Incroyable ! La banane de Cattelan vendue aux enchères pour 1 million de dollars

Un million de dollars pour la banane de Cattelan. Comedian, la célèbre banane fixée au mur avec du ruban adhésif, une œuvre de 2019 de Maurizio Cattelan (Padoue, Italie, 1960) sera en effet mise aux enchères chez Sotheby’s, avec une estimation de 1 à 1,5 million de dollars. Elle sera le clou de la vente du soir “Now and Contemporary” qui se tiendra en novembre à New York. Mais avant cela, l’œuvre sera exposée dans plusieurs villes : une exposition d’une journée aura lieu le lundi 28 octobre à New York, suivie d’un tour du monde qui passera par Londres, Paris, Milan, Hong Kong, Dubaï, Taipei, Tokyo et Los Angeles, avant de revenir à New York pour l’exposition précédant la vente aux enchères du 20 novembre.

L’histoire de la banane de Cattelan

En décembre 2019, Cattelan présente Comedian de son galeriste Perrotin à Art Basel Miami Beach, et cette œuvre devient immédiatement l’œuvre la plus discutée du moment. "Pour moi, dira Cattelan deux ans plus tard,Comedian n’était pas une blague ; c’était un commentaire honnête et une réflexion sur ce à quoi nous accordons de la valeur. Dans les foires d’art, la rapidité et les affaires règnent en maître, alors j’ai vu les choses de la manière suivante : si je devais être présent à une foire, je pourrais vendre une banane comme d’autres vendent leurs peintures. Je pouvais jouer dans le système, mais avec mes propres règles". Sa première apparition sur la scène de l’art contemporain a attiré les foules, divisé les spectateurs et les critiques, et provoqué une telle pagaille que Perrotin a dû la retirer de son stand avant la fin de la foire. Vénérée et vivement contestée (et mangée non pas une, mais deux fois : la première fois par feu l’artiste géorgien David Datuna, la seconde fois par un étudiant coréen), l’œuvre a fait la une des journaux du monde entier. Aucune autre œuvre d’art du XXIe siècle n’a suscité la controverse, enflammé l’imagination et bouleversé la définition même de l’art contemporain comme le Comédien de Cattelan.

Selon Sotheby’s, leComédien s’inscrit dans un héritage historique de chefs-d’œuvre conceptuellement audacieux qui ont redéfini ce que l’art pouvait être : de Marcel Duchamp, un urinoir en porcelaine renversé monté sur un piédestal et signé d’un pseudonyme en 1917, en passant par le Erased de Kooning Drawing de Robert Rauschenberg en 1953, lorsqu’un artiste légendaire a défiguré l’œuvre d’un autre pour déstabiliser le monde de l’art. l’œuvre d’un autre pour déstabiliser les notions d’originalité artistique, en passant par le Shark under Formaldehyde de Damien Hirst de 1991 et Love is in the Bin de Banksy, une œuvre déchiquetée après avoir été vendue dans la salle des ventes de Sotheby’s en 2018, créant ainsi une nouvelle œuvre d’art en temps réel. Et puis, l’omniprésente banane scotchée sur la couverture du New York Post et devenue un phénomène médiatique incontournable. L’œuvre a été conçue dans une édition de trois exemplaires plus deux épreuves d’artiste : un exemplaire est conservé dans la collection du musée Guggenheim de New York.

Pourquoi la banane de Cattelan est importante

"Les œuvres d’art les plus influentes et les plus radicales du siècle dernier, explique David Galperin, responsable de l’art contemporain pour les Amériques chez Sotheby’s, ont eu le pouvoir de changer radicalement la perception de la nature même de l’art. Dans cet esprit, Comedian est une œuvre provocatrice de pur génie. Équilibrant une pensée critique profonde et un esprit subversif, c’est une œuvre qui définit l’artiste et notre génération. D’un seul geste brillant, Cattelan a ébranlé les fondements du monde de l’art et a placé l’art au centre de la culture populaire. Si, au fond, Comedian remet en question la notion même de valeur de l’art, la mise aux enchères de l’œuvre en novembre prochain sera la concrétisation ultime de son idée conceptuelle essentielle : le public aura enfin son mot à dire dans la détermination de sa véritable valeur.

LeComédien de Cattelan a en effet poussé le monde à reconsidérer la façon dont nous définissons l’art. Tout comme Duchamp a transformé un urinoir en une œuvre d’art moderne déterminante en signant audacieusement le ready-made d’un pseudonyme, “R. Mutt”, Cattelan transforme le banal en extraordinaire en exploitant les systèmes d’exposition et de réception de l’art. Par sa présentation et son contexte, Cattelan élève l’objet quotidien au rang d’art, suivant les traces de Dada et de Warhol, pour qui l’idée, ou le concept, était d’une importance capitale, plus importante que le processus de création. Le titre lui-même, Comedian, est un autoportrait de l’ancien enfant terrible de l’art contemporain : un chef-d’œuvre obtenu uniquement par la provocation, l’humour et la profanation. Cattelan utilise l’humour pour sonder la distinction entre l’art et la vie à travers une sensibilité nettement pop. “Quand l’art nous fait ressentir quelque chose et nous met dans une position inconfortable, c’est là qu’il a un impact”, a déclaré Cattelan. C’est aussi, si l’on veut, une distillation de sa production artistique : une banane scotchée au mur, un moyen que Cattelan a utilisé pour la première fois en 1999 dans A Perfect Day , qui attachait son marchand Massimo De Carlo à un mur. "En fait, explique l’artiste, je pense que la réalité est beaucoup plus provocante que mon art.... Je me contente de la prendre ; j’emprunte toujours des morceaux, des miettes, en fait, à la réalité de tous les jours.

Les provocations de Maurizio Cattelan

Maurizio Cattelan compte parmi les plus brillants provocateurs de l’art contemporain. Il n’a cessé de bouleverser le statu quo du monde de l’art de manière significative, irrévérencieuse et souvent controversée. Le penchant post-duchampien de Cattelan pour l’absurde est évident dans ses critiques des normes sociales et culturelles, exécutées à travers une grande variété de médias, de la sculpture et de la taxidermie à la performance et aux efforts de conservation. La conservatrice Nancy Spector a décrit son travail en ces termes : “Il est à la fois ambitieux et ironique, comique et critique, insaisissable et immédiatement accessible, compte tenu de sa sensibilité pop”. Tel un hors-la-loi chevronné, Cattelan navigue entre ce qui est socialement et culturellement acceptable et ce qui ne l’est pas".

Cattelan a exposé ses œuvres dans le monde entier, notamment au Museum of Modern Art de New York (1998), au Centre Georges Pompidou de Paris (2000), au Museum of Contemporary Art de Los Angeles (2003), au Musée du Louvre de Paris (2004) et à la Menil Collection de Houston (2010). En 2011, le Solomon R. Guggenheim Museum de New York lui a consacré une grande rétrospective intitulée All. Cattelan a également participé à la Biennale de Venise (1993, 1997, 1999, 2002 et 2011) et à la Biennale du Whitney (2004). Le record de vente aux enchères de l’artiste a été établi en 2016, lorsque son Him a été vendu pour 17,2 millions de dollars.

Incroyable ! La banane de Cattelan vendue aux enchères pour 1 million de dollars

Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.