Rome, à la Galleria Antichità Alberto di Castro, une exposition consacrée à Corrado Cagli

Un voyage dans le monde surprenant de Corrado Cagli (Ancône, 1910 - Rome, 1976), le grand peintre et maître du XXe siècle : c’est celui que propose l’exposition Cagli 1947-1959 à la Galleria Antichità Alberto Di Castro à Rome, sous le commissariat d’Alberto Di Castro , Denise Di Castro, Gian Enzo Sperone et Yuri Tagliacozzo, du 30 mars au 5 mai 2023.

L’activité de Cagli a toujours été orientée vers un horizon multidisciplinaire, de la peinture à la sculpture et à la céramique, du théâtre à la danse. Ses expérimentations ont été une grande source d’inspiration pour des artistes comme Afro, Guttuso, Burri et Schifano.

Les œuvres exposées - une trentaine parmi les plus emblématiques de son œuvre - ont été créées dans l’après-guerre. Suite aux lois raciales, Cagli est contraint de quitter Rome et séjourne d’abord à Paris puis à New York, où il rencontre et fréquente les plus importantes avant-gardes culturelles, collaborant avec Stravinsky et Balanchine. Il revient en Europe avec l’armée américaine et s’installe au cœur de la scène artistique italienne. Les peintures de l’exposition datent de la phase la plus prolifique et la plus qualitative de son œuvre. Pendant son séjour-refuge à Marseille, J. Herold et Max Ernst, entre autres, ont créé un jeu de tarot d’artiste. André Breton poursuivra ces études pendant son exil américain, en impliquant Cagli et les artistes qui fréquentent la Julien Levy Gallery à New York. L’exposition présente certaines de ses images ésotériques les plus reconnaissables liées au tarot, telles que la Roue de la Fortune et le Bagatto en Arlequin. Il y a également une sélection d’œuvres de 1949 qui expérimentent la quatrième dimension, comme L’Angoisse et Diogène, caractérisées par un style gestuel très expressif.

L’artiste, révolutionnaire et novateur, va jusqu’à abandonner le pinceau pour expérimenter de nouvelles techniques qui donneront naissance aux “empreintes directes” et aux “empreintes indirectes”, dont l’un des chefs-d’œuvre les plus historicisés, Ça Irà, est présenté dans l’exposition. "Ça Irà reste en quelque sorte dans le lyrisme de Cagli ce que Guernica est dans le réalisme de Picasso"(E. Crispolti, G. Marchiori, 1964). Seront également exposées des œuvres qui mettent en valeur sa recherche du primordial(Simboli, 1956, et Flotta Arunta, 1957), qui a stimulé de jeunes artistes romains de la trempe de Capogrossi. Enfin, une impressionnante série de “cartes muettes” réalisées entre 1958 et 1959, où l’artiste fait converger l’art, la science, l’artisanat et la théorie pour créer d’extraordinaires effets optiques.

L’exposition constitue la deuxième collaboration entre Alberto Di Castro et Gian Enzo Sperone, amis de longue date et collègues professionnels : Sperone, marchand d’art d’avant-garde et collectionneur de renommée mondiale ; Di Castro, référence historique en matière d’antiquités internationales.

Pour la première fois, Denise Di Castro, représentante de la cinquième génération de la famille, qui, après avoir obtenu son master au Courtauld Institute of Art, s’occupe d’importants projets culturels et des nouvelles expositions de la galerie, et Yuri Tagliacozzo, jeune collectionneur qui a rassemblé les tableaux pour l’exposition, se joignent à eux.

Le catalogue, publié par Silvana Editoriale, contient des introductions de Denise et Alberto Di Castro, Gian Enzo Sperone et Yuri Tagliacozzo, un essai critique d’Ester Coen et une mise en contexte historique de Veronica Prestini.

L’exposition est réalisée en collaboration avec lesarchives de Corrado Cagli.

Corrado Cagli est né à Ancône le 23 février 1910 dans une famille appartenant à la communauté juive. Dans les années 1930, il propose à Rome la poétique du Primordialisme et de l’Archaïsme au sein de l’École dont il est l’un des protagonistes avec Capogrossi et Cavalli. En 1936, il réalise la monumentale Battaglia di San Martino e Solferino (Bataille de San Martino et Solferino) pour la 6e Triennale de Milan, aujourd’hui conservée aux Offices. En 1937, la République française décerne à l’artiste une médaille d’or pour avoir réalisé un cycle de peintures (168 mètres carrés) dans le vestibule du pavillon italien de l’Exposition internationale de Paris. L’année suivante, avec la promulgation des lois raciales, il est contraint de quitter l’Italie et se réfugie d’abord à Paris, puis à New York, où il s’engage comme volontaire dans l’armée américaine et participe à de nombreuses campagnes en Europe, comme le débarquement de Normandie et la libération du camp de concentration de Buchenwald en 1945. À partir de 1948, il s’installe définitivement à Rome, sa patrie artistique, où il expérimente des techniques et des langages picturaux pour ses œuvres formelles et abstraites, ce qui lui vaut également de nombreuses récompenses : la bourse Guggenheim pour la peinture (1946), le prix Marzotto (1954), le prix du président de la République pour la peinture de l’Accademia Nazionale di San Luca (1973). Il est décédé à Rome le 28 mars 1976.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site officiel de l’Antichità Alberto Di Castro.

Image : Corrado Cagli, Ca Irà (1951)

Rome, à la Galleria Antichità Alberto di Castro, une exposition consacrée à Corrado Cagli

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