Du 30 septembre 2021 au 20 janvier 2022, la Pinacoteca Comunale Carlo Servolini de Collesalvetti (Livourne) consacrera une exposition à Charles Doudelet (Lille, 1861 - Gand, 1938), le graveur belge qui a diffusé les idées du symbolisme international sur la côte toscane : l’exposition, intitulée Dans le noir. Charles Doudelet et le symbolisme à Livourne, conçue et organisée par Francesca Cagianelli (conservatrice de la Pinacothèque) à l’occasion du 160e anniversaire de la naissance de l’artiste, est promue par la Commune de Collesalvetti, la Fondazione Livorno, la Fondazione Livorno - Arte e Cultura, sous le patronage du Ministère de la Culture, de l’Ambassade de Belgique à Rome et du Ministère de l’Intérieur, de la Culture et de la Communication.Ambassade de Belgique à Rome et de la Surintendance de l’Archéologie, des Beaux-Arts et du Paysage pour les Provinces de Pise et de Livourne, en collaboration avec la Société Théosophique Italienne, conçue et réalisée par Francesca Cagianelli à l’occasion du 160ème anniversaire de la naissance de Charles Doudelet. L’exposition est également réalisée grâce à la participation de Gio Batta Bertonati, frère d’Emilio Bertonati, galeriste, critique d’art, peintre et graveur (Levanto, 1934 - Milan, 1981), dont on célèbre cette année le 40e anniversaire de la mort.
L’exposition comprend vingt œuvres inéd ites de Doudelet, qui fut l’un des principaux protagonistes du symbolisme belge, ainsi que des œuvres d’artistes de Leghorn qui se rattachent au tempérament du symbolisme labronien, afin de tisser un raisonnement historiographique plus approfondi sur la personnalité hors du commun de l’artiste.L’objectif est de tisser un raisonnement historiographique plus approfondi sur la personnalité extraordinaire de l’artiste belge, décidément stratégique par rapport à l’éclosion d’une saison internationale dans la Livourne du début du XXe siècle, et de relancer l’identité symboliste de certains artistes jusqu’ici attribués à une orientation génériquement post-Macchiaiolo, comme Gino Romiti en particulier, dont on célèbre cette année le 140e anniversaire de la naissance, et qui est candidat, précisément à l’occasion de l’exposition de Livourne, à être élevé au rang de doyen du Symbolisme léghorien. L’exposition entend donc tracer de nouvelles voies dans le domaine de l’histoire de l’art du XXe siècle en Toscane, un panorama artistique complexe et actuel dont Livourne est l’un des centres névralgiques : c’est ici qu’ont travaillé certains des protagonistes de l’association appartenant à l’historique Caffè Bardi, qui ont puisé dans le dialogue et la familiarité qu’ils avaient entrepris avec Doudelet les raisons profondes d’un renouveau stylistique en phase avec le symbolisme international. Il s’agit d’artistes importants comme Renato Natali et Gastone Razzaguta, qui participent d’abord au tempérament révolutionnaire du Caffè Bardi et ensuite à l’alvéole plus confortable et traditionnel du groupe Labronico, présentés dans l’exposition de Livourne comme les plus grands interprètes des tendances Rose+Croix à Livourne, en référence à l’image de l’artiste délinquant et, pour ainsi dire, à l’image de l’artiste.l’orientation délinquante et, pour ainsi dire, “souterraine”, immortalisée par Natali dans le cycle lithographique de 1911 et par Razzaguta dans les célèbres Risse présentés entre 1914 et 1915 aux expositions des Amatori e Cultori à Rome et de la Permanente à Milan.
Il y a ensuite des identités beaucoup moins connues et apparemment mineures par rapport à l’élite de la peinture Labronica traditionnellement célébrée jusqu’à présent, comme Gabriele Gabrielli et Mario Pieri-Nerli, les deux marginaux du Caffè Bardi qui sont morts prématurément, alors qu’ils se consacraient à la transcription d’allégories endeuillées, mais aussi à l’art de la peinture sur papier, à l’art de la peinture sur papier et à l’art de la peinture sur papier. Raoul Dal Molin Ferenzona, un excentrique et cosmopolite qui faisait la navette entre Florence et Livourne et qui, dès l’aube du XXe siècle, est devenu l’intermédiaire et le garant de l’éclosion sur notre territoire d’un goût international, vibrant de modes occultes et informé par les théories rampantes de Rose+Croix. L’exposition se caractérise également par la présence exceptionnelle d’une bûcheronne labronienne cultivée, formée non par hasard dans l’orbite de Ferenzoni, à savoir Irma Pavone Grotta, une artiste qui, grâce également à la leçon de Luigi Servolini et à la projection vers certaines pierres angulaires du graphisme international, en premier lieu Félix Bracquemond, a traduit les impulsions mystérieuses et les ferments ésotériques métabolisés dans la ville en épreuves de gravure sur bois actualisées et convaincantes. Le parcours inédit consacré au symbolisme léghorien est dominé par l’ami fraternel de Doudelet, Benvenuto Benvenuti (dont on célèbre également le 140e anniversaire de la naissance), qui, vivant dans la petite villa d’Antignano adjacente à la Villa Medusa habitée par l’artiste belge, allait forger un style de vie unique en son genre.Il s’agit de la monographie Ciò che penso dell’arte di Benvenuto Benvenuti, publiée par Arti Grafiche S. Belforte & C. de Livourne 1923, dont le manuscrit, daté de Rome, 25 janvier 1923, a été réimprimé en fac-similé en 1946 : c’est la rareté bibliographique Ce que je pense de l’art de Benvenuto Benvenuti (Édition publiée à Lucques dans l’imprimerie A. Lippi, sous la protection de l’Epée de l’Archange S.T Michel, Édition numérotée de 104 exemplaires, 1946), présentée dans l’exposition. Profil historico-critique conçu comme une déclaration d’esthétique mystérieuse, cette pierre angulaire éditoriale accompagne la valorisation et l’historicisation du noyau de projets architecturaux conçus par Benvenuti entre 1906 et 1911, réflexions cosmogoniques sur la Ville du Rêve, tissées sur des suggestions élégantes et actuelles de l’Art Nouveau, mais motivées par des instances ésotériques en ligne avec les tendances de l’architecture visionnaire internationale.
Parallèlement au parcours de l’exposition, une section documentaire a été créée avec de nouvelles œuvres et de précieuses raretés bibliographiques, comme l’exemplaire introuvable de la monographie de Charles Doudelet signée par Ermanno Viezzoli (Trieste, Tipografia Moderna S.A., 1944), conservé à la Fondation Livorno (Donazione Famiglia Argentieri), le "Polpettone " de Gastone Razzaguta (Archives Razzaguta), ou une sorte d’anthologie inédite de transcriptions des textes les plus célèbres des religions anciennes et modernes, dont la date post quem pourrait être trouvée dans la citation tirée de la série de numéros de “UR” (1927-1928), dirigée par Julius Evola ; ou encore, l’édition raffinée de La Cerchia Paradisiaca. Celebrazione di Lucca, Orazione tenuta alla cittadinanza nel salone del Palazzo Guinigi l’11 dicembre 1921, l’anno del VI centenario di Dante di Aleardo Kutufà D’Atene (In Lucca, presso la Coop. Tip. Edit. Lucchese, A.D. MCMXXII), témoignage de l’association que l’auteur avait établie avec Raoul Dal Molin Ferenzona.
En marge de l’exposition, la Pinacothèque communale Carlo Servolini lance un calendrier d’automne intitulé “Au-delà du voile d’Isis”, promu par la commune de Collesalvetti, conçu et dirigé par Francesca Cagianelli, consacré aux problèmes de la circulation de l’ésotérisme entre la Toscane et l’Europe, plein de surprises et de révélations. L’exposition est présidée par un comité scientifique composé de Francesca Cagianelli, conservatrice de la galerie d’art municipale Carlo Servolini ; Maurice Culot, architecte, urbaniste et éditeur belge, président du groupe Arcas International Architecture ; Dario Matteoni, historien de l’art, directeur de l’Académie des beaux-arts "Alma Artis, Pise ; Andrea Muzzi, historien de l’art, ancien directeur de la Soprintendenza Archeologia, Belle Arti e Paesaggio pour les provinces de Pise et Livourne ; William Pesson, architecte et historien de l’architecture français, membre du Groupe international d’architecture Arcas ; Silvia Vallini, fonctionnaire du ministère des affaires étrangères. Pour toute information, veuillez consulter le site de la commune de Collesalvetti.
Charles Doudelet et le symbolisme léghorien : l'exposition à la galerie d'art Collesalvetti |
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