À Imola, la rétrospective Germano Sartelli pour le centième anniversaire de sa naissance

Une exposition rétrospective consacrée à Germano Sartelli (Imola, 1925 - 2014), un artiste d’Imola dont le centenaire de la naissance tombe cette année, s’ouvre le vendredi 11 avril au Museo San Domenico d’Imola. L’exposition, intitulée Germano Sartelli. L’incanto della materia, organisée par le critique Claudio Spadoni, propose un voyage à travers toute la production de l’artiste, de ses débuts à sa maturité, avec plus de soixante-dix œuvres. L’exposition rassemble les premiers collages réalisés à la fin des années 1950 et se poursuit avec les grandes sculptures en corten et les délicats papiers travaillés de ses dernières années. Sartelli est un artiste à la trajectoire originale, étranger aux groupes et aux mouvements codifiés, capable de développer un langage personnel qui lui a valu la reconnaissance de la critique. Andrea Emiliani, l’un des premiers chercheurs à avoir abordé son œuvre avec Maurizio Calvesi, l’a décrit comme un “cas” dans le panorama artistique du XXe siècle. Ce qui le distingue, ce n’est pas seulement sa recherche sur les matériaux, mais aussi sa personnalité, suspendue entre une grâce naturelle et une expérimentation qui confine au génie.

Sa production reflète une attention profonde aux matériaux les plus disparates : éléments naturels et déchets industriels s’associent dans des compositions au fort impact visuel. Sont exposés des collages de feuilles, de bouts de papier, de toiles d’araignée, de mégots de cigarettes, de paille, de chiffons, des matériaux enfermés dans la transparence de la cellophane, du plexiglas ou de la fibre de verre. L’artiste a collecté et transformé des rondins de bois, des fils de fer, des morceaux de tôle, construisant ainsi un vocabulaire visuel tout à fait personnel. En raison de la variété des matériaux utilisés, Sartelli a parfois été comparé à des figures de renommée internationale telles qu’Alberto Burri et Jean Dubuffet. Cependant, son approche des matériaux se distingue par une empreinte intime, presque poétique, qui renvoie à une sensibilité proche de celle de Pascoli. Une aptitude qui lui a permis d’obtenir des récompenses prestigieuses, dont le prix de sculpture du ministère de l’éducation en 1962 et la participation à la XXXIIe Biennale de Venise en 1964.

Outre ses recherches artistiques, Sartelli a également laissé une empreinte importante dans le domaine social. Dès les années 1950, il fait entrer l’art à l’hôpital psychiatrique Lolli d’Imola, lançant un projet d’art-thérapie avant-gardiste pour l’époque. Cette initiative témoigne de sa conception de l’art comme instrument de liberté et d’expression, capable d’affecter profondément la vie des gens. Ses œuvres, qu’il s’agisse d’installations monumentales ou d’interventions dans l’espace public, témoignent d’un dialogue constant avec l’environnement. Sa capacité à recomposer des éléments apparemment insignifiants en structures harmonieuses témoigne de son aptitude à l’expérimentation et d’une vision capable de conférer une valeur esthétique à des matériaux recyclés. L’événement est rendu possible grâce à la collaboration de la famille Sartelli et au soutien de Con.Ami, partenaire principal de l’initiative, ainsi que de la Fondazione Cassa di Risparmio di Imola. Le projet bénéficie également du soutien de l’association Casa Sartelli et de Cefla.

"Avec cette exposition, commente Giacomo Gambi, conseiller municipal chargé de la culture, nous voulons rendre hommage à un artiste qui a profondément marqué notre ville. L’art de Sartelli a toujours dialogué avec l’espace et la communauté, embellissant notre paysage et s’en inspirant. Nous sommes très reconnaissants à tous ceux qui nous ont soutenus dans la réalisation de ce projet, en particulier la famille, qui a récemment fait du “Casetto” de Codrignano, que Germano avait élu depuis les années 1970 comme son ermitage et la forge où il créait ses œuvres, une “Maison des Illustres” reconnue par la région Émilie-Romagne, ce qui permettra de nombreuses visites et collaborations".

"D’un point de vue artistique, ajoute le directeur d’Imola Musei, Diego Galizzi, la figure de Sartelli représente pour ce territoire un véritable joyau, à la fois isolé et précieux, un poète de la matière capable d’en sonder la nature palpitante et d’en restituer les géographies cachées sous la forme d’œuvres d’art. Il fut un chasseur hors pair de matériaux négligés, périphériques à notre regard, qui pourtant, grâce à son esprit sensible et à ses doigts habiles, révélaient des potentialités expressives sans précédent".

Notes sur l’artiste

Germano Sartelli est né à Imola le 31 janvier 1925 et a passé son enfance et sa prime jeunesse à Casalfiumanese, immergé dans les collines de la Romagne. L’environnement naturel a probablement profondément marqué sa sensibilité. En 1938, alors qu’il n’a que treize ans, il commence à travailler comme apprenti dans l’atelier d’ébénisterie du sculpteur sur bois d’Imola Gioacchino Meluzzi, son professeur à l’Istituto degli artigianelli di Santa Caterina d’Imola. Après la guerre, la famille s’installe à Imola, où Sartelli, autodidacte, commence ses premières expériences artistiques.

Un moment crucial dans sa vie et sa carrière est son expérience à l’atelier d’art de l’hôpital psychiatrique “Luigi Lolli” d’Imola. Il y collabore avec le psychiatre Gastone Maccagnani de 1952 à 1980, se consacrant avec passion à un projet novateur. Le travail effectué dans l’atelier est rendu public en 1954, lorsqu’une exposition consacrée aux œuvres des patients de l’asile d’Imola est organisée à la Fondazione Besso à Rome, l’une des premières expériences italiennes liées à l’antipsychiatrie. En 1958, au Circolo della Cultura de Bologne, Sartelli expose pour la première fois dans le cadre d’une exposition personnelle organisée par Dino Gavina et présentée par Maurizio Calvesi. Ce dernier, ainsi qu’Andrea Emiliani, ont suivi et soutenu son activité artistique tout au long de sa carrière. Les années 1950 sont une période de grande ferveur créative : dans l’atelier situé à l’intérieur de la Rocca Sforzesca d’Imola, récemment désaffectée en tant que prison, il crée des sculptures en utilisant du fer, des chiffons, des feuilles de métal et des boîtes de conserve écrasées.

En 1962, il reçoit le prix de sculpture du ministère de l’éducation et, deux ans plus tard, il participe à la XXXIIe Biennale de Venise, à l’invitation de Maurizio Calvesi, Afro Basaldella, Lucio Fontana et Cesare Gnudi. Dès lors, de nombreuses expositions et récompenses nationales et internationales se succèdent. À partir des années 1970, Sartelli trouve à Codrignano, dans la vallée de Santerno, l’endroit idéal pour explorer la relation entre l’art et la nature. Son atelier, qu’il appelle “Casetto”, devient un espace habité par des installations qui dialoguent avec le paysage environnant. Sartelli est décédé à Imola en 2014. Dix ans plus tard, sa maison-atelier de Codrignano a été intégrée au réseau des “Maisons et ateliers d’illustres” de la région Émilie-Romagne et abrite le fonds d’archives Sartelli.

À Imola, la rétrospective Germano Sartelli pour le centième anniversaire de sa naissance

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