Du 23 juillet au 14 novembre 2021, la Galleria d’Arte Moderna di Nervi accueillera l’exposition I cavalieri di Marino Marini ( Les chevaliers de Marino Marini), organisée par la Fondation Marino Marini, Pistoia, à l’occasion de la réouverture du musée avec un nouvel aménagement qui propose une nouvelle réinterprétation de ses collections. Ainsi, dans les espaces d’exposition prévus par le nouveau projet muséographique pour les expositions temporaires, une grande exposition anthologique de l’artiste toscan Marino Marini (Pistoia 1901 - Viareggio 1980), l’un des sculpteurs italiens les plus importants et les plus significatifs du XXe siècle, trouve sa place.
L’exposition, centrée sur l’archétype principal de sa recherche plastique, le cycle des Chevaux et Cavaliers auquel l’artiste a commencé avec Saint Georges et le Dragon, réalisé en 1930-31 et conservé aux Musées Civiques de Monza, rassemble non seulement des sculptures dédiées à ce thème fondamental de son expérience artistique longue et articulée, mais aussi des œuvres sur papier et des peintures. Le dialogue entre la sculpture et le dessin - ici encadré dans un large éventail chronologique, dont les extrêmes sont le Saint Jacques à cheval en plâtre de 1939 et la Composition sur papier à la détrempe sur toile de 1966 - témoigne de l’autonomie linguistique des différentes formes d’expression dans l’art de Marini, mais aussi de leur intégration stylistique et culturelle cohérente.
Tout aussi complexe est l’inspiration de ces œuvres, qui proviennent pour la plupart des collections de la Fondation Marino Marini de Pistoia, mais aussi d’importantes collections privées, révélant la coexistence de l’archaïsme et de la modernité dans l’œuvre de l’artiste toscan. Dans ses sculptures, ses œuvres graphiques et ses peintures, Marini a réussi à combiner des références à la tradition de la sculpture classique avec une confrontation personnelle avec les tensions avant-gardistes de son époque.
Avec une liberté créative qui lui a permis, sans répétition ni moments de lassitude, d’expérimenter et de reproduire ce sujet jusqu’aux années 1970, Marini a ainsi progressivement décomposé les contours figuratifs de ses chevaux et de ses cavaliers pour donner plus d’importance à la répartition des masses plastiques.
Si ses recherches dans ce domaine montrent son penchant pour les spécificités techniques des différents matériaux, du bronze à la terre cuite, son engagement dans le domaine du graphisme et de la peinture témoigne de sa particulière versatilité expressive et de sa capacité à réinterpréter de manière innovante ses thèmes de prédilection et à les reproposer à travers de nouvelles solutions formelles.
Cette exposition, des années après celle qui lui a été consacrée à Gênes dans les salles du Palazzo Bianco, propose une analyse globale des phases saillantes de la riche carrière artistique de Marino Marini et inaugure enfin, dans les espaces de la Galleria d’Arte Moderna rénovée, un calendrier d’expositions consacrées aux artistes italiens des XIXe et XXe siècles et aux principales tendances expressives de la période de recherche documentée dans les collections du musée.
Pour plus d’informations, veuillez consulter le site officiel des musées de Gênes.
Dans l’image : le plan de l’exposition
Gênes, à la galerie d'art moderne Nervi, exposition anthologique sur les chevaliers de Marino Marini |
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