L’exposition Albrecht Dürer. Le privilège de l’inquiétude, organisée au Museo Civico delle Cappuccine de Bagnacavallo(Ravenne).
Albrecht Dürer (Nuremberg, 1471 - 1528) est le “père noble” de la pensée graphique, celui qui a su élever le dessin et la gravure à une expression artistique qui n’était plus la servante de la peinture, mais pleinement libre et autonome. C’est ce qu’a reconnu Max Klinger lui-même, grand artiste allemand qui compte parmi les plus grands graveurs de l’histoire de l’art : “une œuvre graphique de Dürer ne se réfère pas à une peinture reproduite, ni ne traduit des sensations de couleur dans des formes étrangères à la technique adoptée [...] Elle est accomplie en elle-même et définitive, ne manquant que ce que l’idée, éternellement inaccessible, refuse aux possibilités de tout artiste”. Un génie inquiet, un talent artistique nordique fatalement attiré par l’art de la Renaissance italienne et exceptionnellement disposé à la recherche théorique et scientifique. Dürer, comme Léonard, était un chercheur universel, constamment désireux de produire de nouvelles choses ; il avait, selon Carl Gustav Carus, “un désir incessant de perfection inatteignable et une conscience aiguë des problèmes insolubles”. Pour Dürer, l’art de la gravure est le moyen idéal de transmettre une nouvelle iconographie, sacrée ou profane, une manière très moderne de dialoguer avec son temps, avec la contemporanéité de cette Renaissance caractérisée par l’aventure de la connaissance.
L’exposition se veut une invitation au public à rencontrer les différentes âmes de Dürer, en tant qu’homme et en tant qu’artiste. Les critiques l’ont qualifié tantôt d’humaniste, tantôt de gothique, tantôt d’artisan, tantôt de théoricien ; la vérité est qu’il n’est pas possible de séparer ses différentes âmes, il était tout cela à la fois. Il portait en lui l’éternelle contradiction qui caractérise les plus grands artistes.
L’exposition comprend plus de 120 œuvres graphiques provenant de prestigieuses collections publiques et privées italiennes, dont les chefs-d’œuvre les plus connus de l’artiste tels que le cycle de l’Apocalypse, Saint Eustache, Saint Jérôme dans son atelier et Chevalier, la Mort et le Diable.
L’exposition aura pour point central ce chef-d’œuvre énigmatique qu’est Melanconia, une œuvre imprégnée d’intellectualisme presque jusqu’à l’ésotérisme, qui cache un véritable autoportrait spirituel de l’artiste, arrivé à la constatation mélancolique qu’une approche rationnelle de l’art et du monde ne peut apporter que des réponses insuffisantes.
Pour plus d’informations, visitez le site officiel du musée.
120 œuvres d'Albrecht Dürer exposées au Museo Civico delle Cappuccine à Bagnacavallo |
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.