dans la galerie du XIXe siècle, la dernière section de l’exposition se penche sur le type d’amour qui a correspondu entre Antonio Canova et Marianna Angeli Pascoli, une belle comtesse de Trévise. Ici, un petit camée avec son portrait repose sur sa poitrine, dans le buste sculpté par Luigi Zandomeneghi. L’effigie de la noble femme peut être admirée à l’intérieur de la galerie aménagée dans le Nouveau Musée Bailo sur un projet de Marco Rapposelli de Studiomas-Padova.

Le grand sculpteur de Trévise sera le protagoniste de l’exposition, mais l’attention portée au patrimoine civique n’est pas en reste. Non seulement la galerie, mais aussi plusieurs œuvres inédites de Canova qui sont réapparues pendant la préparation de l’exposition, comme un buste avec le Portrait d’Antonio D’Este d’ Antonio Canova. Et encore, véritables reliques, un moulage de la main de l’artiste et un masque funéraire. Un corpus de lettres inédites et le grand livre contenant 86 gravures de Canova, offert par son frère Giambattista Sartori Canova à Trévise en 1837. Et bien d’autres choses encore. En outre, une série de documents de Canova qui ont rarement quitté les salles secrètes des musées civiques pour être montrés. Parmi eux, l’esquisse des Trois Grâces, où, en y regardant de plus près, on peut découvrir les empreintes digitales du maître. L’auteur du buste de la charmante Marianne immortalise également Canova, dans un herma de marbre et des lettres de dédicace en bronze. Il en va de même pour le sculpteur dans l’une des versions du Portrait vivant de 1817-18 peint par Thomas Laurence. Les nombreux médaillons de Canova sortent également pour la première fois des dépôts du musée.

La suite naturelle de l’exposition est la Galleria dell’800, qui accueille des œuvres de Hayez, Zandomeneghi, Appiani, Quarena, dans un nouvel aménagement qui vise à mettre en valeur le patrimoine civique, tout en mettant l’accent sur les nouvelles tendances et les multimédias, sans renoncer à la base scientifique fondamentale.

Pour plus d’informations : www.museicivicitreviso.it +39 0422 658951 info@museicivicitreviso.it

Trévise, au musée Bailo, l'exposition sur Antonio Canova célèbre le sculpteur néoclassique

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