Jeremy Irons, lauréat d'un Oscar, raconte le Musée du Prado au cinéma. A partir du 15 avril

Les 15, 16 et 17 avril, les cinémas italiens diffuseront le film événement Le Musée du Prado. La cour des merveilles, un nouveau rendez-vous du projet Great Art at the Movies de Nexo Digitali: un voyage à travers le grand musée de Madrid raconté par le lauréat de l’Oscar Jeremy Irons, célèbre pour des films tels que Le mystère Von Bulow, Les dégâts, Mission, Je danse seul, La maison des esprits, La correspondance. L’année 2019 marque le 200e anniversaire du Prado (fondé le 19 novembre 1819 sous le nom de Museo Real de Pinturas). Entrer dans ses salles signifie traverser au moins six siècles d’histoire, car la vie de la collection du Prado commence avec la naissance de l’Espagne en tant que nation et le mariage entre Ferdinand d’Aragon et Isabelle de Castille.

Les vedettes du film sont les chefs-d’œuvre du Prado, les grands maîtres qui les ont créés, les têtes couronnées qui les ont collectionnés, mais aussi l’inspiration européenne d’un musée qui est un coffre aux trésors et aux histoires. Tel est le fil conducteur du nouveau docu-film écrit par Sabina Fedeli et réalisé par Valeria Parisi, une production de 3D Produzioni et Nexo Digital en collaboration avec le Musée du Prado, avec le soutien d’Intesa Sanpaolo et avec la participation de SKY Arte. Le Musée du Prado. La cour des merveilles est à l’affiche des cinémas italiens pendant trois jours seulement, les 15, 16 et 17 avril (la liste sera bientôt disponible sur www.nexodigital.it).

Les peintures du Prado, lit-on dans la présentation du film, sont le reflet d’une épopée unique qui a donné naissance à l’un des musées les plus importants du monde. Une collection “faite plus avec le cœur qu’avec la raison”, parce que les rois et les reines ne choisissaient que ce qu’ils aimaient. Un inventaire des goûts et des plaisirs qui raconte les affaires publiques, les dynasties, les cardinaux, les guerres et les coalitions. Et un inventaire des affaires privées : un mariage, un dîner, la folie d’une reine. C’est un entrelacement de têtes couronnées, d’hidalgos, de majas et de caballeros, tous avec leurs vies, leurs vérités, leurs messages. C’est l’histoire d’une époque de grand mécénat, de l’amour des monarques espagnols pour les grands maîtres, comme Goya, présent au Prado avec un corpus très riche de plus de neuf cents œuvres, dont la plupart des dessins et des lettres, comme la correspondance avec son ami d’enfance Martin Zapater. L’art de Goya a influencé de nombreux artistes modernes. C’est le cas du 3 mai 1808, un tableau qui illustre l’effet du soulèvement espagnol contre l’armée française. Cette œuvre est devenue le symbole de toutes les guerres et a inspiré Picasso pour son Guernica. Comme Picasso, Dali et Garcia Lorca ont été enchantés par le musée, tandis que l’écrivain et peintre Antonio Saura, qui y est revenu à maintes reprises pour s’imprégner de l’atmosphère d’un environnement magique, a qualifié le Prado de “trésor d’intensité”. Un art qui éclaire le présent et nous interroge : qu’a été le musée du Prado au cours de ces deux cents ans, qu’est-il aujourd’hui et que continuera à représenter ce musée vivant pour les générations futures, ce musée qui a été un phare pour tous les Espagnols à l’époque sombre de la dictature, une patrie de retour pour les artistes et les intellectuels exilés".

L’objectif des auteurs était donc de rendre compte non seulement de la beauté formelle et du charme de la collection du Prado, mais aussi de l’actualité des thèmes abordés par les œuvres exposées, capables de raconter, à travers l’histoire de l’art, celle de la société, avec ses idéaux, ses préjugés, ses vices, ses nouvelles conceptions, ses découvertes scientifiques, sa psychologie humaine et ses modes. Le musée du Prado. La Cour des Merveilles n’est donc pas seulement la narration de ses œuvres, qui sera le cœur du documentaire, mais aussi le paysage des architectures royales qui ont été le théâtre et les gardiennes de la naissance et du développement des collections d’art. Un patrimoine universel qui comprend non seulement les œuvres de Vélazquez, Rubens, Titien, Mantegna, Bosch, Goya, El Greco conservées au Prado, mais aussi l’Escurial, le Panthéon des Royaux, le Palais Royal de Madrid, le Convento de Las Descalzas Reales, le Salon de Reinos. Une fresque qui juxtapose intérieurs et extérieurs, peintures et palais, coups de pinceau et jardins. La naissance du musée du Prado est une histoire passionnante. En 1785, Charles III de Bourbon charge l’architecte de la cour Juan de Villanueva de concevoir un bâtiment pour abriter le Gabinete de Historia Natural : il ne le deviendra jamais. Le bâtiment sera en fait transformé pour devenir le musée que nous connaissons aujourd’hui.

Le développement du docu-film mêlera donc le récit de l’art à l’étude de l’architecture et à l’analyse de précieuses archives, et sera ponctué par les témoignages des différents muséologues interviewés : Miguel Falomir, directeur du Prado, et les conservateurs Andrés Úbeda de los Cobos, directeur adjoint de la conservation, Museo del Prado ; Javier Portús, conservateur en chef de la peinture espagnole jusqu’à 1800 Museo del Prado ; Manuela Mena, conservatrice en chef de la peinture 1800 et Goya Museo del Prado ; Enrique Quintana, coordinateur en chef de la conservation Museo del Prado ; Alejandro Vergara, conservateur en chef de la peinture flamande jusqu’en 1700 et des écoles d’Europe du Nord, Museo del Prado ; Almudena Sánchez, restauratrice de peintures, Museo del Prado ; Leticia Ruiz, conservateur en chef de la peinture espagnole jusqu’en 1700, Museo del Prado ; José Manuel Matilla, conservateur en chef des estampes et des dessins, Museo del Prado ; José de la Fuente, restaurateur de peintures sur bois, Museo del Prado. Interviendront également Lord Norman Foster, architecte du projet Salón de Reinos (Prix Priztker) ; Helena Pimenta, directrice de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de Madrid ; Laura Garcia Lorca, présidente de la Fondation qui porte le nom de son oncle, le poète Federico Garcia Lorca ; Marina Saura, actrice et fille du peintre Antonio Saura ; Olga Pericet, danseuse ; Pilar Pequeno, photographe.

Pour toutes les informations sur les films et la programmation, visitez le site web de Nexo Digitali.

Jeremy Irons, lauréat d'un Oscar, raconte le Musée du Prado au cinéma. A partir du 15 avril

Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.