Le rôle éthique de l'art face aux horreurs de la guerre. Une exposition d'artistes historiques et contemporains à Parme

À l’occasion du80e anniversaire de la Libération, le Palazzo del Governatore de Parme accueille du 12 avril au 25 mai 2025 l’exposition collective Si c’est un homme. L’art se souvient. L’humanité résiste. Œuvres 1945-2025, organisée par Chiara Canali et inspirée par le roman éponyme de Primo Levi.

À travers une réinterprétation de l’œuvre de Levi, l’exposition propose une représentation de l’humanité du XXe siècle, marquée par les drames de la guerre, la perte d’identité et l’émergence de l’inconscient. L’exposition témoigne du rôle éthique de l’art dans l’éveil des consciences face aux horreurs de la guerre, aux crimes perpétrés dans les camps de la mort et à la résistance tenace contre l’oppression. Parmi les œuvres exposées figurent celles d’Aldo Carpi (professeur à l’Académie des Beaux-Arts de Milan, interné par la suite à Mauthausen-Gusen), des protagonistes du réalisme existentiel milanais tels que Bepi Romagnoni, Giuseppe Guerreschi, Gianfranco Ferroni, Mino Ceretti, Tino Vaglieri, ainsi que des auteurs d’autres horizons comme Renzo Vespignani et Alberto Sughi.

Les œuvres de ces artistes ne se limitent pas à une recherche esthétique, mais incarnent le sentiment d’une génération qui, bien que dévastée par la guerre, cherche à reconstruire son avenir sur les ruines du passé. Leur langage pictural est uni par une poétique commune et une forte dénonciation de la brutalité du pouvoir, de la précarité de l’existence et de l’aliénation de l’homme moderne. Parmi les œuvres de dénonciation, citons les gravures Sueño y Mentira de Franco (1937) de Pablo Picasso et le recueil de dessins de Renato Guttuso, Gott mit Uns - Dieu est avec nous (phrase gravée sur les boucles nazies), un cycle qui raconte non seulement les horreurs de la guerre, mais aussi l’engagement des partisans et la valeur de la Résistance, entendue comme la lutte pour la liberté.

Le thème du martyre, relu dans une clé christologique, émerge dans les Crucifixions d’Aldo Borgonzoni et Remo Brindisi, où l’être humain, anéanti par la violence, prend les traits d’un Christ outragé, transformant la vicissitude des persécutés en une tragédie contemporaine. Parmi les livres d’artistes exposés, on remarque Cadastre de cadavres (1974) de Zoran Music, interné à Dachau, qui, vingt-cinq ans plus tard, retravaille par l’art le traumatisme des camps de concentration, transformant cet enfer en tragédie universelle.

Une section entière est consacrée à la sculpture de la Mémoire et de la Résistance, réalisée par des artistes qui, après la Libération, ont orienté leur production vers les thèmes de l’engagement civil, y compris à travers des œuvres monumentales. Les représentations inspirées par la lutte des partisans caractérisent une grande partie de la sculpture italienne de l’époque. Citons par exemple le Monumento al Partigiano e alla Partigiana (1947) de Luciano Minguzzi, dédié à la bataille antinazie de Porta Lame à Bologne, le Monumento al Partigiano (1954-56) de Mario Mazzacurati à Parme, réalisé avec l’architecte Lusignoli, ou encore le portail en bronze du mausolée Ardéatine de Fosse réalisé par Mirko Basaldella en 1950, évoqué par la sculpture Motivo spinato (Motif barbelé) de l’exposition.

L’exposition explore également le visage et la figure humaine au XXe siècle, souvent représentés comme un symbole de douleur et de souffrance, l’expression d’une humanité déchirée. Les visages et les corps, dépourvus de traits définis, apparaissent déformés par des cris et des grimaces d’angoisse, témoignant du désespoir de l’homme contemporain. Un exemple emblématique est l’œuvre de Francis Bacon, dont les corps monstrueux et déformés ont influencé des générations d’artistes ultérieurs.

Dans la section consacrée à l’art contemporain, on trouve les œuvres des représentants de la Nuova Figurazione Italiana, née entre les années 1960 et 1980, caractérisée par un langage pictural qui oscille entre le post-expressionnisme et l’hyperréalisme. Ici, la figure humaine semble emprisonnée dans un cauchemar de terreur et de solitude, comme dans des limbes infernales où elle perd son identité, sa dignité et son espoir. Des scènes de guerre, de persécution et de violence apparaissent dans les œuvres de Paul Beel, Francesco Lauretta, Enrico Robusti et Sergio Padovani, tandis qu’une humanité fragile et sans défense, évoquée par la définition de Primo Levi, se reflète dans les œuvres d’Agostino Arrivabene, Roberto Coda Zabetta, Marco Fantini, Greta Frau, Giovanni Iudice, Federico Lombardo, Paolo Maggis, Andrea Martinelli, Lorenzo Puglisi, Desiderio Sanzi et Santiago Ydanez.

La dernière section se concentre sur la relation entre l’art, la technologie et l’intelligence artificielle, explorant l’interaction entre l’homme, l’animal et la machine. Les œuvres de Giuseppe Lo Schiavo, Davide Maria Coltro et Mario Klingemann suscitent une réflexion critique sur l’utilisation consciente de la raison et les risques de déléguer la pensée et la volonté à des entités extérieures.

L’exposition comprend une centaine d’œuvres de 65 artistes, historiques et contemporains, provenant d’importantes collections publiques et privées, dont le Museo Monumento al Deportato et la Fondation Fossoli à Carpi, la collection d’art de la municipalité de Marzabotto, la collection Lercaro à Bologne, les Collezioni d’’Art de la Fondazione Cariparano, la collection de l’Institut d’art et d’histoire de l’Italie et la collection de l’Institut d’art et d’histoire de l’Italie.Art de la Fondazione Cariparma - Donazione Corrado Mingardi, la VAF-Stiftung Foundation de Francfort, la Bank ETS Foundation - Institute for Contemporary Painting Studies, la Giampaolo Cagnin Collection et la Barilla Collection of Modern Art de Parme.

Les artistes de la section historique sont : Valerio Adami, Francis Bacon, Mirko Basaldella, Ubaldo Bertoli, Aldo Borgonzoni, Floriano Bodini, Remo Brindisi, Aldo Carpi, Mino Ceretti, Agenore Fabbri, Gianfranco Ferroni, Luigi Grosso, Giuseppe Guerreschi, Renato Guttuso, Trento Longaretti, Alberto Longoni, Marino Mazzacurati, Luciano Minguzzi, Henry Moore, Ennio Morlotti, Zoran Music, Mario Nanni, Pablo Picasso, Diego Rambelli, Antonio Recalcati, Bepi Romagnoni, Alberto Sughi, Ernesto Treccani, Tino Vaglieri, Renzo Vespignani, Tono Zancanaro, Giuseppe Zigaina.

La section contemporaine comprend : Agostino Arrivabene, Paul Beel, Thomas Berra, Chiara Calore, Roberto Coda Zabetta, Nebojsa Despotovic, Fulvio Di Piazza, Marco Fantini, Greta Frau, Alessandro GiannìAlfio Giurato, Federico Guida, Giovanni Iudice, Francesco Lauretta, Gaia Lionello, Federico Lombardo, Marco Luzi, Paolo Maggis, Andrea Martinelli, Michele Moro, Enrico Robusti, Sergio Padovani, Alessandro Papetti, Lorenzo Puglisi, Giuliano Sale, Desiderio Sanzi, Davide Serpetti, Cristiano Tassinari, Nicola Verlato, Santiago Ydanez.

Enfin, des œuvres numériques de Davide Maria Coltro, Giuseppe Lo Schiavo et Mario Klingemann sont exposées.

Promue par les associations culturelles 360° Creativity Events et Art Company, l’exposition s’inscrit dans le cadre de la neuvième édition du festival PARMA 360 et bénéficie de la contribution de la ville de Parme, de la région d’Émilie-Romagne et de la Fondazione Cariparma, ainsi que d’un vaste réseau de partenaires publics et privés. L’exposition a également reçu le patronage de la Fondazione Memoria della Deportazione di Milano (Fondation Mémoire de la Déportation de Milan) - dans laquelle a été versée toute la documentation de plus de 50 ans d’activités de l’ANED -, de la Fondazione Fossoli di Carpi, du Comitato provinciale ANPI Parma (Comité provincial ANPI de Parme) et de l’AICVAS (Association Italienne des Combattants Volontaires Antifascistes). L’exposition est accompagnée du livre-catalogue SE QUESTO È UN UOMO. L’art se souvient. L’humanité résiste. Opere 1945-2025 publié par Dario Cimorelli Editore, promu par BPER, avec des textes de présentation de la commissaire Chiara Canali et des critiques Cesare Biasini Selvaggi et Cristian Valenti.

Pour plus d’informations : www.parma360festival.it

Heures d’ouverture : Du mercredi au dimanche de 10 h à 19 h. Fermé le lundi et le mardi.

Le rôle éthique de l'art face aux horreurs de la guerre. Une exposition d'artistes historiques et contemporains à Parme

Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.