Rome consacre une exposition anthologique à Corrado Cagli, l'un des principaux protagonistes du XXe siècle

Le musée Palazzo Cipolla de Rome présente du 8 novembre 2019 au 6 janvier 2020 l’exposition anthologique Corrado Cagli. Folgorazioni e Mutazioni consacrée à l’activité artistique de Corrado Cagli.

Conçue par Bruno Corà en collaboration avec lesArchives Cagli, promue par la Fondazione Terzo Pilastro - Internazionale et organisée par Poema S.p.A. avec le soutien de Comediarting, l’exposition présentera une vaste sélection de peintures et un corpus de dessins, sculptures, esquisses et costumes de théâtre, tapisseries et graphiques provenant d’importantes institutions et de prestigieuses collections privées. Environ deux cents œuvres qui visent à reconstituer la vaste production artistique de l’un des principaux protagonistes du débat artistique italien et international du XXe siècle.

Les principaux cycles picturaux créés par l’artiste seront exposés : des premières œuvres en majolique à celles exécutées à l’huile ou avec d’autres techniques de la période de l’École romaine (1928 - 1938), des expériences néo-métaphysiques (1946 - 1947) élaborées à New York aux études sur la quatrième dimension (1949), aux Motifs cellulaires (1949), aux Empreintes directes et indirectes (1950), aux Métamorphoses éthérées (1957 - 1968), les Variations orphiques (1957), la série suggestive et énigmatique des Cartes (1958 - 1963) et enfin les Mutations modulaires développées jusqu’au milieu des années 1970.

“Aujourd’hui, l’art de Cagli exige de nouvelles réflexions, un nouveau débat sur le langage et la pensée esthétique de ce maître incontesté du XXe siècle doit être ouvert. Cette exposition permettra d’investiguer et d’affirmer, avec les nouveaux outils critiques disponibles, l’actualité de la leçon de Cagli, dont l’action protéiforme ne cesse d’étonner et de stimuler les artistes d’aujourd’hui, les appelant à décliner les voies de son incessante recherche et de ses plus hautes réalisations”, a déclaré le commissaire Bruno Corà.

“Dès les années 1930, Cagli était une figure de proue de l’art italien et représentait le pays dans de prestigieuses expositions internationales : il était considéré par beaucoup comme un représentant privilégié d’une voie italienne vers la modernité, une alternative au futurisme d’une part et à l’art traditionnel du 20e siècle d’autre part.Par la suite, la précarité et le nomadisme de sa période d’exil américain l’ont amené à produire un art que l’essayiste Raffaele Bedarida a qualifié de ”schizophrénie stylistique“, ce qui a rendu les œuvres de cette époque très ”significatives sur le plan personnel et au-delà“. En outre, l’une des caractéristiques fondamentales de Cagli est certainement son effort continu de contamination, en recherchant des collaborations au-delà des frontières d’une seule discipline : non seulement avec des littéraires, mais aussi avec des musiciens, des architectes, des mathématiciens et bien d’autres. En ce sens, il est un artiste fortement et incroyablement contemporain, et il est important, à mon avis, de rappeler et de reproposer aujourd’hui sa recherche expressive incessante, variée et jamais banale ”, a ajouté le président de la Fondazione Terzo Pilastro - Internazionale.

Le parcours de l’exposition aborde certains moments emblématiques de la peinture de Cagli, comme ceux visant à donner une identité au muralisme italien dans la recherche d’un “ art cyclique et polyphonique ” ; pour l’occasion, certains des panneaux du cycle exposé et partiellement censuré à l’Exposition Universelle de 1937 à Paris seront réunis. Seront également présentes certaines œuvres exposées lors de son retour en Italie, après son exil américain, au Studio d’Arte Palma en 1947, qui provoquèrent une levée de boucliers de la part des artistes du groupe Forma. Enfin, outre les tapisseries, les œuvres plastiques, les esquisses architecturales pour la fontaine du Zodiaque à Terni et celles pour le monument de Göttingen en Allemagne, l’exposition comprend également le dessin monumental de la peinture murale exécutée pour la 21e Biennale de Venise en 1938, Orphée enchante les bêtes, et une section consacrée à son activité de scénographe et de costumier pour le théâtre, en particulier son expérience new-yorkaise avec la Ballet Society aux côtés de George Balanchine.

Image : Corrado Cagli, Teatro tragico (1947 ; huile sur toile, 92 x 61 cm ; Rome, Collection privée)

Rome consacre une exposition anthologique à Corrado Cagli, l'un des principaux protagonistes du XXe siècle

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