De Sironi à l'hommage de Picasso à Guernica: voici le programme 2022 du MAN de Nuoro

Le MAN de Nuoro, le musée d’art contemporain de la ville sarde dirigé par la nouvelle directrice Chiara Gatti, a annoncé son programme d’expositions pour toute l’année 2022. Un programme qui promet d’être dédié aux grands artistes: pour l’été 2022, une grande exposition, SENSORAMA, consacrée au thème du regard et de la perception, de la vision et de l’illusion, avec des œuvres de maîtres historiques et contemporains, de Magritte à Liu Bolin, et des installations qui modifieront les espaces du musée, ainsi qu’une cinématographie expérimentale des années 1920 et 1930, de Duchamp à Man Ray, parmi les premiers artistes à “ augmenter la réalité ”. À l’automne, parallèlement à la présentation de nouvelles acquisitions destinées à enrichir la collection permanente, dont une œuvre historique de Mario Sironi, un important hommage à Picasso est annoncé pour le soixante-dixième anniversaire de l’exposition de Guernica en Italie. C’était en 1953. Le MAN racontera la genèse de ce chef-d’œuvre. Voici le programme complet de l’exposition.

8 juillet - 30 octobre 2022
SENSORAMA. Le regard, les choses, les déceptions. De Magritte à la réalité augmentée
sous la direction de Chiara Gatti et Tiziana Cipelletti
avec la contribution scientifique de Baingio Pinna, Département des sciences biomédicales, Université de Sassari, auteur du livre “La percezione visiva”, il Mulino, 2021
Conception de l’exposition par Denis Santachiara

SENSORAMA adopte le modèle du “Musée des Illusions” de manière cultivée et originale et confie aux œuvres d’artistes et de vidéastes contemporains l’exploration de la relation entre Vision et Perception dans le but de montrer la complexité des phénomènes cognitifs et le “plaisir” d’être trompé. L’illusion est notre réalité. À cause du monde qui nous entoure, nous voyons le peu que nos yeux sont capables de voir et nous y ajoutons ce que le cerveau veut nous faire croire. Le résultat est une représentation des choses qui n’est pas du tout réelle.

Le MAN, qui s’est toujours consacré à la recherche et aux différents langages du contemporain, inaugure une nouvelle saison d’expositions qui se propose de réfléchir à certains thèmes suscités par le drame de la pandémie et de l’enfermement: la communication interrompue, le regard voilé par le diaphragme d’un écran, la lecture d’images soustraites à la vue et renvoyées à une réalité virtuelle. Revenir au regard, entraîner les yeux et s’interroger sur l’authenticité de la vision, tel est le but d’une exposition qui, partant d’antécédents historiques, de pères nobles d’une peinture de la vérité et de la tromperie, tels que René Magritte et Giorgio de Chirico, ouvre le spectre aux recherches esthétiques les plus récentes sur la perception ou l’apparence.

SENSORAMA veut représenter le degré zéro de la perception, utile pour “nettoyer” le regard, pour revenir s’émerveiller des paradoxes de la vision, pour recommencer à observer les œuvres avec un regard interrogateur, pour approcher les images en étant conscient d’une limite fluide entre réel et virtuel, mais prêt à aiguiser notre vue pour dévoiler les mécanismes qui orchestrent le processus même de la vision. Une invitation à apprendre à regarder mais surtout à douter.

SENSORAMA, c’est aussi le cinéma, art artificiel par excellence, “fabrique d’illusions” dès l’origine et champ d’expérimentation visuelle de l’avant-garde. Il commence avec la cinématographie fantastique de George Méliès basée sur la disparition d’objets obtenue avec un stop frame primitif, et arrive aux interactions fantasmagoriques entre les avant-gardes artistiques (Man Ray, Duchamp, Hans Richter) et le cinéma.

mai 2022 et printemps 2023
OPEN CALL. Retour au Monte Verità - Résidence pour jeunes artistes sardes extra moenia

Le concours de résidence offre aux jeunes artistes sardes la possibilité de mener un projet de recherche en tant qu’invités d’une institution étrangère jumelée avec le MAN. Il s’agit d’un accord qui verra la mise en œuvre d’une importante triangulation entre des lieux culturels, en particulier le musée MAN de Nuoro,

la Fondation Monte Verità à Ascona (CH) et le Musée Novecento à Florence. Une convocation ouverte à tous les auteurs émergents et actifs sur la scène sarde, appelés à présenter leur curriculum et le synopsis d’un projet à réaliser au cours d’une résidence de trois semaines au Monte Verità, extraordinaire coterie culturelle du début du XXe siècle (redécouverte et étudiée par le grand Harald Szeemann), carrefour des plus grandes personnalités artistiques et intellectuelles du siècle dernier, à laquelle les jeunes artistes seront invités à consacrer une étude approfondie in loco. D’autre part, le MAN accueillera des artistes sélectionnés par l’institution étrangère qui réaliseront, sur le territoire, une œuvre issue d’une réflexion sur des thèmes proposés par le Musée et liés à l’identité locale. La résidence sera coordonnée par des professeurs invités et enrichie par des conférences d’auteurs éminents de la scène italienne.

18 novembre 2022 - 19 février 2023
Bienvenue dans la collection. Mario Sironi, Costantino Nivola, Maria Lai, Jorge Eielson et Giovanni Campus et la nouvelle série “I quaderni del MAN” (cahiers du MAN).

L’entrée importante dans la collection de l’œuvre Madre che cuce (Mère cousant) de Mario Sironi, 1905-1906, résultat d’un achat récent du MAN, est l’occasion de présenter au public les dernières acquisitions reçues sous forme d’achat, de prêt ou de donation. Une exposition inscrit les nouvelles arrivées dans un récit qui les situe dans la collection, en expliquant leur valeur et leur rôle dans l’identité de la collection.

L’œuvre de Sironi sera accompagnée d’un texte critique édité par Elena Pontiggia. Une série muséale “I quaderni del MAN”, conçue pour les expositions-dossiers, sera créée à cette occasion. L’œuvre Times Square de Nivola arrivera dans la collection après une importante restauration et fera l’objet d’une plongée dans la complexité de son célèbre sujet new-yorkais.

18 novembre 2022 - 19 février 2023
Picasso et Guernica. Genèse d’un chef-d’œuvre 70 ans après l’exposition en Italie. 1953 - 2023
sous la direction de Michele Tavola

Du 23 septembre au 31 décembre 1953, Guernica a été exposé dans la Sala delle Cariatidi (bombardée) du Palazzo Reale de Milan, avec plus de trois cents œuvres du maître espagnol, formant ainsi la plus grande rétrospective Picasso jamais organisée en Italie. Par la suite, l’exposition a été déplacée à Rome, mais dans un format réduit et, surtout, sans Guernica, qui n’a jamais voyagé en Italie depuis lors.

Aujourd’hui, Guernica ne voyage plus, il ne quitte jamais l’Espagne et sa salle du musée Reina Sofía à Madrid. Il ne retournera jamais à Paris, où il a été créé, commandé par le gouvernement républicain espagnol pour l’Exposition universelle de 1937, il ne retournera jamais au MoMA de New York, où il a passé une grande partie de son exil avant de retourner dans son pays d’origine. Soixante-dix ans après l’exposition historique au Palazzo Reale de Milan, MAN célèbre le passage en Italie de ce chef-d’œuvre.

L’itinéraire est divisé en deux sections: l’écho de Guernica dans la production artistique de Picasso et l’histoire de la genèse de l’œuvre à travers le récit visuel de Dora Maar, photographe et compagne de l’artiste espagnol à l’époque.

La première section est centrée sur l’extraordinaire diptyque de gravures intitulé Sueño y mentira de Franco, véritable pendant graphique du grand tableau, autour duquel sera rassemblée une importante sélection de gravures et de dessins liés à la gestation de Guernica ou réalisés à la même époque, qui en rappellent étroitement le style et les thèmes. Le second noyau de l’exposition s’articulera autour du témoignage de Dora Maar, qui a documenté le travail de Picasso au jour le jour grâce à ses photographies. Il s’agit d’une série de clichés en mouvement qui sont fondamentaux pour la reconstruction philologique de la création de Guernica. Les images prises en 1953 à l’occasion de l’exposition de Milan ne manqueront pas, dans le cadre poignant de la Sala delle Cariatidi marquée par le bombardement, une situation tragique qui a convaincu Picasso d’exposer son chef-d’œuvre dans ce contexte si proche de l’âme du tableau.

Octobre 2022 et printemps 2023
ATELIER. memoREACTIVE

L’expérience artistique, qu’elle soit reconnue ou dissimulée dans les petites villes, les témoignages archéologiques, les fragments de paysage naturel compromis par l’occupation industrielle du sol, l’architecture historique ou non, les formes littéraires ou expressives de toutes sortes: tout cela peut créer un réservoir d’énergie culturelle entropique. Une infosphère, c’est-à-dire un condensé d’informations disponibles pour une déconstruction et une recomposition intellectuelle et artistique synesthésique. Le musée, par sa nature même, préserve et nourrit la mémoire. Une mémoire stratifiée, mais aussi une mémoire du présent. Ainsi, en son sein, ces matériaux peuvent constituer des éléments utiles à la préparation de nouveaux récits du territoire. On veut imaginer une nouvelle signification topologique de la dimension extérieure du musée, une ponctuation diffuse, un réseau dilaté dont les nœuds sont constitués de lieux ou de centralités culturelles (évidentes ou moins reconnues) considérées comme significatives. À partir de ces points, il est possible d’assumer les contraintes et les déductions qui permettent d’entreprendre une nouvelle lecture transversale. Une couche superstructurelle avec laquelle représenter une certaine image, profonde, authentique et non conventionnelle, du paysage culturel sarde qui fera l’objet d’un atelier sur invitation pour jeunes artistes, photographes et architectes, unis par un projet commun et coordonnés par un corps de professeurs sélectionnés grâce à un accord entre le MAN, l’Université de Palerme, le Pôle Universitaire Territorial d’Agrigente et l’Université de Cagliari.

Novembre - décembre 2022
ÉDUCATION. Deledda Reboot
Dans le cadre des célébrations du 150ème anniversaire de la naissance de Grazia Deledda

Le Musée MAN s’associe au projet de la Province de Nuoro pour les célébrations du 150e anniversaire de la naissance de Grazia Deledda. Il propose un atelier de “conception d’une histoire” qui mettra en place une série de leçons pour les jeunes créatifs, appelés à interagir avec les grands auteurs italiens, en se laissant inspirer par l’art dans des histoires vécues dans les salles du musée. La coordination confiée aux services éducatifs du Musée MAN sera enrichie par la présence de noms de la littérature contemporaine appelés à stimuler la créativité et la vocation narrative des jeunes écrivains.

novembre 2022 - février 2023
stop-motion. introduction à l’histoire de l’art contemporain pour adultes

Le cours, organisé dans les salles du MAN par l’équipe du musée, a pour objectif d’aborder le panorama de l’art contemporain en Italie et dans le monde, depuis les expériences des années 1950 jusqu’à la dernière génération de recherche. L’introduction s’accompagnera d’une réflexion sur l’évolution des langages, l’expérimentation des nouveaux médias, les mutations du rapport entre l’auteur et l’œuvre d’art, mais aussi entre l’œuvre d’art et le public. Des thèmes d’actualité seront abordés, comme l’aspect anthropologique des études récentes, le dialogue entre le passé et le présent, dans le sillage de la devise répandue “tout art est contemporain”. Les problèmes de conservation et de restauration des techniques contemporaines ne manqueront pas d’être abordés.

De Sironi à l'hommage de Picasso à Guernica: voici le programme 2022 du MAN de Nuoro

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