En 2022, Anish Kapoor sera le protagoniste d'une grande rétrospective à la Gallerie dell'Accademia de Venise.

La Gallerie dell’Accademia de Venise annonce une grande exposition qui sera présentée en marge de la prochaine exposition internationale d’art de la Biennale de Venise, du 20 avril au 9 octobre 2022 : elle sera consacrée à Anish Kapoor et sera le premier artiste britannique à être le protagoniste d’une grande exposition au musée vénitien. Initialement prévue pour 2021, elle a été reportée d’un an en raison de la pandémie ; son commissariat sera assuré par Taco Dibbits, directeur général du Rijksmuseum d’Amsterdam.

Il s’agit d’une rétrospective complète et de grande envergure qui retrace les moments clés de la carrière de Kapoor et explore l’évolution de son langage visuel. Pour la première fois seront exposées ses nouvelles œuvres très innovantes, créées à l’aide de la nanotechnologie du carbone: des œuvres qui développent le langage des premières sculptures de l’artiste, qui explorent la condition de ce qu’il a appelé le “non-objet”, des œuvres qui étudient l’espace liminal occupé par un objet, entre la présence physique et l’immatérialité, quelque chose qui est présent mais en même temps absent, vide mais plein.

Le projet d’exposition s’inscrit dans le programme plus large de la Gallerie dell’Accademia de Venise, qui a ouvert ses portes à l’art contemporain ces dernières années.

Par affinité avec la collection du musée, un “peintre-peintre” a toujours été choisi dans le passé et, par conséquent, on pourrait s’étonner aujourd’hui que le choix se porte sur un sculpteur", a déclaré Giulio Manieri Elia, directeur de la Gallerie. “En réalité, Kapoor, grâce à ses recherches originales et profondes sur la couleur, la lumière, la perspective et l’espace, va à la racine des principes de la peinture de la Renaissance vénitienne, en étudie l’essence et parvient à dialoguer intimement à un niveau idéal, voire conceptuel, avec les œuvres de Giovanni Bellini, Giorgione, Titien, Véronèse et Tintoret”.

Les œuvres de Kapoor établissent un dialogue dynamique avec l’art médiéval et de la Renaissance de la collection du musée. L’utilisation par Kapoor de la peau d’un objet comme “voile” entre le monde intérieur et extérieur évoque le motif du pli dans l’art de la Renaissance, qui agit comme une frontière entre le corps, la peau et l’être, entre le corporel et le sacré. Ces recherches sur le sujet incarné conduisent à la modernité de Malevitch, Newman et Rothko. Kapoor poursuit cette recherche avec des sculptures sensuelles et intrigantes qui interrogent le statut de la matière et de l’être.

“Tous les artistes, qu’ils soient d’avant-garde ou contemporains, sont toujours en dialogue avec ceux qui les ont précédés”, commente Taco Dibbits, commissaire de l’exposition. “La Gallerie dell’Accademia est l’endroit idéal pour qu’un maître moderne explore des thèmes qui ont toujours impliqué les sculpteurs et les peintres. Les dernières œuvres de Kapoor, qui utilisent les nanotechnologies les plus avancées, promettent d’être une véritable révélation”.

L’artiste lui-même déclare : “La lumière et l’espace de Venise et les splendeurs de la collection de la Gallerie dell’Accademia sont depuis longtemps une source d’inspiration pour moi. J’ai appris à aimer cette ville et ses peintres, sculpteurs et architectes et je me sens honoré d’avoir été invité à engager un dialogue visuel avec eux. J’espère ajouter quelque chose au vocabulaire de couleurs et de formes qui a été le cadeau de Venise au monde”.

Né à Mumbai, en Inde, en 1954, Anish Kapoor est considéré comme l’un des artistes les plus influents d’aujourd’hui. Il vit et travaille aujourd’hui à Londres. Ses œuvres sont exposées dans de grandes collections permanentes et des musées du monde entier, du Museum of Modern Art de New York à la Tate de Londres, en passant par la Fondazione Prada de Milan et les musées Guggenheim de Venise, de Bilbao et d’Abu Dhabi. Des expositions individuelles ont récemment eu lieu à la Pinakothek der Moderne, à Munich, en Allemagne (2020) ; au Central Academy of Fine Arts Museum and Imperial Ancestral Temple, à Pékin (2019) ; à la Fundación Proa, à Buenos Aires (2019) ; à Serralves, Museu de Arte Contemorânea, à Porto, au Portugal (2018) ; Musée universitaire d’art contemporain (MUAC), Mexique (2016) ; Château de Versailles, France (2015) ; Musée juif et Centre de tolérance, Moscou (2015) ; Gropius Bau, Berlin (2013) ; Sakip Sabanci Müzesi, Istanbul (2013) ; Musée d’art contemporain, Sydney (2012).

Kapoor a représenté la Grande-Bretagne à la 44e Biennale de Venise en 1990, où il a reçu le Premio Duemila. Il a remporté le prix Turner en 1991 et a reçu de nombreuses récompenses internationales, dont le Praemium Imperiale en 2011 et le Padma Bhushan en 2012. Il a été nommé Commandeur de l’Ordre de l’Empire britannique en 2003 et Chevalier en 2013 pour sa contribution aux arts visuels.

Il est également connu pour ses œuvres architecturales, notamment Cloud Gate (2004), Millennium Park, Chicago, États-Unis ; Leviathan (2011) exposé à Monumenta 2011, Paris ; Orbit (2012), Queen Elizabeth Olympic Park, Londres ; Ark Nova, une salle de concert gonflable créée pour le Lucerne Festival, Japon (2013-) et Descension, (2014) récemment installée dans le Brooklyn Bridge Park, New York, États-Unis (2017).

Image : à gauche Anish Kapoor, Untitled (1992) ; à droite Anish Kapoor, Void (1989) Ph.Credit Michel Zabe ©Anish Kapoor.

En 2022, Anish Kapoor sera le protagoniste d'une grande rétrospective à la Gallerie dell'Accademia de Venise.

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