Elle s’intitulera Net Making , l’exposition que le pavillon ukrainien présentera à la 60e Biennale de Venise: il n’a pas été facile d’organiser la participation à la Biennale, pour la deuxième fois depuis que la Russie a envahi le pays en 2022, mais les conservateurs et les artistes ont finalement réussi leur travail, de sorte que du 20 avril au 24 novembre 2024, l’Ukraine sera régulièrement présente à la plus grande exposition d’art contemporain au monde. Les détails du projet ont été présentés le 25 janvier lors d’une conférence de presse à Kiev, en présence du ministre de la culture , Rostyslav Karandeev , et du commissaire du pavillon, Taras Shevchenko, vice-ministre de l’intégration européenne.
“L’art est l’un des meilleurs moyens de communication”, a déclaré le ministre Karandeev lors de la conférence de presse. Les expositions et les festivals nous permettent de transmettre beaucoup plus de choses que les communications traditionnelles, même celles qui s’accompagnent d’un langage économique et militaire. L’émotion qui accompagne une action culturelle est plus puissante que le langage des chiffres. Nous voulons vraiment que le pavillon devienne vivant, qu’il rassemble beaucoup de gens, de pensées, de discussions, de musique, de sorte que chaque visiteur de la Biennale de Venise se fasse une règle de visiter notre pavillon et de découvrir l’art ukrainien moderne, avec les récits que nous apportons au monde". Le thème du pavillon ukrainien sera étroitement lié à celui de la biennale organisée par Adriano Pedrosa et intitulée Strangers Everywhere, qui aborde les questions de l’altérité et de la coexistence de la diversité, fondamentales pour toutes les sociétés du monde. “Le thème de la biennale de cette année, a déclaré Mme Shevchenko, est étroitement lié aux récits de notre modernité, tant ukrainienne qu’européenne. Nombre de nos concitoyens sont partis vivre dans d’autres pays. J’espère que c’est temporaire, mais nous comprenons que tout le monde ne reviendra pas. Dans le même temps, de nombreux étrangers sont venus en Ukraine pour aider, se porter volontaires et combattre au front. C’est pourquoi nous sommes très attachés à ces notions”. Il a également souligné qu’avec une invasion à grande échelle comme celle que subit l’Ukraine, l’attention du monde se portera sur le pays, et la prochaine édition de la Biennale de Venise sera l’occasion de promouvoir l’art ukrainien dans le monde.
À quoi ressemblera le pavillon de l’Ukraine ? Les commissaires de l’exposition Net Making, Viktoria Bavykina et Maksym Horbatskyi, ont déclaré qu’ils s’étaient concentrés non seulement sur les différences, mais aussi sur les actions communes. “Après tout, pendant la guerre, chacun a sa propre expérience, ce qui nous rend différents”. En même temps, “l’unité est le fil conducteur de notre pavillon”, a ajouté Mme Bavykina. "Chacun de nos projets communique des expériences très complexes, difficiles à comprendre pour ceux qui ne les ont pas vécues. Ces expériences peuvent nous rendre différents. Le projet Net Making reflétera le thème de la diversité et des “étrangers partout” à travers la métaphore du tissage d’une toile (d’où le titre de l’exposition), qui symbolise l’action commune et l’autonomisation. La métaphore du tissage de réseaux nous permet de nous concentrer sur des questions telles que l’autogestion, l’action horizontale et le travail en commun, qui sont des facteurs essentiels de la résistance de la société ukrainienne moderne, alors que c’est le caractère commun et l’unification des diverses expériences de l’altérité qui rendent la société plus forte.
Trois œuvres d’art sont impliquées dans le projet, qui montrera au public diverses expériences partagées, les façons de vivre ces expériences et les possibilités de les communiquer. La première œuvre est une vidéo, Tsyvilʹni. Vtorhnennya (“Civilians. Invasion”) d’Andriy Rachynskyi et Daniyl Revkovskyi, et se compose de photos et de vidéos provenant des archives de la population civile, que les artistes ont trouvées dans de petits groupes et lors de discussions.
Katya Buchatska présentera une série d’œuvres intitulée Shchyri vitannya (“Salutations sincères”), réalisée en collaboration avec 15 autres artistes. Le projet vise à montrer comment les salutations habituelles et les bons vœux changent ou reprennent leur sens initial à cause de la guerre. Expliquant le concept de son œuvre, Mme Buchatska a déclaré qu’après le début de l’invasion, il est devenu difficile de souhaiter bonheur et santé à une personne se trouvant dans un abri antiaérien, et que le souhait d’une nuit paisible est désormais perçu différemment. Selon l’artiste elle-même, la série d’œuvres “Sincere Greetings” est un événement important pour l’Ukraine, et elle espère que les 15 artistes impliqués dans le projet pourront être présents à Venise.
Enfin, Liya et Andryi Dostlevy ont créé ensemble une œuvre intitulée Comfort Work, avec laquelle ils entendent explorer avec ironie les stéréotypes sur le travail des réfugiés ukrainiens en Europe. Les deux artistes ont créé un espace dans lequel ces stéréotypes peuvent être démontrés par ceux qui les ont inventés. Le travail a impliqué des communautés ukrainiennes de différentes parties de l’Europe, qui ont contribué à la mise en œuvre du concept en formulant des idées. Les clichés de la pièce ont ensuite été interprétés par des acteurs professionnels locaux.
Les trois œuvres seront exposées dans un décor architectural créé par Oleksandr Bur laka et appelé Robota (“Travail”). L’architecture de Burlaka utilisera les pratiques traditionnelles de la production textile domestique, caractéristiques de la culture ukrainienne, tout en créant une toile de fond pour les expériences personnelles et la réflexion sur les événements récents. "La combinaison de différentes expériences de l’altérité, conclut M. Horbatskyi, permet à ces expériences de se renforcer mutuellement. Bien qu’elles s’inscrivent toutes dans la logique des œuvres culturelles, ces quatre œuvres sont en réalité des manifestations de la réalité, ce qui est en soi éloquent.
Le Pavillon ukrainien a également rencontré des problèmes de financement, en particulier le manque de soutien du ministère de la culture, et bien que les espaces de l’Arsenale aient été mis gratuitement à la disposition des artistes ukrainiens par les organisateurs, la majeure partie du travail sur le projet n’a pas été financée, de sorte que les artistes ont dû se débrouiller en cherchant des revenus à l’extérieur, en ne comptant que sur le soutien privé de partenaires et de sponsors. De plus, les artistes et les conservateurs ont été détournés de leur travail pour s’improviser collecteurs de fonds. “Une présentation sur une plateforme internationale de ce niveau, soulignent les commissaires, est l’occasion de rappeler à la communauté mondiale la guerre russe en Ukraine, dont l’attention est aujourd’hui déplacée vers des conflits armés plus médiatisés. En ce moment, alors que l’intérêt des étrangers pour l’Ukraine diminue, nous ne devons pas manquer l’occasion de faire entendre notre voix à ceux dont le soutien dans le monde est très important pour nous”. Toutefois, la commissaire Shevchenko a assuré que les crédits pour le pavillon ukrainien sont déjà prêts dans le budget de l’État pour 2024, mais qu’ils attendent encore d’être approuvés, et a expliqué que le ministère ne fournit de toute façon qu’un soutien financier partiel pour la création et la mise en œuvre du projet, et que les lauréats ont toujours travaillé avec des fonds supplémentaires, même dans le passé. La première tranche devrait toutefois arriver en mars. Le pavillon de l’Ukraine est donc prêt à démarrer.
La guerre au cœur du pavillon de l'Ukraine à la Biennale de Venise. C'est ainsi qu'il sera |
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.