Elle s’intitule From Caspian to Pink Planet : I Am Here l’exposition quel’Azerbaïdjan présente à la 60e exposition internationale d’art de la Biennale de Venise, dans les espaces de l’Arsenale, du 20 avril au 24 novembre 2024, organisée par la Fondation Heydar Aliyev.Il y a un peu d’Italie dans le pavillon azerbaïdjanais puisque la commissaire Amina Melikova a travaillé en tandem avec l’Italien Luca Beatrice, fraîchement président de la Quadriennale di Roma :Melikova et Beatrice ont imaginé une exposition inspirée du thème proposé par le directeur de l’Exposition internationale d’art Adriano Pedrosa pour explorer les différentes significations de l’expression Foreigners Everywhere (c’est le titre de l’édition 2024 de la Biennale), déclinée à travers les interprétations des trois artistes sélectionnés par Rashad Aslanov, commissaire du Pavillon : Vusala Agharaziyeva (Bakou, 1990), Rashad Alakbarov (Bakou, 1979) et Irina Eldarova (Moscou, 1955). Le projet d’exposition, conçu dans l’atelier vénitien OSTUDIO, dresse un portrait contemporain de la production artistique fervente de l’Azerbaïdjan à travers un itinéraire d’exposition qui explore les thèmes de l’identité, de l’origine et de la migration en tant que piliers du débat culturel contemporain. Les artistes sélectionnés ont conçu et réalisé une sélection d’œuvres destinées à inviter le public à se plonger dans l’une des questions culturelles et sociales les plus pressantes de notre époque.
Vusala Agharaziyeva, née en 1990 à Bakou, s’inspire de son expérience personnelle pour explorer le thème de l’extranéité, placé au centre d’une réflexion culturelle impliquant l’histoire de l’Azerbaïdjan. Dans le tableau Pink Planet (2023-2024), les voyages et déplacements qui ont caractérisé la biographie de l’artiste deviennent un véhicule idéal pour la transmission d’un sentiment commun. La sensation constante de se sentir étranger dans sa propre existence se reflète dans les sujets de l’œuvre, pris dans l’acte de débarquer sur des paysages lunaires définis par une teinte rose distincte.
Rashad Alakbarov, né à Bakou en 1979, étudie le concept du lieu de naissance et son impact sur notre vie et notre identité. Il utilise des éléments architecturaux tels que des portes et des miroirs pour réfléchir au lien entre l’individu et les lieux vécus. Dans I Am Here (2024), de hauts murs composent un labyrinthe qui, sous différents angles, forme la phrase “I am here”, soulignant la possibilité de changer de perspective pour trouver une issue.
Née à Moscou en 1955, Irina Eldarova explore sa propre histoire à travers sa série de peintures Girls Prefer Oilmen (2013-2023). Originaire de Russie, son installation en Azerbaïdjan marque un moment crucial dans sa vie. Son art reflète le dialogue entre les cultures, racontant une histoire d’amour imaginaire entre un travailleur idéalisé des champs pétrolifères de la mer Caspienne des années 1950 et la célèbre Marilyn Monroe, symbole du rêve américain à l’époque. L’œuvre d’Eldarova souligne l’importance d’accueillir les autres avec curiosité et respect, en promouvant une vision universelle de compréhension mutuelle et d’amour.
“Il a suffi d’une visite rapide à Bakou pour comprendre l’effervescence culturelle et artistique de cet ancien pays, où l’architecture contemporaine dialogue avec l’histoire, où la technologie et l’industrie connaissent des accélérations rapides, et où l’art devient le miroir le plus fidèle de cette attitude tournée vers l’avenir”, explique Luca Beatrice, co-commissaire du pavillon.
“Les trois artistes présentés appartiennent à des générations différentes et utilisent des moyens d’expression et des techniques différentes. Cependant, les œuvres sélectionnées abordent, d’une manière ou d’une autre, des situations qui entremêlent réalité et fantaisie, dans lesquelles les individus surmontent l’aliénation et parviennent à un sentiment d’appartenance à l’espace”, explique Amina Melikova, co-commissaire du pavillon.
Vusala Agharaziyeva, Bakou, née en 1990, diplômée en arts décoratifs de l’Académie des beaux-arts d’Azerbaïdjan en 2014. Membre de l’Union des artistes de la République d’Azerbaïdjan, elle est depuis 2018 cofondatrice de l’organisation publique YARADAN Project, dédiée au soutien et à la promotion des activités créatives. En 2023, elle a fondé le centre culturel DAMIR House of Imagination à Ivanovka, en Azerbaïdjan. Son travail a fait l’objet d’expositions individuelles et collectives, notamment : Gurama, Photo House, Baku ; 1918, Gazelli Art House, Baku ; Traditional Arts Evolution, MIM - Center of Modern Art, Baku ; Take Me Home, National History Museum, Baku ; Muhit, YARAT, Baku.
Rashad Alakbarov, Bakou, 1979, diplômé en arts décoratifs de l’Académie des beaux-arts d’Azerbaïdjan en 2001. Sa pratique, qui englobe la peinture, la sculpture, la scénographie, la vidéo et le design, porte sur des thèmes liés au monde oriental et aux questions sociales. Son travail a été exposé dans des institutions majeures telles que : MOMA - Musée d’art contemporain, Bakou ; Delfina Foundation, Londres ; Heydar Aliyev Center, Bakou ; MAXXI - Musée national des arts du XXIe siècle, Rome ; MOCAK - Musée d’art contemporain, Cracovie ; Kunsthistorisches Museum, Vienne ; Multimedia Art Museum, Moscou ; Phillips de Pury & Company, Londres.
Irina Eldarova, née à Moscou en 1955, a étudié à l’Académie des beaux-arts, de la sculpture et de l’architecture Ilya Repin à Saint-Pétersbourg de 1975 à 1979 et à l’Académie Surikov à Moscou de 1980 à 1982, où elle a été l’élève de Boris Dehterev. Parallèlement à la peinture, Eldarova a développé d’importants projets d’édition en Azerbaïdjan, en Russie, au Kazakhstan et en Ouzbékistan. Ses expositions individuelles et collectives comprennent : Make Yourself an Island, Museum of Azerbaijan Painting - Center for Contemporary Art, Baku ; Man as a Brand, MOMA - Museum of Contemporary Art, Baku : Girls Prefer Oilmen, Academy of Arts of the Russian Federation, Moscow ; Fly to Baku, MAXXI - National Museum of 21st Century Arts ; Velvet Confessions, Triumph Gallery, Moscow.
A... Planète rose" pour le pavillon de l'Azerbaïdjan à la Biennale de Venise |
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.