À Parme, l'installation chorale de Tresoldi qui raconte le souffle d'une journée dans son paysage

Du 10 septembre au 30 octobre 2022, dans le cadre de la sixième édition du Parma 360 Festival of Contemporary Creativity, le Palazzo del Governatore de Parme accueillera ánemos, l’installation qu’ Edoardo Tresoldi a réalisée en collaboration avec Studio Azzurro et Max Mangaldi. Le festival, dont la direction artistique est assurée par Chiara Canali et Camilla Mineo, est consacré aux plus hautes expressions des arts visuels contemporains et de la pensée créative ; le thème de cette édition est PASSAGGI/PAESAGGI. L’espace et le temps dans le contemporain.

Conçue comme une œuvre unique, réalisée spécialement pour le Festival, ánemos est uneinstallation artistique chorale qui combine différents langages expressifs: en effet, elle se développe à travers la dimension sculpturale de Tresoldi, les projections vidéo de Studio Azzurro et les bandes sonores de Max Magaldi. Ensemble, ils racontent un phénomène simple: le souffle de l’évolution d’une journée dans son paysage - son ánemos - en le synthétisant dans un environnement clos contenant des interactions anthropiques. L’œuvre vise ainsi à présenter la relation occasionnelle entre l’ homme et la nature en la traduisant dans une dimension suspendue entre le réel et le virtuel.

"ánemos traduit virtuellement les éléments d’un paysage: les nuages, l’orage, le son d’une cloche, le vent, l’architecture. Une synthèse d’archétypes sensibles reconnaissables par le spectateur et l’auditeur comme faisant partie de l’imaginaire collectif avec des trajectoires sur lesquelles chacun peut lire et reconstruire son propre paysage, commente Tresoldi.

Si l’architecture de Tresoldi trace les rythmes spatiaux de l’installation, son pendant sera la Matière Absente, qui respire et devient changeante à travers les récits visuels de Studio Azzurro et les suggestions sonores de Magaldi, faisant d’ánemos un environnement contemplatif.

L’œuvre de Studio Azzurro, initialement conçue sous le nom de Cieli d’Italia (Cieux d’Italie), est une grande fresque animée qui simule un voyage le long d’une Italie imaginaire, le soupir du ciel, qui se déploie et change au cours d’une journée. Contrairement à de nombreuses œuvres d’art dans les musées ou les collections, qui sont parfois placidement immobiles et dormantes dans leur manière de s’exposer au regard du public“, expliquent les artistes, ”nos œuvres montrent une propension à être vitales, les images dans leur propension continue à bouger et à réapparaître de différentes manières et dans différents lieux donnent l’impression d’être des œuvres d’art qui respirent".

L’écosystème sonore conçu par Max Magaldi, composé de variations sonores, est lié à ces images. Chaque visiteur, grâce à son propre appareil, peut ajouter et amplifier des éléments sonores dans l’espace transformé. “Le résultat”, comme l’explique Magaldi, “est une expérience transparente dans laquelle les ondes sonores se multiplient tout en devenant subtiles et imperceptibles, tandis que la lumière compose les flux vidéo du Studio Azzurro et perfore la structure du treillis métallique d’Edoardo Tresoldi”.

Pour plus d’informations: www.parma360festival.it

Photos de Roberto Conte

À Parme, l'installation chorale de Tresoldi qui raconte le souffle d'une journée dans son paysage

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