Milan, la première exposition milanaise sur le photographe Vasco Ascolini s'ouvre au musée Bagatti Valsecchi

Visions métaphysiques. Vasco Ascolini meets Canova, Thorvaldsen and De Chirico, organisée par Antonio D’Amico et Luca Carnicelli, est le titre de la première exposition milanaise consacrée au photographe italien de la seconde moitié du XXe siècle Vasco Ascolini (Reggio Emilia, 1937). Programmée au Musée Bagatti Valsecchi de Milan, du 16 juin au 3 décembre 2023, l’exposition propose un dialogue silencieux et inédit entre les photographies de Vasco Ascolini et des œuvres du passé, telles que des petites têtes en marbre, des plâtres d’Antonio Canova et de Bertel Thorvaldsen, et des peintures de Giorgio De Chirico, dans le but de souligner la dialectique entre l’ancien et le contemporain, en recréant dans les salles du musée cette “atmosphère métaphysique poursuivie par le photographe”.L’objectif est de recréer dans les salles du musée cette “atmosphère métaphysique poursuivie par le photographe de Reggio Emilia” et d’extrapoler à partir des œuvres exposées une composante sans précédent, profondément liée à l’expression esthétique la plus élevée et aux tendances établies par certaines des icônes les plus influentes de la haute couture.

Le parcours se déroule dans les salles du musée où il sera possible d’admirer une sélection de plus de soixante-dix clichés parmi les plus significatifs d’Ascolini, consacrés à des éléments statuaires, proposés comme des fragments sculpturaux qui animent, par leur immobilité, des contextes désolés. Un thème cher à l’artiste depuis le début des années 1980, lorsqu’il a commencé à immortaliser des architectures isolées, suspendues dans le temps, caractérisées par des espaces aliénés métaphysiques.

Les dialogues métaphysiques sont au cœur de cette exposition : le cosmos photographique d’Ascolini entre en relation avec les toiles de Giorgio de Chirico à travers des clichés qui soulignent une dimension intemporelle marquée par des sculptures de marbre blanc et d’immenses espaces inhabités. Les œuvres du photographe de Reggio Emilia dialoguent ainsi avec l’Autoportrait de De Chirico et l’Autoportrait en plâtre de Canova de l’Académie des beaux-arts de Carrare, avec La langouste de 1922 et avec une Piazza d’Italia où l’on perçoit le silence dominant d’une sculpture posée au centre de la place et d’une architecture désolée. La dialectique est enrichie par des modèles évocateurs et des plâtres des maîtres du néoclassicisme, comme ceux d’Antonio Canova et de Bertel Thorvaldsen, dont les œuvres proviennent des collections de la Gipsoteca de l’Académie des beaux-arts de Carrare et d’une collection privée.

Le dialogue qui s’établit entre les œuvres exposées dans la Maison Musée de la Via Gesù, au cœur du quadrilatère de la mode, va jusqu’à englober des éléments relatifs aux canons esthétiques de la haute couture. Ceux-ci sont étudiés à travers des œuvres dont les sujets, enveloppés dans des voiles en plastique, prennent l’apparence de modèles mystérieux et éthérés, suggérant des analogies entre l’imagerie figurative singulière d’Ascoli et le concept visionnaire de Demna Gvasalia, et à travers des citations et des références explicites au rose choquant et à la couleur de l’eau, ainsi qu’à la couleur de la peau.Robe du soir avec homard créée par Elsa Schiaparelli - en collaboration avec Salvador Dali - qui, comme Ascolini, a vécu un lien profond et authentique avec la France et la culture française.

Le visiteur est ainsi invité à entrer dans le dialogue éloquent qui s’établit entre les espaces du musée et les œuvres photographiques de Vasco Ascolini, dans un parcours conçu pour mettre en valeur non seulement les clichés du photographe de Reggio Emilia, mais aussi les nombreuses œuvres de Bagattis. En invitant le visiteur à parcourir les salles comme dans une véritable maison, il pourra découvrir la valeur de tous les éléments qui caractérisent la Maison Musée Bagatti Valsecchi - de la céramique à la verrerie, de l’ameublement aux ivoires - et comprendre l’importance d’œuvres qui sont généralement qualifiées de secondaires. En effet, l’exposition met également en évidence le parallélisme qui existe entre la valorisation des détails insaisissables par Vasco Ascolini à travers la sélection de sujets photographiques précis et la revalorisation des arts appliqués par les Bagatti Valsecchi pour évoquer l’imagerie de la Renaissance dans sa dimension la plus purement domestique.

Avec cette exposition, le Musée Bagatti Valsecchi se montre toujours plus attentif au dialogue entre l’ancien et le contemporain, déjà inhérent à la démarche des frères Fausto et Giuseppe Bagatti Valsecchi au XIXe siècle, et s’inscrit dans les propositions culturelles de la ville de Milan, devenue aujourd’hui un pôle d’attraction incontournable. de Milan, devenue aujourd’hui un pôle attractif pour la photographie, avec une exposition qui offre une vision complète de l’œuvre de Vasco Ascolini, qui, en se concentrant sur l’artifice de la sculpture et des espaces architecturaux, restitue une vision onirique et presque métaphysique des pièces de la résidence.

L’exposition est réalisée par le Musée Bagatti Valsecchi et la Fondation Pasquale Battista, avec le soutien du Groupe Augusta Ratio S.p.A., de SILGAS et de K&L Gates, le patronage de la Région Lombardie, de la Municipalité de Milan et de l’Institut français de Milan, et en collaboration avec l’Académie des Beaux-Arts de Carrare.

L’exposition est accompagnée d’un catalogue publié par Sagep Editori avec des contributions d’Antonio D’Amico, Luca Carnicelli, Eugenio Bitetti, Aurora Ghezzi et Moira Mascotto, directrice du Museo Gypsotheca Antonio Canova à Possagno. www.museobagattivalsecchi.org Informations et réservations T : (+39) 02 7600.6132 | info@museobagattivalsecchi.org

Déclarations

“Avec cette exposition, réalisée grâce au partenariat avec la Fondation Pasquale Battista et le Groupe Augusta Ratio, le Musée Bagatti Valsecchi poursuit son intention d’accueillir des expositions temporaires en harmonie avec la collection permanente rassemblée par les frères Bagatti Valsecchi au milieu du XIXe siècle, confirmant ainsi son intérêt pour la collection et, dans ce cas, pour la photographie contemporaine”, déclare Camilla Bagatti Valsecchi, présidente de la Fondation Bagatti Valsecchi. “Le parcours serpente à travers toutes les salles de la Maison Musée et évoque des souvenirs et des suggestions entre les arts frères. En effet, le noyau de plus de soixante-dix photographies de Vasco Ascolini, consacré à la statuaire antique, est mis en dialogue avec quelques marbres, avec des plâtres d’Antonio Canova et de Bertel Thorvaldsen, dont certains proviennent de l’Académie des Beaux-Arts de Carrare, et avec des toiles de Giorgio De Chirico, confirmant ainsi la suggestion métaphysique d’Ascolini. J’espère que les visiteurs trouveront ces détails cachés qui relient les photographies de Vasco Ascolini à Canova, Thorvaldsen, De Chirico et à notre collection permanente”.

“Avec cette exposition, le musée Bagatti Valsecchi célèbre la longue et fructueuse carrière du photographe émilien, en se concentrant sur sa production consacrée à la sculpture antique”, conclut Francesca Caruso, conseillère à la culture de la région Lombardie. “Une œuvre, celle d’Ascolini, qui, grâce à l’utilisation habile de la lumière et de l’ombre, enrichit les sujets qu’il dépeint de nouvelles significations, dans une atmosphère intemporelle. En rendant hommage à l’œuvre du photographe, je m’associe, en tant que conseiller pour la culture de la région Lombardie, au musée Bagatti Valsecchi, l’une des maisons-musées de Milan reconnues par la région, dont le grand patrimoine culturel offre non seulement une représentation fidèle de la collection de la fin du XIXe siècle, mais aussi un échantillon de la société milanaise de l’époque. Grâce à ses musées reconnus, la Lombardie s’efforce de plus en plus de donner voix à de nouvelles synergies entre l’ancien et le contemporain, par le biais d’expositions temporaires et d’installations d’artistes, de photographes et de designers. Je suis heureux de constater que le soutien de la Région Lombardie permet à la Fondazione Bagatti Valsecchi de s’ériger en exemple vertueux de promotion et de valorisation culturelle dans ce domaine également”.

Image : Vasco Ascolini, Louvre - Paris, 1995, Milan, Fondation Pasquale Battista

Milan, la première exposition milanaise sur le photographe Vasco Ascolini s'ouvre au musée Bagatti Valsecchi

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