Milan, une exposition avec 120 peintres italiens contemporains à la Triennale : voici qui ils sont


Une super-exposition avec 120 peintres pour faire le point sur la peinture italienne contemporaine : tel est l'objectif ambitieux de "Pittura italiana oggi", une exposition organisée par Damiano Gullì qui se tiendra à la Triennale de Milan du 25 octobre 2023 au 11 février 2024.

Une grande exposition à Milan pour mettre en valeur la peinture italienne contemporaine. L’exposition, qui ne manquera pas de susciter des discussions sur les modalités, les inclusions et les exclusions, est prévue à la Triennale du 25 octobre 2023 au 11 février 2024, s’intitule Pitturaitaliana oggi, et est organisée par Damiano Gullì, curator for contemporary art and public programme of the Triennale, avec une conception d’installation par Studio Italo Rota. L’exposition, dont le titre rappelle le volume du même nom publié par Multhipla/Giancarlo Politi en 1975, est consacrée à la peinture italienne contemporaine et rassemble les œuvres de 120 artistes nés entre 1960 et 2000.

En cette année de célébration du centenaire de la Triennale de Milan, Pittura italiana oggi souhaite renouer idéalement avec l’histoire de l’institution en reprenant les propositions des expositions de peinture murale, organisées au Palazzo dell’Arte à partir de 1933, et celles de l’installation de Luciano Baldessari pour la 9e exposition internationale de 1951. L’intention est de mettre en évidence la façon dont la peinture a été l’objet d’analyse et de retour d’exposition de la Triennale depuis sa fondation, dans un dialogue vivant entre les disciplines.



Pittura italiana oggi a un objectif ambitieux : mettre en évidence la richesse et la complexité de la peinture italienne contemporaine dans toutes ses variations et facettes, depuis les contaminations et les changements disciplinaires jusqu’à la réinterprétation et la déformation des techniques et iconographies traditionnelles, en passant par une “peinture élargie” qui dépasse le support/la toile pour “envahir” les espaces et les surfaces.

Dans l’exposition, des exemples représentatifs uniques ont été identifiés, à travers une œuvre par artiste, réalisée entre 2020 et 2023, qui, selon le commissaire, sont en mesure d’offrir des regards transversaux, des lectures et des interprétations originales de notre contemporanéité. Il en résulte une “cartographie intergénérationnelle, une restitution prismatique des multiples facettes de la peinture d’aujourd’hui”, peut-on lire dans une note de la Triennale. “La période considérée a connu des transformations et des bouleversements historiques, sociaux et économiques exceptionnels - de la pandémie à la guerre, en passant par la crise redoutée et la disparition de la paternité due aux applications évoluées de l’intelligence artificielle - dont les reflets directs et indirects peuvent être observés dans de nombreuses œuvres exposées”.

Le projet d’installation du Studio Italo Rota propose un système modulaire ouvert permettant de circuler librement parmi les œuvres, qui ne sont pas ordonnées selon des critères chronologiques mais placées côte à côte dans un jeu combinatoire, favorisant les passages de la figuration à l’abstraction, et vice versa, avec l’idée de mettre en évidence la manière dont les frontières entre ces deux polarités sont désormais fluides, poreuses et, d’une certaine manière, interchangeables. Certains artistes ont également été invités à se mesurer aux modules d’exposition et à l’espace de la Triennale afin de créer des commandes spéciales d’œuvres “spécifiques au site”, une référence idéale aux interventions picturales environnementales historiques de la Triennale. La phase de production des matériaux utilisés dans l’exposition prévoit une réduction quantitative de la matière première. L’exposition s’oriente ainsi vers une non-production de CO2 à 100 % et une absence de matériaux de finition, de colles, de peintures, de mastics, de soudures.

L’exposition est accompagnée d’un catalogue, publié par Electa, avec des introductions institutionnelles de Stefano Boeri, président de la Triennale Milano, et Pierpaolo Piccioli, directeur de la création de Valentino ; des contributions critiques de Damiano Gullì, commissaire de l’exposition, Francesco Bonami, critique d’art et commissaire, Suzanne Gullì, et Francesco Bonami, critique d’art et commissaire.critique d’art et commissaire d’exposition, Suzanne Hudson, critique d’art et historienne, et Davide Ferri, critique d’art et commissaire d’exposition ; une conversation sur la peinture entre Hans Ulrich Obrist, directeur artistique des Serpentine Galleries, Londres, et Katharina Grosse, artiste, animée par Larissa Kikol, critique d’art et historienne.un texte sur l’histoire de la peinture italienne de 1959 à 1979 par Laura Cherubini, historienne et critique d’art, et Andrea Viliani, directeur du musée des civilisations de Rome, et un texte sur l’histoire de la peinture murale à la Triennale par Marilia Pederbelli, commissaire adjointe de la Triennale ; un texte sur le projet d’installation par l’architecte Italo Rota et des descriptions des œuvres rédigées par les critiques et commissaires Lisa Andreani, Annika Pettini et Simona Squadrito.

Outre le catalogue, l’exposition sera accompagnée d’un podcast, produit par la Triennale Milano et écrit et produit par Tiziano Scarpa, qui explorera les thèmes de l’exposition.

Stefano Boeri, président de la Triennale Milano, déclare : "Après le nouveau Musée du design italien et l’exposition Home Sweet Home, nous présentons un troisième projet d’exposition conçu pour le centenaire de la Triennale : une grande exposition sur l’état de la peinture italienne contemporaine, qui part de la récupération de l’histoire de l’institution et devient également une occasion de lire la scène artistique contemporaine à travers le langage expressif de la peinture."

Damiano Gullì, commissaire de l’exposition, déclare :"Pittura italiana oggi est née d’années de recherche, de visites d’étude et de rencontres, tant humaines que professionnelles, avec des artistes de toute l’Italie. La scène qui a émergé est extraordinairement vivante. La Triennale, liée à son histoire, accepte donc le défi de la présenter dans toute sa complexité, en offrant l’opportunité d’une analyse de cette scène dans le but de la promouvoir et de la valoriser dans notre pays et dans le monde".

La liste complète des artistes Beatrice Alici (San Donà di Piave, 1992), Paola Angelini (San Benedetto del Tronto, 1983), Silvia Argiolas (Cagliari, 1977), Stefano Arienti (Asola, 1961), Francesca Banchelli (Montevarchi, 1981), Riccardo Baruzzi (Lugo, 1976), Andrea Barzaghi (Monza, 1988), Romina Bassu (Rome, 1982), Alessandro Bazan (Palerme, 1966), Angelo Bellobono (Nettuno, 1964), Thomas Berra (Desio, 1986), Luca Bertolo (Milan, 1968), Lorenza Boisi (Milan, 1972), Bea Bonafini (Bonn, 1990), Marco Bongiorni (Garbagnate Milanese, 1981), Benni Bosetto (Merate, 1987), Thomas Braida (Gorizia, 1982), Michele Bubacco (Venise, 1983), Pierpaolo Campanini (Cento, 1964), Pietro Capogrosso (Trani, 1967), Linda Carrara (Bergamo, 1984), Valerio Carrubba (Siracusa, 1975), Guglielmo Castelli (Turin, 1987), Manuele Cerutti (Turin, 1976), Andrea Chiesi (Modena, 1966), Marco Cingolani (Côme, 1961), Adelaide Cioni (Bologne, 1976), Roberto Coda Zabetta (Biella, 1975), Claudio Coltorti (Naples, 1989), Gianluca Concialdi (Palerme, 1981), Rudy Cremonini (Bologne, 1981), Pierpaolo Curti (Lodi, 1972), Valentina D’ Amaro (Massa, 1966), Gianluca Concialdi (Palerme, 1981), Rudy Cremonini (Bologne, 1981), Guglielmo Castelli (Turin, 1987), Manuele Cerutti (Turin, 1976). Amaro (Massa, 1966), Davide D’Elia (Cava dei Tirreni, 1973), Enrico David (Ancona, 1966), Francesco De Grandi (Palermo, 1968), Roberto de Pinto (Terlizzi, 1996), Marta DellAngelo (Pavie, 1970), Alberto Di Fabio (Avezzano, 1966), Stanislao Di Giugno (Rome, 1969), Patrizio di Massimo (Jesi, 1983), Gianluca Di Pasquale (Rome, 1971), Fulvio Di Piazza (Syracuse, 1969), Chiara Enzo (Venise, 1989), Alice Faloretti (Brescia, 1992), Matteo Fato (Pescara, 1979), Alessandro Fogo (Thiene, 1992), Andrea Fontanari (Trento, 1996), Giulio Frigo (Arzignano, 1984), Giorgia Garzilli (Naples, 1992), Oscar Giaconia (Milan, 1978), Emilio Gola (Milan, 1994), Paolo Gonzato (Busto Arsizio, 1975), Cecilia Granara (Jeddah, 1991), Diego Gualandris (Alzano Lombardo, 1993), Agnese Guido (Copertino, 1982), Sebastiano Impellizzeri (Catania, 1982), Massimo Kaufmann (Milan, 1963), Pesce Khete (Rome, 1980), Andrea Kvas (Trieste, 1986), Francesco Lauretta (Ispica, 1964), Viola Leddi (Milan, 1993), Iva Lulashi (Tirana, 1988), Marta Mancini (Rome, 1981), Giulia Mangoni (Isola del Liri, 1991), Margherita Manzelli, (Ravenne, 1968), Beatrice Marchi (Gallarate, 1986), Andrea Martinucci (Rome, 1991), Fabio Marullo (Catania, 1973), Fulvia Mendini (Milan, 1966), Beatrice Meoni (Florence, 1960), Daniele Milvio (Gênes, 1988), Narcisa Monni (Alghero, 1981), Pietro Moretti (Rome, 1996), Maria Morganti (Milan, 1965), Angelo Mosca (Chieti, 1961), Marco Neri (Forlì(Forlì, 1968), Valerio Nicolai (Gorizia, 1988), Ismaele Nones (Trento, 1992), Francis Offman (Butare, 1987), Luca Pancrazzi (Figline Valdarno, 1961), Dario Pecoraro (1984, Milan), Jem Perucchini (Tekeze, 1995), Alessandro Pessoli (Cervia, 1963), Gabriele Picco (Brescia, 1974), Edoardo Piermattei (Ancona, 1992), Aronne Pleuteri (Erba, 2001), Amedeo Polazzo (Starnberg, 1988), Nazzarena Poli Maramotti (Montecchio Emilia, 1987), Gianni Politi (Rome, 1986), Vera Portatadino (Varese, 1984), Luigi Presicce(Porto Cesareo, 1976), Pierluigi Pusole (Turin, 1963), Marta Ravasi (Merate, 1987), Andrea Respino (Mondovì(Modica, 1970), Pietro Roccasalva(Modica, 1970), Chris Rocchegiani (Jesi, 1977), Giangiacomo Rossetti (Milan, 1989), Giuliana Rosso (Chivasso, 1992), Pietro Ruffo (Rome, 1978), Erik Saglia (Turin, 1989), Nicola Samorì (Forlì, 1977), Angelo Sarleti (Reggio Calabria, 1979), Alessandro Sarra (Rome, 1966), Alessandro Scarabello (Rome, 1979), Davide Serpetti (L’Aquila, 1990), Marta Sforni (Milan, 1966), Mario Silva (Londres, 1993), Sofia Silva (Padoue, 1990), Marta Spagnoli (Vérone, 1994), Enrico Tealdi (Cuneo, 1976), Maddalena Tesser (Vittorio Veneto, 1992), Michele Tocca (Subiaco, 1983), Saverio Tonoli (Lucques, 1984), Eva Chiara Trevisan (Trévise, 1991), Vedovamazzei (Simeone Crispino, Naples, 1962, Stella Scala, Naples, 1964), Nicola Verlato (Vérone, 1965), Flaminia Veronesi (Milan, 1986), Alice Visentin (Turin, 1993).

L’exposition est réalisée en partenariat avec Valentino. Les partenaires institutionnels Lavazza Group et Salone del Mobile.Milano et les partenaires techniques ATM et Saviola soutiennent également la Triennale Milano pour ce projet.

Heures d’ouverture : du mardi au dimanche de 11 h à 20 h (dernière admission à 19 h). Billet plein tarif : 15 euros / billet à prix réduit 12 euros / étudiants 7,50 euros. Carte journalière pour visiter toutes les expositions de la Triennale Milano : 25 euros.

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