Du 19 octobre 2018 au 10 février 2019, le Palazzo Buonaccorsi de Macerata accueille l’exposition Lorenzo Lotto. L’attrait des Marches, une nouvelle exposition consacrée au grand peintre vénitien Lorenzo Lotto (Venise, 1480 - Lorette, 1557) après celle du Prado à Madrid(voici notre critique) et celle de la National Gallery de Londres, qui ont créé une sorte d’“ année Lotto ”. L’exposition, dont le commissaire est Enrico Maria Dal Pozzolo, a été créée dans le but de ramener sur le territoire, de différentes parties du monde, les œuvres de l’auteur créées spécifiquement pour la région des Marches (où l’artiste a été actif pendant longtemps, créant des chefs-d’œuvre qui ont marqué l’histoire de l’art), en les mettant en relation avec d’autres témoignages capables d’illustrer les étapes de la carrière de l’artiste vénitien.
Ainsi, en automne-hiver 2018, la région des Marches sera le théâtre d’un événement d’exposition et de niziatives collatérales de grande valeur (promu par la Région des Marches avec la Commune de Macerata), qui permettra au public de redécouvrir l’extraordinaire patrimoine de Lotto, dans une région qui n’a pas d’égal en Italie en termes de quantité et de qualité des œuvres de l’artiste. En même temps, le public pourra saisir le lien profond qui unissait Lorenzo Lotto à ces terres, où il est revenu à plusieurs reprises pour créer et s’inspirer. La grande exposition inédite du Palazzo Buonaccorsi, organisée par Villaggio Globale International, réunira pour la première fois les œuvres de Lotto créées pour le territoire et ensuite dispersées dans le monde, ou celles qui, en raison de leur histoire et de leur création, ont un lien étroit avec la région des Marches. Il s’agit d’une exposition de recherche, qui se veut en quelque sorte expérimentale dans sa volonté de combiner force d’exposition, supports multimédias approfondis, grands chefs-d’œuvre, mais aussi idées de recherche et de discussion critique.
En effet, l’exposition révèle au public des documents inédits sur l’activité de l’artiste et des œuvres qui n’ont jamais été exposées lors de manifestations précédentes (parmi lesquelles une Vénus ornée de Grâces provenant d’une collection privée, publiée en 1957 par Pietro Zampetti et restée dans l’ombre pendant sept décennies) : c’est donc l’une des nouveautés les plus frappantes de l’exposition), mais qui est nécessairement complétée dans la région des Marches, en se plaçant en dialogue étroit avec les œuvres de Lotto (vingt-cinq œuvres) dispersées dans les différents centres et délibérément laissées dans les sites auxquels elles appartiennent. Les villes d’Ancône, Cingoli, Jesi, Loreto, Mogliano, Monte San Giusto, Recanati et Urbino donnent forme, avec Macerata, à une sorte d’exposition diffuse à vivre avec les beautés artistiques et naturelles des Marches, une région blessée par le dernier dramatique tremblement de terre qui a frappé l’Italie centrale, mais qui cherche avec ténacité à mettre en valeur son immense patrimoine.
L’exposition de Macerata présente plus de vingt peintures autographes de Lotto et cinq dessins de sa main, ainsi que d’extraordinaires œuvres graphiques de grands auteurs, comme Dürer et Mantegna, dont Lorenzo s’est inspiré. Mais sont également exposés de précieux manuscrits et volumes, des globes et des cartes anciennes, afin de contextualiser son activité sur ces terres. Des œuvres de Lotto provenant de collections internationales (telles que la Gemäldegalerie du Staatliche Museen de Berlin, le British Museum de Londres, le Louvre de Paris, le Musée national Brukenthal de Sibiu, le Museo del Prado de Madrid ou le Muséet des Beaux-Arts de Strasbourg, mais aussi du musée Poldi Pezzoli de Milan, du musée Correr de Venise et des collections du Quirinale) seront réunies pour l’occasion au Palazzo Buonaccorsi, au cœur de la ville des Marches. Seront exposées pour la première fois en Italie les toiles de Berlin avec saint Christophe et saint Sébastien, deux panneaux d’un polyptyque dispersé que Lotto avait peint pour l’église de Castelplanio, une petite ville près de Jesi. Les œuvres, achetées entre 1819 et 1821 par l’État de Prusse au marchand anglais Edward Solly, ont été restaurées en 1998 au Getty Museum, révélant des parties cachées par le cadre du XIXe siècle et montrant un rendu pictural exemplaire et minutieux du corps nu de saint Sébastien, très rare dans la production de Lotto. De l’Ermitage de Saint-Pétersbourg proviennent exceptionnellement deux œuvres importantes de Lotto provenant de la région des Marches, dont Le Christ conduisant les apôtres au Mont Thabor (1511-1512), prédelle du merveilleux retable de Recanati que le public peut admirer dans la ville voisine de Leopardi, tandis que des Galeries des Offices vient à Macerata, exposée au public pour la première fois après une restauration exceptionnelle, la Conversation sacrée signée et datée de 1534, année où Lotto se trouvait certainement dans la région des Marches. La beauté du coloris du tableau, presque inattendu, ainsi que la complexité de la construction iconographique, confirment la grandeur de cet artiste qui sait nous enchanter avec ses “vibrations magiques de lumière” : un peintre mélancolique et inquiet, mal apprécié de son vivant, mais placé par la critique, à partir de la fin du XIXe siècle, parmi les géants de la peinture du XVIe siècle.
En outre, dans les salles du Palazzo Buonaccorsi du XVIIIe siècle, l’expérience des “Marches” de Lotto, aujourd’hui recomposée, est également complétée par quelques œuvres “de liaison”, pour lesquelles le lien territorial n’est pas documenté mais n’est pas non plus exclu, de manière à tracer sans lacunes l’évolution artistique du peintre vénitien. Là encore, les références aux nombreuses œuvres de la région sont suggérées par les contributions didactiques et vidéo spécifiquement produites par Land Comunicazioni, ainsi que par le documentaire réalisé par Luca Criscenti (également présenté à Madrid et à Londres) qui clôt l’exposition de Macerata, invitant les visiteurs à se promener à travers les villages et les collines, toujours sur les traces du grand artiste. Seule exception : la présence dans l’exposition de la grande fresque détachée et montée sur toile de San Vicenzo Ferrer in Gloria (1510-1512 environ), la seule connue à ce jour dans la région des Marches, et non visible depuis un certain temps, en raison de l’inagibilité (suite au tremblement de terre) de l’église de San Domenico à Recanati, où l’œuvre était conservée, et donc exposée au public à cette occasion, grâce à la collaboration de l’évêché local.
En outre, l’exposition ramène à l’attention des critiques et du public une toile avec Saint Jérôme dans l’étude, autrefois bien connue dans la littérature scientifique et achetée à la fin des années 1970 pour les musées municipaux de Bassano del Grappa : une œuvre qui a ensuite été au centre de controverses et de discussions animées sur la paternité de Lorenzo Lotto et qui a donc été déplacée dans les dépôts des musées et complètement oubliée pendant de nombreuses années. Aujourd’hui, après que le tableau a été récupéré des réserves du musée en 2018 et soumis à une analyse scientifique (qui a prouvé la compatibilité avec les techniques d’exécution de Lotto, ainsi que la présence de quelques pentimenti), Enrico Maria Dal Pozzolo a rouvert le débat, reconnaissant la grande qualité de la peinture, malgré son état de conservation. Enrico Maria Dal Pozzolo a relancé la discussion, reconnaissant la grande qualité du tableau, malgré son état de conservation, et sa congruence avec la phase lottesque du peintre et, enfin, évaluant le fait qu’il s’agit d’une “copie libre” d’une gravure de Dürer (un artiste que Lotto aimait depuis sa jeunesse), un élément qui est tout sauf contraire à la paternité du tableau de Lotto. Le deuxième axe est un vis-à-vis entre la belle Vierge à l’Enfant de Carlo Crivelli, propriété du Musée de Macerata, et la Vierge de Lotto, prêtée par le Musée Correr de Venise, probablement d’origine mariste : un dialogue donc entre deux Vénitiens qui ont quitté leur patrie pour s’enraciner dans la région adriatique. Enfin, une provocation, pour secouer le brouillard de l’affaire et les esprits de ceux qui pourraient y contribuer: la dernière œuvre exposée est en effet le cadre vide de la célèbre Madone d’Osimo, peinte par Lorenzo vers les années 1630 et dérobée dans l’église des Frères Mineurs Observants en 1911, la même année que le célèbre vol de la Joconde. Contrairement au chef-d’œuvre de Léonard, le tableau de Lotto n’a jamais été retrouvé, ce qui a provoqué une blessure ouverte dans le patrimoine de la région qui n’est pas encore cicatrisée.
Le maire Romano Carancini commente : "Avec l’exposition Lorenzo Lotto. Il richiamo delle Marche, nous couronnons symboliquement une phase historique importante pour les musées de Macerata et pour toute la ville. Le choix d’un artiste aussi fascinant, qui a perçu la puissance moderne des formes et des couleurs et qui, dans un dialogue entre le passé et le présent, nous entraîne dans un récit multithématique qui s’adresse à tous : amateurs d’art, touristes, citoyens, familles et communautés de la région, n’est pas le fruit du hasard. La qualité des œuvres provenant de tant de musées prestigieux et le lien idéal avec les lieux des Marches qui conservent les peintures de Lotto, toutes à redécouvrir dans leur beauté - comme la Crucifixion dans la petite église Santa Maria della Pietà in Telusiano in Monte San Giusto, à nouveau visible après les blessures du tremblement de terre de 2016 - évoquent des suggestions sans fin et génèrent un sentiment d’appartenance renouvelé".
“On dirait presque qu’à partir du beau Museo della Carrozza logé dans le Palazzo Buonaccorsi”, dit Stefania Monteverde, conseillère à la culture, “il faut monter dans une calèche pour parcourir les routes de la Marca et s’emplir les yeux de ce paysage dont Lorenzo Lotto a tiré teintes et douceur, pour admirer parmi les églises et les musées les chefs-d’œuvre de l’artiste à Recouvrance”.Lotto à Recanati, Monte San Giusto, Cingoli, Mogliano, Loreto, Osimo, Jesi, Ancône, et remercier les communautés qui ont hérité d’un patrimoine unique, ont su en reconnaître la préciosité et l’ont entretenu au fil des siècles. Une exposition qui est un parcours de connaissance, une expérience de réflexion, une découverte du territoire, un plaisir de la vue : une expérience immersive dans la Marca guidée par la grâce de Lorenzo Lotto pour redécouvrir une époque innocente".
L’exposition est ouverte tous les jours, sauf le lundi, de 10 heures à 18 heures. Billets : 10 euros plein tarif, 8 euros réduit (visiteurs de 20 à 25 ans ; titulaires de la carte FAI, TOURING CLUB ITALIANO, COOP Alleanza 3.0, Italia Nostra ; enseignants), 5 euros de réduction pour les groupes (minimum 15 maximum 25 personnes) et les groupes scolaires (minimum 15 maximum 30 personnes), 3 euros de réduction spéciale pour les habitants de Macerata et les habitants de la zone du cratère du tremblement de terre, gratuit pour les enfants et les jeunes de 0 à 14 ans, les membres de l’ICOM, les journalistes enregistrés auprès de l’Office de presse italien, les visiteurs et les accompagnateurs handicapés, les détenteurs de la carte McCULT. Le billet est valable 10 jours à compter de son émission. Pour toute information et prévente, veuillez consulter le site officiel de l’exposition. Vous trouverez ci-dessous une revue d’images des œuvres de Lorenzo Lotto que vous pouvez trouver à Macerata.
Lorenzo Lotto, Judith avec la tête d’Holopherne (1512 ; huile sur panneau, 28,8 x 23,4 cm ; Rome, BNL Gruppo BNP Paribas Collection) |
Lorenzo Lotto, Nativité nocturne (Madone lavant l’enfant) (1526 ; huile sur panneau, 55,5 x 45 cm ; Sienne, Pinacoteca Nazionale di Siena) |
Lorenzo Lotto, Sainte Famille avec sainte Anne et saint Jérôme (1534 ; huile sur toile, 67,2 x 85 cm ; Florence, Galerie des Offices) |
Lorenzo Lotto, Saint Sébastien et Saint Christophe (tous deux 1538-1539 ; huile sur toile, 162 x 56,8 cm ; Berlin, Staatliche Museen on Berlin, Gemäldegalerie) |
Lorenzo Lotto, Portrait d’un gentilhomme avec des gants (vers 1540-1545 ; huile sur toile, 74,5 x 59,5 cm ; collection privée) |
Lorenzo Lotto, Saint Jérôme pénitent (vers 1540-1546 ; huile sur toile, 99 x 90 cm ; Madrid, Prado) |
Lorenzo Lotto, Évanouissement de la Vierge portant le Christ au tombeau (1541 ; huile sur toile, 142 x 212 cm ; Strasbourg, musée des Beaux-Arts) |
Lorenzo Lotto, Madone de la grâce (vers 1542-46 ; panneau, 39,5 x 32 cm ; Saint-Pétersbourg, Ermitage) |
Lorenzo Lotto, Étude pour le Saint Matthias (Saint Simon) du Retable d’Ancône (1550 ; dessin, 40,6 x 28,1 cm ; Londres, The British Museum) |
Lorenzo Lotto, une exposition à Macerata et dans la région rassemble pour la première fois sa production dans les Marches |
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