Pouilles, une exposition d'art contemporain au milieu des trulli, avec de grands noms

Entre les trulli, les terrasses et les murs historiques de Ceglie Messapica, dans les Pouilles, au cœur de la vallée d’Itria, des artistes contemporains posent leur regard sur les lieux, les paysages et le patrimoine culturel et anthropologique de la région avec Nucré, une exposition d’art contemporain qui s’ouvre au public du 6 août au 15 septembre. Nous sommes dans la ville qui a vu naître Emilio Notte (Ceglie Messapica, 30 janvier 1891 - Naples, 7 juillet 1982), l’un des plus importants représentants du mouvement futuriste italien. En 1977, Notte a fait don d’une partie de sa collection personnelle à sa Ceglie Messapica. 10 œuvres sont aujourd’hui conservées au Château Ducal, notamment dans les salles de la Galerie d’Art portant le nom de l’artiste, que le public pourra enfin admirer.

Le projet Nucré porte la signature de Rita Urso et Arechi Invernizzi (Artopiagallery, Milan) et se décline en deux expositions: le Castello Ducale - Pinacoteca Emilio Notte à Ceglie Messapica accueillera l’exposition collective Frammento e ornamento, en dialogue avec les œuvres d’Emilio Notte, sous la direction de Roberto Lacarbonara; le Trullo Rubina, dans la contrada Menzella, accueillera l’exposition collective Dove la terra incontra il cielo, un projet sous la direction de Giulia Bortoluzzi, dédié à Rubina Ciraci.

Nucré est un mot composé des termes dialectaux “nu” + “cré” et représente une formule vernaculaire récurrente du territoire avec laquelle on indique généralement “un lendemain”, une allusion et une suggestion utilisées sous forme d’espoir, de promesse, de destin. Le terme fait référence à l’un des poèmes les plus célèbres de Pietro Gatti, auteur ceglien et l’un des poètes régionaux les plus influents du XXe siècle, à qui la bibliothèque municipale est dédiée.

Étroitement liée à l’œuvre Oggetti (1969) d’Emilio Notte, accueillie au Castello Ducale - Pinacoteca Emilio Notte à Ceglie Messapica, l’exposition FRAMMENTO E ORNAMENTO, organisée par Roberto Lacarbonara, comprend des œuvres d’artistes contemporains italiens et internationaux, appelés à étudier le caractère toujours partiel, fragmentaire et circonstanciel de l’œuvre, comprise comme un élément d’une unité perdue ou indéfinie. Objects appartient à la série des “natures mortes” et des collages qu’Emilio Notte crée au milieu d’une crise de la figure et de la composition: une déchirure qui privilégie la partialité à l’unité, le détail à la totalité. Avec sa forme irrégulière, l’aspect d’une mosaïque ancienne, les contours marqués par la ligne brisée, encore accentués par l’utilisation de cadres en zigzag, cette toile - ainsi que les coevalents Frammento et Composizione - montre une dette à l’égard de Braque et du cubisme bien-aimés, mais avec la conscience de rassembler les fragments à la lumière de nouvelles nécessités spatiales. Les œuvres des artistes de l’exposition définissent donc une hypothèse de découverte, de mise au jour de fragments visuels résiduels et discontinus, de présences “quasi-archéologiques” qui réactivent des signes imaginatifs d’une grande puissance évocatrice. Une suggestion qui semble encore renforcée par le souvenir des précieux appareils iconographiques et ornementaux qui décoraient le château, richement décoré de fresques au XVe siècle par la famille Sanseverino, et dont les traces sont encore visibles sur les murs de la bibliothèque “Pietro Gatti” adjacente.

Le public y trouvera des œuvres d’Emanuele Becheri, Max Bill, T-Yong Chung, Gabriella Ciancimino, Benjamin Cohen, Antonio Corpora, Francesco Gennari, Giorgio Griffa, Franco Guerzoni, Jean-Baptiste Maitre, Vincenzo Marsiglia, Elizabeth McAlpine, Diego Miguel Mirabella, Davide Monaldi, Emilio Notte, Achille Perilli, Markus Saile.

Horaires d’ouverture: lun-ven 9.30-12.30, 18.00-21.00 ; sam et dim: 18.00-21.00. Entrée gratuite.

Là où la terre rencontre le ciel

Le projet OÙ LA TERRE RENCONTRE LE CIEL, organisé par Giulia Bortoluzzi, se propose de réfléchir sur la relation entre la vocation agricole traditionnelle des Trulli et l’importance que l’observation et la connaissance de la nature, en particulier du ciel, ont toujours eue pour le travail de la terre. Ces anciennes constructions, typiques du territoire des Pouilles, sont en effet liées à des origines paysannes tant par leur forme architecturale que par leur signification historico-anthropologique - les Trulli ont été construits à l’origine avec des matériaux provenant du nivellement de la terre pour en faciliter la culture et étaient utilisés pour loger les fermiers et les animaux. Avec leur forme presque en dôme, les Trulli s’élèvent vers le haut et portent souvent à l’extérieur des signes et des symboles appartenant à différentes cultures (chrétienne, juive, païenne, etc.), qui font référence à la connaissance des régimes atmosphériques, à la nature du climat et à l’observation des étoiles. La relation entre la terre et le ciel émerge spontanément dans la rencontre avec le territoire et est observée à la fois d’un point de vue matériel, dans son architecture et son artisanat, et d’un point de vue métaphorique, lié à des visions cosmologiques et existentielles. Avec leurs œuvres, les artistes impliqués nous invitent à observer l’architecture qui les accueille et le paysage environnant dans de nouvelles relations capables d’activer de nouvelles significations et sensations. L’exposition comprend des œuvres de Pamela Diamante, Elise Eeraerts, Andrea Francolino, Luigi Ghirri, Carlo Guaita, Bea McMahon, Niamh O’Malley, Fabio Roncato et Martinelli Venezia.

“Ce projet est un retour à la maison, à l’utérus, dans une sorte de double mouvement. Comme ma mère et mon père qui, dans les années 1960, ont déménagé de Ceglie Messapica à Milan et y ont transformé leur vie en rencontrant et en fréquentant les artistes de l’époque. Mais qui sont revenus chaque été pour rapporter les graines de leur propre changement et de leur expérience dans leur lieu d’origine. Mais ce sont aussi les lieux où l’art d’Emilio Notte, l’artiste futuriste auquel la Galerie d’art civique est dédiée, et de la confrontation duquel est née l’exposition ”Frammento e Ornamento" (Fragment et ornement), une exposition collective qui ouvre un échange entre des auteurs de différentes générations en dialogue avec une œuvre du maître de Cegliese. Une initiative qui, selon nous, permet d’attirer l’attention sur les recherches de l’un des plus grands interprètes de la peinture italienne du XXe siècle.

Les photos, peintures, sculptures et vidéos de l’exposition Dove la terra incontra il cielo (Là où la terre rencontre le ciel ) dialoguent spontanément avec la simplicité archétypale de l’architecture du trullo, sa forme primaire et sa grandeur paradoxale faite de pierres pauvres ramassées dans les champs, avec les couleurs vives de la terre et des plantes et le bleu intense du ciel", commente Rita Urso d’Artopiagallery, Milan, créatrice de Nucré en collaboration avec Arechi Invernizzi.

Photo: Le travail de Fabio Roncato à Trullo Rubina

Pouilles, une exposition d'art contemporain au milieu des trulli, avec de grands noms

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