’Inclusion’, ou plutôt, Inclusion entre l’art et la mode. C’est le titre de l’exposition qui, du 1er juillet au 1er août 2019 au PAN - Palazzo delle Arti à Naples, présente les idées émouvantes des étudiants de l’Académie de mode IUAD de Naples, qui ont été inspirés par l’inclusion (un thème qui converge avec la poétique de l’artiste anglais Daniel Lismore). Le projet d’exposition, sous la direction de Nunzia Garoffolo, se développe dans un parcours où les œuvres des étudiants de l’Académie s’entrecroisent et dialoguent avec celles de l’artiste anglais Daniel Lismore, pour la première fois en Italie dans le cadre d’une exposition individuelle.
Une œuvre, mais aussi un projet de vie, celui de Lismore, qui se résume dans l’admonestation Be yourself, everyone else is already taken, un impératif catégorique qui invite à être soi-même, en célébrant l’individu, la liberté d’être, de penser et de vivre, en traçant son propre chemin de vie de manière autonome et consciente. Le parcours de l’exposition est souligné par des installations olfactives embellies par des fragrances créées par l’artiste lui-même, dans lesquelles ses autoportraits sont les protagonistes absolus, conçus comme de véritables sculptures tridimensionnelles en taille réelle, une concrétisation du Gesamkunstwerk de Wagner, c’est-à-dire de l’œuvre d’art totale dans laquelle plusieurs canaux de communication dialoguent les uns avec les autres. Des compositions musicales spécialement réalisées pour l’artiste par le célèbre artiste islandais EINAR ORN accompagnent le processus.
Les sculptures et les assemblages vestimentaires théâtraux qui les ornent, mêlant pièces de haute couture, tissus vintage et précieux, tracent une anthropologie qui parle du moi, de l’inconscient, de l’identité, sollicitant et encourageant la réflexion sur l’individu, entendu comme individu, et en même temps sur l’humanité dans sa multiformité vitale et colorée. Une dialectique issue des recherches personnelles et des expériences de vie de l’artiste, qui utilise le “tra-vestimenti” (c’est-à-dire le dépassement de l’habillement) comme une métaphore et un avertissement pourIl s’agit d’aller au-delà de l’élément matériel du soi et de la vie elle-même pour saisir l’immatériel, les valeurs de l’humanité dans sa plénitude, en déjouant la dichotomie entre la réalité et l’apparence.
Daniel Lismore est un artiste anglais basé à Londres. Il a étudié la photographie avant de devenir mannequin et a été portraituré par les photographes les plus renommés du monde tels que Mario Testino, David LaChapelle et Ellen von Unwerth, tout en ayant une formation de styliste et de créateur de mode. Lismore est célèbre pour ses tenues qui combinent brillamment des vêtements de haute couture avec des objets trouvés dans des boutiques de charité, des tonnes de tissus vintage et écossais, des bibelots en plastique, des objets perdus, des nœuds, des plumes, des coquillages, des bijoux ethniques, des accessoires rétro, des chapeaux et bien d’autres choses encore, dans une expression d’énergie créative excentrique et de son point de vue unique sur la mode.
Il a publié son premier livre Be Yourself, Everyone Else is Already Taken, présenté dans des lieux prestigieux tels que le Victoria & Albert Museum de Londres, qui comprend les trente-deux sculptures tridimensionnelles présentées dans sa première exposition muséale aux États-Unis.
En 2016, l’artiste est devenu ambassadeur du “Circuit programme” au Tate Museum, qui a accueilli ses deux premières expositions. Il a également été le protagoniste à la Biennale de Venise d’ Extraterrestrial Odyssey, organisée par Paolo De Grandis, Magdalena Gabriel, Tamara Li / The International Association of Art Critics affiliated withUNESCO et organisée par M17 Contemporary Art Center, dont le vernissage a eu lieu au Palazzo Pisani le 12 mai 2017. Là, l’artiste flanquée de gardiens extraterrestres, deux de ses nouvelles sculptures futuristes, Lina Condes. Ses sculptures de taille humaine, inspirées du travail de Condes, sont réalisées à l’aide de nouvelles technologies de numérisation tridimensionnelle pour créer des versions de lui-même venant du futur ou peut-être d’un autre monde. Il est ambassadeur de l’organisation caritative Cool Earth, qui lutte contre le changement climatique. Il travaille en tant que responsable des médias sociaux, en étroite collaboration avec Vivienne Westwood, sur ses projets de révolution climatique et ses activités d’activisme social en général. Elle est également représentante du Tate Museum qui a accueilli ses deux premières expositions en 2012 et 2013. En juin 2018, Daniel Lismore a fait l’objet d’une exposition personnelle en Islande, organisée à Reykjavik dans le cadre du Reykjavik Arts Festival. En avril 2019, il donne un exposé lors des TED Talks à Vancouver lors d’une conférence de presse intitulée Be Yourself dans laquelle il parle pour la première fois de l’art de la sculpture vivante. Il sera également le costumier du spectacle The Mask of Orpheus qui sera joué à l’English National Opera de Londres du 18 octobre au 13 novembre.
Pour plus d’informations, vous pouvez consulter le site officiel de la Fashion Academy.
Dans l’image : Daniel Lismore : Be yourself, everyone else is already taken, Rizzoli international Editions, Photo by Colin Douglas Gray
Inclusion entre l'art et la mode, exposition de Daniel Lismore au Palazzo delle Arti à Naples |
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