La photographie de mode de Norman Parkinson à Turin. Comment la mode a-t-elle évolué au fil des décennies ?

Du 22 mars au 29 juin 2025, le Palazzo Falletti di Barolo de Turin accueillera l’exposition Norman Parkinson. Always in Fashion, promue par Ares, Terra Esplêndida et Iconic Images. L’exposition, organisée par Terence Pepper, conservateur de la National Portrait Gallery de Londres pendant plus de quarante ans, rend hommage au célèbre photographe de mode britannique, dont le style novateur a façonné l’esthétique de la haute couture pendant plus de cinquante ans.

Les quatre-vingts œuvres exposées retracent les grandes étapes de la carrière de Parkinson, depuis ses premières expériences dans les années 1930 jusqu’aux années 1980, immortalisant les transformations de la mode au fil des décennies: de la Grande-Bretagne des années 1930 à la mode austère de la Seconde Guerre mondiale, du New Look parisien des années 1950 au Swinging London des années 1960, puis au glamour et aux paillettes des années 1970 et 1980.

L’exposition met en lumière l’approche révolutionnaire et innovante du photographe, qui a fait passer les modèles de l’environnement statique des studios photo au dynamisme du monde réel, prenant souvent ses clichés dans des lieux quotidiens ou exotiques. Ce style novateur a rapidement attiré des collaborations avec des magazines tels que Harper’s Bazaar, Vogue et Town & Country, ce qui a permis à Parkinson de s’imposer au niveau international.

Des œuvres emblématiques, comme la photo de Pamela Minchin sur la plage de l’île de Wight en 1939, ont marqué sa carrière et sa vision photographique. Au cours de sa longue association avec Vogue dans les années 1940 et 1950, Parkinson a introduit des éléments narratifs dans ses clichés, comme le célèbre Young Velvets de 1949, qui représente quatre mannequins portant des chapeaux sur fond de gratte-ciel new-yorkais, et a immortalisé des icônes telles qu’ Audrey Hepburn en 1955 dans un cliché emblématique pour Glamour à la Villa Rolli à Cecchina, en Italie, dans une ferme des Alban Hills, pendant le tournage du film Guerre et Paix de King Vidor. L’actrice porte une superbe robe de cocktail Givenchy de la collection printemps-été 1955.

Dans les années 1960 et 1970, Parkinson parvient à réinventer son style en suivant la nouvelle génération de photographes et de mannequins, expression d’un nouveau style de vie, et en entamant de nouvelles collaborations, notamment avec le magazine The Queen, avec lequel il élève de jeunes mannequins comme Jerry Hall et Iman au rang de superstars. Parallèlement, il fait le portrait de célébrités telles que les Beatles, les Rolling Stones et des créateurs de mode mondialement connus comme Yves Saint Laurent et Hubert de Givenchy, Jean Muir et Zandra Rhodes.

Les années 1980 scellent sa carrière avec l’attribution du titre de Commandeur de l’Empire britannique par la reine d’Angleterre et une rétrospective à la National Portrait Gallery de Londres, qui consacre encore davantage son rôle de pionnier de la photographie de mode.

La photographie de mode de Norman Parkinson à Turin. Comment la mode a-t-elle évolué au fil des décennies ?

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