Dubugget et Art Brut : la révolution de l'art brut s'expose au Mudec à Milan


À partir du 12 octobre 2024, le Mudec de Milan accueille "Dubuffet et l'art brut. L'art des outsiders", une exposition qui célèbre le pouvoir expressif de l'art brut, un mouvement artistique qui brise les conventions et donne une voix à ceux qui ne sont pas entendus.

L’exposition Dubuffet et l’Art Brut. L’art des outsiders, qui débutera le 12 octobre 2024 au Mudec de Milan et se poursuivra jusqu’au 16 février 2025, a pour objectif de présenter en Italie un projet d’exposition qui illustre la force expressive du mouvement artistique de l’artbrut. À travers les œuvres exposées, les organisateurs entendent faire comprendre au public l’importance de cette forme d’art, qui continue d’inspirer les artistes contemporains et représente un moyen d’expression fondamental pour ceux qui souhaitent communiquer leur essence intérieure.

L’art brut est né au cœur du Paris de l’après-guerre, loin des salles de musée et des salons raffinés. Ce mouvement artistique, qui a pris forme grâce à l’influence de Jean Dubuffet, se présente comme un art “brut”, “pur” et surtout “sans filtre”. Il ne faut cependant pas le confondre avec l’art amateur. Il s’agit plutôt de l’expression pure de l’âme, du reflet des instincts primordiaux, de la création de ceux qui, n’ayant jamais fréquenté d’école d’art, s’inspirent de rêves et de visions. Jean Dubuffet, artiste et théoricien français, a rassemblé des œuvres d’artistes autodidactes et d’individus souvent en marge de la société. Ces œuvres, libérées des filtres culturels et des idées préconçues, racontent des histoires de vies vécues et de mondes fantastiques. L’Art Brut devient ainsi une position radicale contre les conventions artistiques et le système artistique académique, loin des centres traditionnels et de l’avant-garde.



Grâce à la donation de sa collection, commencée en 1945, à la Ville de Lausanne, la Collection de l’Art Brut a été inaugurée en 1976. Aujourd’hui, elle continue de s’enrichir de nouvelles œuvres et a inspiré de nombreux événements et expositions dans le monde entier. En Italie, malgré les nombreux efforts des critiques et des historiens de l’art, il existe encore peu d’institutions publiques consacrées à l’Art Brut et le concept lui-même reste relativement étranger au grand public.

Dubuffet et l’art brut est une production de 24 ORE Cultura - Gruppo 24 ORE, promue par la Ville de Milan-Cultura et parrainée par le Consulat général de Suisse à Milan, avec la collaboration de la Collection de l’art brut de Lausanne. Cette dernière, qui possède une collection extraordinaire de plus de 70 000 œuvres d’art brut, est le résultat du travail de Dubuffet, qui a rassemblé un noyau historique de créations d’artistes autodidactes. L’exposition offre un aperçu des œuvres historiques, telles que celles d’Aloïse Corbaz et d’Adolf Wölfli, ainsi que des sculptures d’Émile Ratier et des peintures de Carlo Zinelli, le plus célèbre auteur italien d’art brut.

Le commissariat est assuré par Sarah Lombardi et Anic Zanzi, de la Collection de l’Art Brut, et Baptiste Brun, spécialiste de Dubuffet. L’exposition se déroule selon un parcours en quatre parties, dont la première est consacrée à la figure de Dubuffet et à son œuvre. Le visiteur peut y admirer des œuvres et des documents qui illustrent la naissance du concept d’art brut, tandis que les sections suivantes offrent une large sélection d’œuvres d’artistes du monde entier, en rapport avec les thèmes du corps et des croyances.

Jean Dubuffet, Vita Pastorale II (1964 ; huile sur toile ; Rome, Galerie nationale d'art moderne et contemporain, don de Lorenza Trucchi). Crédits photographiques : Silvio Scaffoletti © Jean Dubuffet par SIAE 2024
Jean Dubuffet, Vita Pastorale II (1964 ; huile sur toile ; Rome, Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, Don de Lorenza Trucchi). Crédits photographiques : Silvio Scaffoletti © Jean Dubuffet par SIAE 2024
Aloïse Corbaz, Trône de Rome Marcellus - Rouge baiser chameau - Napoléon à Cherbourg (1952-53 ; crayons de couleur et jus de géranium sur quatre feuilles de papier cousues ensemble ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Aloïse Corbaz, Trône de Rome Marcellus - Rouge baiser chameau - Napoléon à Cherbourg (1952-53 ; crayons de couleur et jus de géranium sur quatre feuilles de papier cousues ensemble ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Laure Pigeon, Sans titre (21 août 1953 ; encre sur papier ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Laure Pigeon, Sans titre (21 août 1953 ; encre sur papier ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photos : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Carlo Zinelli, Sans titre (ca. 1962 ; gouache sur papier ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Carlo Zinelli, Sans titre (ca. 1962 ; gouache sur papier ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photos : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Emile Ratier, Sans titre (28 juillet - 30 août 1968 ; bois et matériaux divers ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Emile Ratier, Sans titre (28 juillet - 30 août 1968 ; bois et matériaux divers ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photos : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Adolf Wölfli, Sans titre (1922 ; graphite et crayons de couleur sur papier ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Adolf Wölfli, Sans titre (1922 ; graphite et crayons de couleur sur papier ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Charles Boussion, Bernadette Icon (2015 ; photocopie, marqueurs, biros, blanc, surligneur sur papier ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Charles Boussion, Bernadette Icône (2015 ; photocopie, feutres, biros, mine blanche, surligneur sur papier ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Madge Gill, Sans titre (entre 1919 et 1961 ; laine ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photos : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Madge Gill, Sans titre (entre 1919 et 1961 ; laine ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photos : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Giovanni Battista Podestà, Sans titre (entre 1925 et 1974 ; plâtre peint, fil de fer, tissu sur bois Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Giovanni Battista Podestà, Sans titre (entre 1925 et 1974 ; plâtre peint, fil de fer, tissu sur bois ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Masao Obata, Sans titre (entre 1990 et 2007 ; graphite et crayons de couleur sur carton ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Masao Obata, Sans titre (entre 1990 et 2007 ; graphite et crayons de couleur sur carton ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photographiques : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Ataa Oko, Sans titre (2007 ; graphite et crayons de couleur sur papier ; Lausanne, Collection de l'Art Brut). Crédits photos : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne
Ataa Oko, Sans titre (2007 ; graphite et crayons de couleur sur papier ; Lausanne, Collection de l’Art Brut). Crédits photos : Atelier de numérisation - Ville de Lausanne

L’Art Brut est un mouvement artistique ancré dans l’expérience personnelle et la vie des artistes. Leurs créations, souvent énigmatiques et destinées à un public interne, reflètent des expériences et des thèmes profondément personnels. Aloïse Corbaz, par exemple, a commencé à dessiner et à écrire secrètement pendant son internement dans un hôpital psychiatrique, en utilisant des matériaux inhabituels tels que des pétales de fleurs. Ses œuvres, denses en symboles, créent un univers cosmogonique peuplé de figures festives.

D’autres artistes, comme Carlo Zinelli et Adolf Wölfli, explorent la complexité de l’esprit humain à travers leurs œuvres. Zinelli, avec ses gouaches stylisées, et Wölfli, avec sa vaste production de collages et de compositions musicales, offrent un aperçu de l’art brut qui va au-delà des conventions traditionnelles. Ces auteurs ne cherchent pas la reconnaissance, ni ne sont influencés par le jugement des autres, ils créent des univers personnels, loin des normes imposées par la société.

Les dernières sections de l’exposition explorent le corps et les croyances, des thèmes universels qui fascinent les artistes du monde entier. Les œuvres exposées abordent les croyances personnelles et les mythologies individuelles, offrant une vision profonde des questions existentielles. Marie Bouttier, par exemple, crée des dessins automatiques qui reflètent son intérêt pour l’occultisme, tandis que Giovanni Battista Podestà dénonce la corruption sociale à travers une vision manichéenne.

La variété des œuvres exposées est étonnante : des travaux de Guo Fengyi, qui illustre les fluides du corps, aux représentations anatomiques de Giovanni Bosco, en passant par les dessins de Giovanni Galli qui explorent l’union de l’homme et de la femme. Chaque œuvre, créée par des artistes d’origines différentes, représente une voix unique dans le panorama de l’art brut.

L’exposition vise non seulement à présenter des œuvres extraordinaires, mais aussi à faciliter la compréhension du mouvement artistique grâce à un audioguide gratuit. L’application, disponible à la billetterie, propose des commentaires de Jean Dubuffet et des artistes eux-mêmes, rendant l’expérience de la visite encore plus immersive et accessible. À l’occasion de l’exposition, un catalogue intitulé Dubuffet et l’art brut. L’art des outsiders, disponible à la librairie de l’exposition, en librairie et en ligne. Ce volume représente un outil supplémentaire pour explorer et approfondir l’univers de l’art brut, permettant à un public plus large d’approcher cette forme d’art fascinante et encore méconnue.

Dubugget et Art Brut : la révolution de l'art brut s'expose au Mudec à Milan
Dubugget et Art Brut : la révolution de l'art brut s'expose au Mudec à Milan


Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.