Les dernières œuvres de Chiara Dynys et Sean Shanahan exposées à la Villa Panza

LaVilla et Collection Panza à Varèse accueille du 19 mai au 5 septembre 2021 une nouvelle exposition impliquant les artistes Chiara Dynys et Sean Shanahan, déjà présents dans la collection Giuseppe Panza. Sudden Time, c’est le titre de l’exposition organisée par Anna Bernardini et Giorgio Verzotti, fait référence à une symphonie écrite en 1993 par le compositeur anglais George Benjamin, dans laquelle résonnent les vers du poète Wallace Steven “It was like a sudden time in a timeless world” (C’était comme un temps soudain dans un monde intemporel). Le temps soudain de l’illumination et de la révélation représente le temps de l’intuition de chaque artiste.

L’exposition présente les résultats récents des recherches des deux artistes, et l’installation dans la Villa Panza permet des rencontres et des comparaisons avec la vision éthique et esthétique de Giuseppe Panza di Biumo. Huit grandes installations, dont des peintures et des sculptures réalisées entre 2018 et 2021, sont exposées ici pour la première fois dans les espaces rustiques du rez-de-chaussée et dans le parc.

Chiara Dynys présente trois œuvres in situ pour les espaces rustiques de la Villa : dans la petite écurie se trouve Camini delle Fate (2020-2021), qui consiste en trente-quatre verres de Murano de différentes couleurs et tailles avec de la feuille d’or au centre, encastrés dans un grand mur noir. L’œuvre est censée rappeler les habitations d’ermites et d’anachorètes du XIe siècle taillées dans la roche en Cappadoce. Dans la première remise se trouve Giuseppe’s Door (2020-2021), une fusion de verre opalescent, tandis que sur les trois murs de la seconde remise est projetée Melancholia (2020-2021), consistant en l’image d’un cercle lumineux qui change lentement de couleur et se superpose à un cercle noir opaque, comme si l’on assistait à une éclipse lunaire.

Trois peintures monochromes de Sean Shanahan sont placées dans la Grande écurie : parmi elles, Untitled (S.T), de 2021, qui occupe le mur du fond de la salle. Une forme hexagonale jaune semble flotter sur le mur, peinte par l’artiste en orange, et s’élever comme attirée par la lumière naturelle provenant de la lunette située en haut du mur. Sur les murs latéraux se trouvent deux autres interventions picturales composées de modules de couleurs différentes aux bords effilés. Deux sculptures en dialogue avec la nature sont ensuite installées dans le parc de la Villa : Chiara Dynys propose Giuseppe’s Door (2020-2021), une élaboration à grande échelle (310 x 260 x 70 cm) de la sculpture déjà exposée à l’intérieur dédiée au comte Panza, réalisée en corten et en verre de Murano photosensible. Le matériau irisé est chargé de lumière et la libère dans l’obscurité comme une “fluorescence fantasmatique”. Sean Shanahan, quant à lui, propose Alma, une grande sculpture en acier coloré (260 x 380 x 35 cm) installée dans le troisième parterre du parc : chargée de couleurs inhabituelles pour l’acier, le rouge et le lilas, la sculpture renonce au volume et se présente comme une grande surface encadrée, dont les plans se brisent et s’ouvrent comme s’ils se penchaient vers l’espace.

Dans ses œuvres, Chiara Dynys privilégie l’utilisation de matériaux variés, tels que le verre, le méthacrylate, la céramique et le textile, qui sont modulés par la lumière et la couleur : selon Giuseppe Panza di Biumo, “Chiara Dynys est une artiste de la lumière. Elle a choisi de travailler avec cette substance impalpable qu’est l’énergie pure, mais qui n’est pas seulement de l’énergie, elle devient quelque chose qui nous réchauffe, qui nous fait voir le monde” et ses œuvres, des plus petites aux plus monumentales, “transportent le visiteur dans une dimension immatérielle faite de substance pure”.

Sean Shanahan élabore ses peintures-objets monochromes à partir d’une réflexion sur la couleur et choisit le monochrome comme principale forme d’expression, radicale dans son essentialité. L’artiste lui-même affirme être arrivé à ces résultats par “amour de la stase”, de la nature morte et de sa tradition, qui est la plus proche de son idéal de peinture. Le monochrome apporte un sentiment de renaissance “dans un espace nouvellement vidé, l’espace de la pureté et de la liberté esthétique”. Giuseppe Panza écrit à propos de sa recherche : “La couleur de Sean est une lumière réfléchie, une propriété de la surface, mais dans les tableaux de cet artiste, elle devient substance. Nous pourrions entamer un discours philosophique, en suivant les idées de Spinoza. La substance n’est pas seulement la matière, mais tout ce qui est connaissable. Ainsi, les peintures de Sean sont de la substance”.

L’exposition, présentée par le FAI - Fondo Ambiente Italiano, peut être visitée sur rendez-vous tous les jours, sauf les lundis et mardis non fériés, de 10 à 19 heures.

Billetterie : Plein tarif 15 euros, gratuit pour les membres du FAI, tarif réduit étudiants (19-25 ans) 10 euros, tarif réduit enfants (6-18 ans) 7 euros. Gratuit pour les moins de 5 ans.
Réservations : www.villapanza.it ; téléphone : 0332 283960 ; courriel : faibiumo@fondoambiente.it

Image : Chiara Dynys, Melancholia

Les dernières œuvres de Chiara Dynys et Sean Shanahan exposées à la Villa Panza

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