Giuseppe Uncini en exposition à Milan : le pouvoir de l'art auto-signifiant

Du 4 décembre 2024 au 10 février 2025, le Spazio PAePA de Milan accueillera l’exposition de Giuseppe Uncini (Fabriano, 1929 - Trevi, 2008) intitulée Solo quello che vedi - Opere autosignificanti, une exposition qui rassemble une sélection d’œuvres emblématiques de la carrière de l’artiste. Organisée en collaboration avec les Archives Uncini et dirigée par Giuliano et Nunzia Papalini, l’exposition est l’occasion de découvrir le parcours créatif d’Uncini, qui a marqué l’histoire de l’art contemporain par son approche novatrice des matériaux et des formes.

Giuseppe Uncini, originaire de Fabriano, a toujours entretenu un lien indissoluble avec la matière. En effet, ses premières œuvres ont été réalisées avec des matériaux naturels tels que le tuf, le sable et la cendre, des éléments qui, dès le début, ont exprimé sa recherche d’une forme d’art qui ne soit pas seulement esthétique, mais qui ait aussi une profonde signification symbolique liée au matériau lui-même. Cependant, c’est dans les années 1950 qu’Uncini commence à utiliser le ciment et le fer, des matériaux qui deviendront centraux dans ses œuvres ultérieures et qui le consacreront parmi les protagonistes de la scène artistique internationale.

L’exposition au Spazio PAePA propose un voyage à travers cette évolution. Les œuvres exposées vont des murs d’ombre aux habitations, de l’architecture à l’espace en ciment, chacune d’entre elles racontant un aspect différent du parcours artistique d’Uncini. L’artiste originaire de la région des Marches en Italie a créé des sculptures comme des entités capables de vivre et de se placer dans l’espace avec une autonomie absolue. Ses créations sont l’expression d’une force vitale qui interagit directement avec leur environnement. Chaque œuvre semble posséder sa propre identité, un caractère qui dépend non seulement de la forme, mais aussi du matériau avec lequel elle est réalisée et de la manière dont elle s’intègre dans le contexte dans lequel elle est placée.

Giuseppe Uncini est connu pour avoir contribué à définir l’art contemporain à travers un langage très novateur. Au cours de sa longue carrière, il a exposé dans de nombreux musées et galeries internationaux, et ses œuvres font partie d’importantes collections publiques et privées. Son art a été influencé par les principaux courants artistiques du XXe siècle, mais il a toujours conservé sa personnalité propre, caractérisée par une utilisation audacieuse et expérimentale des matériaux. Le ciment et le fer, éléments symboliques de la modernité, deviennent entre ses mains des supports expressifs qui transmettent un sentiment de robustesse et de dureté, mais aussi de poésie et de vitalité. La capacité d’Uncini à combiner ces matériaux a fait de lui un artiste qui sait donner vie à des structures qui semblent glisser entre la sculpture et l’architecture, entre l’art et la fonction, en créant des œuvres qui continuent à dialoguer avec l’environnement et le spectateur même après leur réalisation.

“Il était très important pour moi de sortir, de m’éloigner complètement d’une certaine manière, même décorative, de représenter les choses”, a déclaré Urbini. "Abandonner la peinture, même en tant qu’objet. Et avec le béton armé, j’ai enfin pu construire des formes ’auto-signifiantes’ qui n’avaient d’autre contenu que la raison même du choix de ce matériau.

Giuseppe Uncini en exposition à Milan : le pouvoir de l'art auto-signifiant

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