L'art suspendu de Gianluca Sgherri exposé à Crémone


À la Mangano Art Gallery de Crémone, l'univers pictural de Gianluca Sgherri prend forme dans un voyage entre mémoire et imagination. L'exposition, organisée par Pierpaolo Mangano, explore la dimension suspendue de son art, entre stratifications chromatiques, introspection émotionnelle et visions symboliques.

L’art de Gianluca Sgherri (Fucecchio, 1962) se manifeste comme une suspension entre le réel et l’imaginaire, dans un équilibre constant entre mémoire et innovation. Son langage pictural, stratifié et riche en nuances, est le protagoniste de l’exposition Senza Fiato (À bout de souffle), accueillie à partir du 12 avril 2025 par la Mangano Galleria d’Arte de Crémone, sous la direction de Pierpaolo Mangano. Une exposition qui représente un voyage dans la matière picturale, où la couleur devient l’expression d’états d’âme et où le geste artistique est chargé de significations profondes.

Sgherri est un artiste qui a toujours travaillé à la construction d’un langage personnel, évitant les classifications faciles et expérimentant de nouvelles formes d’expression. Son art se développe dans une dimension qui combine une iconographie surréaliste et une introspection émotionnelle intense, créant des images qui évoquent le mystère du temps et de l’espace. Dans Senza Fiato, la peinture se transforme en une expérience visuelle complexe de profondeur tonale, de voile et de vibrations lumineuses. Les œuvres exposées racontent un univers suspendu, dans lequel les éléments figuratifs sont placés dans une atmosphère raréfiée, presque onirique. Paysages immobiles, architectures géométriques et espaces intimes sont peuplés de symboles récurrents : cuillères à café, tasses, planètes lointaines. Des objets qui semblent banals mais qui, dans la narration visuelle de Sgherri, prennent une puissante charge évocatrice, oscillant entre la dimension personnelle de l’artiste et un imaginaire collectif universel.

Le parcours de Sgherri est marqué par une recherche picturale qui ne se laisse pas emporter par les modes du moment, mais trouve son authenticité dans une conscience expressive qui s’enracine dans la tradition pour la renouveler de l’intérieur. Sa peinture est le résultat d’une réflexion approfondie, d’un processus médité qui aboutit à la création d’œuvres dont chaque détail est chargé de sens. Les stratifications chromatiques sont l’un des éléments distinctifs de son art : chaque coup de pinceau est un dépôt de mémoire, chaque voile contribue à la construction d’une profondeur visuelle qui semble presque respirer. La couleur, jamais aléatoire, est utilisée pour suggérer des humeurs changeantes, générant une tension entre l’immobilité et le mouvement, entre la contemplation et l’engagement émotionnel. L’exposition à la Mangano Art Gallery confirme le rôle central de la peinture dans la scène contemporaine, grâce à une vision artistique qui redonne dignité et authenticité à ce langage expressif. Senza Fiato devient ainsi l’occasion de s’immerger dans un monde suspendu, où la réalité se dissout dans une dimension poétique et où la peinture devient un instrument de réflexion.

Gianluca Sgherri, Sans titre (tasse avec stylet) (2024 ; huile sur panneau 40 x 35 cm).
Gianluca Sgherri, Sans titre (tasse avec stylet) (2024 ; huile sur panneau 40 x 35 cm).
Gianluca Sgherri, Sans titre (diptyque rouge) (1998 ; huile sur panneau 105 x 250 cm).
Gianluca Sgherri, Sans titre (diptyque rouge) (1998 ; huile sur panneau 105 x 250 cm).

L'art suspendu de Gianluca Sgherri exposé à Crémone
L'art suspendu de Gianluca Sgherri exposé à Crémone


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