Biennale 2019. Exposition personnelle de Stanislav Kolíbal au Pavillon de la République tchèque et de la Slovaquie

Le pavillon de la République tchèque et de la Slovaquie à la 58e Biennale de Venise présente l’exposition Trascorso Incerto Intuìto, un solo show de Stanislav Kolíbal (Orlová, 1925), l’un des plus importants artistes tchèques vivants et l’un des principaux représentants de l’avant-garde de son pays. L’exposition, dont le commissaire est Dieter Bogner, présente à Venise un parcours que le commissaire lui-même définit comme “semi-rétrospectif”, mais qui ne manque pas de présenter des œuvres récentes. Le titre de l’exposition dérive d’une installation conceptuelle que Kolíbal a créée au milieu des années 1970 et que l’on peut voir à l’intérieur du pavillon : le caractère poétique et ambigu de l’œuvre de Kolíbal, souligne le commissaire, “est fondamental pour comprendre la position de l’artiste par rapport au temps, à la vie et à l’art”.

L’art de Kolíbal représente une sorte de fusion entre l’art minimaliste et l’arte povera, et se concentre sur l’interrelation entre perfection/insuffisance, stabilité/instabilité, clarté/ambiguïté, certitude/incertitude. Des catégories fondamentales pour Kolíbal qui, dans ses sculptures, installations et dessins, apparaissent liées les unes aux autres et témoignent également du passé historique et politique vécu par l’artiste, devenant souvent des symboles d’instabilité (l’art de Kolíbal regorge de figures en équilibre précaire).

L’exposition présentée à la Biennale de Venise comprend également une intervention spécifique au site et combine un “dessin spatial” à l’extérieur, lié à la façade moderniste du pavillon tchèque et slovaque, avec un “dessin mural” à grande échelle à l’intérieur du bâtiment lui-même : ces deux interventions ont été spécialement créées pour l’occasion. En outre, l’exposition présente au public des œuvres historiques, notamment un groupe de sculptures blanches des années 1960 et quatre installations murales conceptuelles des années 1970, réalisées à partir de matériaux recyclés.

L’exposition est accompagnée d’un catalogue de 220 pages richement illustré. Dans l’essai biographique de 100 pages, Dieter Bogner retrace la parabole existentielle de Kolíbal des années 1930 à nos jours, à l’aide d’une multitude d’images illustrant toutes les périodes de sa vie et documentant sa production artistique. La deuxième partie du catalogue comprend les réflexions de plusieurs experts de premier plan, actifs en République tchèque et ailleurs, dont l’historienne de l’art Terezie Nekvindová (Académie des beaux-arts, Prague), le mathématicien Jaroslav Nešet ?il (Université Charles, Prague), le linguiste Martin Prinzhorn (Université de Vienne), le théoricien de l’architecture Jan Tábor (Vienne) et les conservateurs Christian Rattemeyer (Museum of Modern Art, New York), Juliet Bingham (Tate Modern, Londres) et Alicia Knock (Centre Pompidou, Paris). Karel Št?drý et Patrik Svoboda sont les auteurs de la conception graphique. Le catalogue est édité par Dieter Bogner et Adam Budak et publié par Walther König Verlag.

Stanislav Kolíbal est né à Orlová en 1925 et vit et travaille actuellement à Prague. Il a étudié le graphisme à l’Académie des arts appliqués et la scénographie à l’Académie des arts du spectacle, également à Prague. Ses œuvres ont été incluses dans de grandes expositions internationales, telles que Between Man and Matter (Metropolitan Art Gallery Tokyo, 1970), Sculpture from 20 Nations (New York, 1967), Transforming Chronologies (MoMA New York, 2006) et Other Primary Structures (Jewish Museum, New York, 2014), et présentées dans des expositions individuelles au Pavillon d’art contemporain (Milan, 1983), à la Galerie nationale de Prague (1997, 2015) et à Labil - Stabil (Deichtorhallen Hambourg, 2000). Cependant, l’œuvre de Kolíbal attend toujours d’être placée dans un contexte international plus large.

Pavillon de la République tchèque et de la Slovaquie. Ph. Crédit Francesco Galli © La Biennale di Venezia

Pavillon de la République tchèque et de la Slovaquie. Ph. Crédit Finestre Sull’Arte

Portrait de Stanislav Kolíbal. Crédit Ph. Crédit Martin Polák. Avec l’autorisation de l’artiste

Stanislav Kolíbal, Frontière entre la lumière et l’obscurité (1985 ; bois, mastic, cire, fer, diamètre 185 cm). Ph. Crédit Martin Polák. Avec l’autorisation de l’artiste

Stanislav Kolíbal, Relief blanc (2016 ; bois, dessin, fer, 150 x 108 x 5 cm). Ph. Crédit Martin Polák. Avec l’aimable autorisation de l’artiste

Biennale 2019. Exposition personnelle de Stanislav Kolíbal au Pavillon de la République tchèque et de la Slovaquie

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