Grande exposition du XIXe siècle de Hayez à Segantini à Forlì, avant-premières et images des œuvres

La grande exposition sur le XIXe siècle qui se tiendra à Forlì du 9 février au 16 juin 2019 a été présentée à la presse aujourd’hui et s’intitule Ottocento. L’art de l’Italie entre Hayez et Segantini: la présentation a eu lieu dans le cadre de l’exposition sur le Romantisme qui se tient actuellement à la Gallerie d’Italia de Piazza Scala à Milan (dans quelques jours vous pourrez en lire un compte-rendu sur Finestre sull’Arte).

En présence du coordinateur général Gianfranco Brunelli, des deux commissaires scientifiques Fernando Mazzocca (également commissaire de l’exposition sur le Romantisme) et Francesco Leone, la présentation a débuté par un exposé de Michele Mazzocca. La présentation a commencé par un discours de Michele Coppola, directeur central de l’art, de la culture et du patrimoine historique d’Intesa Sanpaolo, qui a lié cette importante initiative à une synergie entre l’engagement culturel de la Banca Intesa et de la Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì, réaffirmant l’importance d’un parcours marqué par les activités du projet culturel de la même banque, dans lequel le Dr. Se référant à cette collaboration fructueuse et remerciant le professeur Giovanni Bazoli, président émérite d’Intesa Sanpaolo et promoteur du projet culturel, Gianfranco Brunelli a présenté l’exposition en illustrant son esprit et ses intentions par rapport à l’histoire et au débat culturel des années considérées, allant de l’unification de l’Italie à la veille de la Grande Guerre, avec une référence particulière à 1911, année où fut célébré le cinquantième anniversaire de l’unification.

Après avoir souligné les difficultés du processus d’unification, il a évoqué les protagonistes de la culture littéraire, parmi lesquels Carducci, Pascoli, D’Annunzio et Gozzano, comme une clé précieuse pour comprendre le travail idéologique et culturel complexe des années tourmentées. Fernando Mazzocca a illustré le parcours de l’exposition en soulignant l’effort qui, avec l’autre commissaire, Francesco Leone, a consisté à choisir des œuvres exemplaires de peinture et de sculpture qui ont marqué les vicissitudes de l’art italien dans ces années de grands changements où la culture et l’art eux-mêmes se sont vus confier la tâche difficile, mais aussi fascinante, d’unifier le pays. Un pays qui, encore profondément divisé sur le plan anthropologique, économique et social, a su, selon les commissaires, se reconnaître dans l’art qui représentait son passé et constituait également un formidable outil de réflexion sur le présent. Si l’on se réfère aux dix sections qui composent l’exposition, on constate la variété des genres entre peinture historique et dénonciation sociale, scènes de la vie moderne et portraits, vues et paysages, déclinés dans les formes et les langages les plus divers, par des artistes qui ont été identifiés comme les protagonistes de ces cinquante années de grand renouveau de l’art italien.

Les deux personnalités choisies comme point de référence pour le début et la fin de cette fascinante parabole sont Francesco Hayez, le premier et le dernier des romantiques célébrés par Mazzini comme “interprète des destinées de la nation”, et Giovanni Segantini, qui, dans la dernière partie du siècle, a projeté dans une dimension internationale un fort désir de renouveau déterminé non plus par la confrontation avec l’histoire, mais par le motif universel du dialogue entre l’homme et la nature et par l’idéal de la maternité. Par rapport à une vision manichéenne de la seconde moitié du XIXe siècle italien qui divisait le “bon” représenté par les expérimentateurs macchiaioli et divisionnistes et le “mauvais” identifié dans les peintres historiques consacrés par l’autorité, l’exposition propose une vision plus innovante et complexe dans laquelle la force du renouveau est toujours perçue en étroite dialectique avec la tradition inaliénable pour l’identité même de l’art italien. Ainsi, les chefs-d’œuvre de l’art dit officiel seront mis en dialogue avec les œuvres les plus expérimentales et déconcertantes projetées dans la modernité : Il s’agit d’œuvres peu visibles comme La destruction du temple de Jérusalem de Hayez, Les funérailles de Britannico de Giovanni Muzzioli, L’étrier de Giovanni Fattori, Le chemin de halage de Telemaco Signorini, La lecture au bord de la mer de Vittorio Corcos, Le miroir de la vie de Giuseppe Pellizza da Volpedo et Les deux mères de Giovanni Segantini.

Enfin, les commissaires estiment que, grâce à la présence d’œuvres exposées à ces occasions, il sera particulièrement captivant pour les visiteurs d’aujourd’hui de se projeter dans l’atmosphère des grandes expositions nationales qui, depuis celle de Florence en 1861 jusqu’à celles de 1911, entre Turin, Florence et Rome, ont accompagné et conclu le parcours fascinant d’un art italien en quête d’identité et d’expression de valeurs universelles. D’autres déclarations des commissaires sont disponibles sur ce lien. Vous trouverez ci-dessous des images de certaines des œuvres exposées.

Giovanni Segantini, Les deux mères (effet de lanterne) (1889 ; huile sur toile ; Milan, Galleria d’Arte Moderna)

Silvestro Lega, Une mère

Giovanni Segantini, Pâturages de printemps (1896 ; huile sur toile ; Milan, Pinacothèque de Brera)

Giovanni Muzzioli, La vengeance de Poppée (1876 ; huile sur toile ; Modène, Museo Civico d’Arte)

Francesco Lojacono, Dall’ospizio marino (1891 ; huile sur toile ; Rome, Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea)

Ettore Tito, Juillet (sur la plage) (1894 ; huile sur toile ; Trissino, Fondazione Progetto Marzotto)

Vittorio Matteo Corcos, Comtesse Carolina Sommaruga Maraini (1901 ; huile sur toile ; Fondazione per l’Istituto Svizzero di Roma)

Pietro Canonica, Donna Franca Florio (1904-1907, marbre blanc patiné ; Rome, Museo Pietro Canonica, Villa Borghese)

Telemaco Signorini, Le chemin de halage (1864 ; huile sur toile, 54 x 173,2 cm ; collection privée)

Giuseppe Pellizza da Volpedo, Lo specchio della vita (1895-1898 ; huile sur toile ; Turin, Gam - Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea)

Grande exposition du XIXe siècle de Hayez à Segantini à Forlì, avant-premières et images des œuvres

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