La 33e édition de la Biennale Internazionale dell'Antiquariato de Florence a présenté

La 33e édition de la Biennale Internazionale dell’Antiquariato de Florence a été présentée ce matin. Elle se tiendra au Palazzo Corsini du 28 septembre au 6 octobre 2024 et accueillera quatre-vingts galeries avec quatorze nouvelles participations internationales prestigieuses. “Cette édition promet d’être l’une des plus belles sous ma direction”, a déclaré Fabrizio Moretti, secrétaire général de la BIAF. “Les meilleurs marchands du monde viendront exposer leurs chefs-d’œuvre au Palazzo Corsini. Comme toujours, la Biennale deviendra un musée à vendre. Je remercie les membres du comité et le secrétariat d’avoir rendu possible cet événement, qui reste l’une des plus importantes foires du monde”.

Des galeries de longue tradition, telles que Colnaghi, fondée au XVIIIe siècle, et Agnews, née à Londres en 1817, seront présentes à la BIAF. La galerie Enrico Frascione, dont la famille s’occupe de peinture ancienne depuis la fin du XIXe siècle et qui participe à la Biennale de Florence depuis la première édition en 1959, ainsi que Botticelli Antichità, inaugurée en 1959, et Bacarelli et Longari, feront également partie des participants. La plupart des galeries qui exposent au BIAF ont une moyenne de 30 à 50 ans d’expérience, comme Sarti, Tornabuoni, Lampronti, Piva, Sperone & Westwater et Dickinson. Toutes ces galeries, petites ou grandes, ont contribué à façonner le goût des collectionneurs internationaux et continuent de vendre des chefs-d’œuvre aux plus grands musées du monde.

Derrière chaque pièce exposée au BIAF se cachent souvent des années d’étude, de recherche, de restauration et d’expertise pour offrir au marché des œuvres inédites, rares et dans un état de conservation optimal, un critère fondamental surtout dans le domaine des antiquités.

Même les galeries récemment créées ou dirigées par de jeunes galeristes maintiennent ces normes élevées. Parmi elles, Caretto & Occhinegro et Romano Fine Arts reviennent à Florence, tandis que Flavio Gianassi, basé à Londres, participe pour la première fois en exposant une sélection minutieuse de peintures et de sculptures italiennes du XIVe au XVIIe siècle, dont une grande croix peinte de Giovanni da Rimini et trois petits tondi de Bicci di Lorenzo. Les prestigieuses galeries étrangères Llull Pampoulides de Londres et Rob Smeets de Genève participent également pour la première fois à l’exposition.

Toutes les œuvres, anciennes et contemporaines, seront contrôlées par le Vetting Committee, composé de 55 experts dans les différents domaines (peintures, sculptures, céramiques, meubles, dessins, orfèvrerie). Ce groupe d’érudits sera chargé de vérifier chaque objet avant l’ouverture officielle de la Biennale Internazionale dell’Antiquariato de Florence.

Un premier aperçu des œuvres qui seront exposées lors de la prochaine édition de la BIAF confirme, comme l’affirme Fabrizio Moretti, secrétaire général de l’événement, qu’il s’agira à nouveau de “l’exposition d’art italien la plus importante au monde”.

Botticelli Antichità présentera une tête de l’évêque Andrea de’ Mozzi (vers 1296-1300), attribuée à un collaborateur d’Arnolfo di Cambio. Ce fragment du monument funéraire, conservé dans l’église San Gregorio della Pace, aujourd’hui détruite, et qui fait désormais partie du musée Bardini, a fait partie de la collection Bardini pendant des décennies. L’œuvre représente une figure cruciale du développement artistique de la Florence du XIIIe siècle. L’évêque Andrea de’ Mozzi a en effet signé le contrat avec Arnolfo di Cambio pour la façade du Duomo et a encouragé la construction de Santa Croce et de l’hôpital de Santa Maria Nuova.

Maurizio Canesso, qui fête ses trente ans d’activité, propose au marché italien une Vierge à l’Enfant de Bronzino (1525-1526). Ce panneau est un témoignage extraordinaire d’un moment crucial de la carrière de Bronzino : l’influence de Pontormo est encore vive, mais on perçoit déjà les traits distinctifs de la peinture cristalline et pure typique de la maturité du peintre.

Parmi les pièces maîtresses du stand de Carlo Orsi figure une Madone à l’enfant et Sainte Marie-Madeleine de Titien Vecellio, datée entre 1555 et 1560. Cette huile sur toile a été reconnue comme un authentique chef-d’œuvre du maître vénitien par d’illustres experts, dont Federico Zeri. La qualité de l’exécution et l’excellent état de conservation rendent cette œuvre supérieure même aux versions du même sujet conservées dans des musées prestigieux tels que le musée de Capodimonte, les Offices et l’Ermitage de Saint-Pétersbourg.

Altomani & Sons présente une découverte récente : un Portrait de la Grande Duchesse Vittoria Della Rovere de l’artiste des Marches Camilla Guerrieri (Fossombrone, 1628 - Pesaro, 1690). Ce chef-d’œuvre, conservé dans son cadre d’origine, célèbre la figure de la première émancipation des femmes, en associant le portrait d’une femme à celui d’une patronne et d’un peintre de premier plan.

La galerie Caretto & Occhinegro exposera un rare Paysage nocturne avec histoires de Cérès de Jan Brueghel I, dit Velours. L’artiste a passé une période fondamentale de voyages et d’études dans la péninsule, de Milan à Rome, où sa renommée a fait de lui l’un des peintres flamands les plus célèbres. Dans l’œuvre, les personnages sont les protagonistes d’un mythe classique centré sur Cérès et sont de l’important peintre Frans Francken II, tandis que le paysage est de Brueghel.

Colnaghi propose une Nature morte raffinée avec des fleurs dans un vase en verre de Giovanna Garzoni (Ascoli Piceno, 1600 - Rome, 1670), datée d’environ 1640-1650. Cette délicate peinture sur parchemin, rehaussée de traces de crayon noir et récemment restaurée, met en lumière la maîtrise de Garzoni, considérée comme la plus grande miniaturiste italienne du XVIIe siècle. Née dans les Marches dans une famille d’artistes vénitiens, elle se forme à Venise auprès de Palma il Giovane puis de Tiberio Tinelli, qui deviendra son mari.

Orsini Arte e Libri présente une œuvre unique : une paire de miniatures sur parchemin de l’artiste vénitien Antonio David. Les miniatures représentent le pape Clément XII (Lorenzo Corsini, 1652-1740) et son neveu le cardinal Neri Maria Corsini (1685-1770), tous deux sur une grande feuille de parchemin finement sculptée.

D’autre part, la galerie Alessandra di Castro présente un ensemble très rare de huit chandeliers en bronze doré, poli et mat, créés au début du XVIIIe siècle avec un design et une forme ingénieux. À côté, une toile de Volterrano utilise magistralement la technique du non-fini pour évoquer la figure d’Onfale, l’héroïne mythologique qui a subjugué Hercule en le réduisant en esclavage.

Robilant+Voena présente un tableau majestueux d’Andrea Appiani, le Portrait d’Achille Fontanelli (1813). Ce tableau est probablement le dernier chef-d’œuvre de portrait de l’artiste, qui ne pouvait plus peindre après avoir subi une attaque cérébrale la même année. Achille Fontanelli (1775-1838) était un important commandant militaire des forces napoléoniennes en Italie et, en 1802, le camp adjoint de Napoléon.

La galerie Tettamanti présentera une œuvre importante d’Eliseo Sala, le Portrait de Rustem Bey (Giovanni Timoteo Calosso, 1854). Connu sous le nom de Rustem Bey lorsqu’il était au service du sultan Mahmud II de l’Empire ottoman, Calosso est également célèbre pour ses Mémoires d’un vieux soldat, qui comptent parmi les récits les plus autorisés des campagnes napoléoniennes en Europe.

La Société des beaux-arts exposera un fascinant portrait d’Anna Belimbau, peint par Vittorio Corcos en 1900. Ce tableau représente l’épouse de son ami Adolfo Belimbau dans un intérieur pittoresque de leur maison florentine, enveloppée dans une élégante redingote. Toujours en 1900, mais de la main de Medardo Rosso, le buste en cire et en plâtre d’Antiochus est exposé à la galerie Gomiero.

Antonacci Lapiccirella présentera un rare pastel divisionniste d’Umberto Boccioni, Portrait d’un jeune homme (vers 1905). Cette œuvre offre un aperçu privilégié de la période pré-futuriste de Boccioni.

Pour la première fois au BIAF, la Richard Saltoun Gallery présentera également un stand dédié à trois femmes artistes italiennes importantes : Bice Lazzari (1900-1981), connue pour son approche minimaliste, Franca Maranò (1920-2015), pionnière de la céramique, et Antonietta Raphaël (1895-1975), sculptrice et peintre de renom. Ces artistes ont joué un rôle crucial dans la définition de l’art italien d’après-guerre et ont récemment été les protagonistes d’importantes expositions personnelles.

Pour le XXe siècle, des œuvres de Le Corbusier de Tornabuoni Arte, Alberto Savinio de Sperone Westwater avec un Nocturne de 1950, un De Chirico de Farsetti de 1933 intitulé Le figlie di Minosse (Scena antica in rosa e azzurro II) sont également annoncés.

780 invités viendront du monde entier pour le dîner de gala exclusif, qui affiche déjà complet, le 26 septembre au Palazzo Corsini. L’événement sera organisé par la Gucci Osteria de Massimo Bottura. Tout aussi exclusif sera le dîner du 27 septembre, qui se tiendra dans le Salone dei Cinquecento du Palazzo Vecchio à l’occasion d’un événement caritatif en faveur de la Fondation Andrea Bocelli. Cette soirée offrira aux participants l’opportunité d’assister à une performance de Bocelli et de participer à une vente aux enchères de charité pour soutenir les projets nationaux et internationaux de la Fondation. L’édition 2024 de la Biennale Internazionale d’Arte di Firenze (BIAF) verra GUCCI en être le principal sponsor.

“La 33e édition de la Biennale Internazionale dell’Antiquariato de Florence”, a commenté la maire de Florence Sara Funaro, “nous offre une fois de plus l’occasion de nous immerger dans la beauté et la richesse de l’art, grâce à la présence de 80 galeries du monde entier. Un rendez-vous qui représente désormais un point de référence fondamental pour le collectionnisme international et une occasion incontournable pour tous les amateurs d’art d’admirer de près des œuvres rares et précieuses. Un grand merci aux organisateurs, aux galeries participantes et à tous ceux qui contribuent à faire de la Biennale un événement réussi et en constante évolution”.

“Cette 33e édition témoigne du grand travail réalisé ces dernières années par Fabrizio Moretti”, a ajouté le président de la région de Toscane Eugenio Giani, “qui offre aujourd’hui à Florence, à la Toscane et au monde une Biennale internationale d’antiquités de la plus haute qualité grâce à la présence d’antiquaires d’un niveau remarquable et de pièces uniques et exceptionnelles dignes d’être exposées dans un musée. Nous sommes donc heureux de présenter un événement aussi prestigieux qui, par sa présence et ses œuvres, contribue à enrichir la ville et la région d’une vitrine aussi importante et faisant autorité pour notre art”.

La 33e édition de la Biennale Internazionale dell'Antiquariato de Florence a présenté

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