Immunité diplomatique : les travaux de Pedro Wirz sur les prérogatives de classe immuables à Lugano

Du 4 juin au 23 juillet, la salle Palazzo Reali du MASI - Museo d’Arte della Svizzera Italiana à Lugano accueille Diplomatic Immunity, le projet de l’artiste brésilien Pedro Wirz (Pindamonhangaba, 1981) lauréat de l’édition 2023 du Bally Artist Award. Basé à Zurich, l’artiste a remporté le prestigieux prix avec une œuvre qui remet en question les prérogatives de classe, le pouvoir hiérarchique et les positions archétypales et immuables de la société. Des positions qui, dans l’installation de Wirz, prennent forme dans 12 sculptures de différentes tailles faisant référence à des positions de leadership - un roi, un président, un pape, un rabbin, etc. - chacune reflétant une hiérarchie particulière du pouvoir, qu’il soit économique, religieux, politique ou socioculturel.

En contraste avec le rôle présumé du pouvoir, les sculptures sont réalisées à partir des restes des matériaux les plus divers, collectés par l’artiste dans son atelier. Cette approche s’inspire du Merzbau de l’artiste constructiviste Kurt Schwitters, et donc de l’idée d’assemblage et de sculpture précaire. En même temps, la méthode d’accumulation fait référence aux cycles continus de croissance et d’épuisement du capitalisme, tandis que l’esthétique précaire rappelle les symboles du pouvoir qui sont tombés en ruine.

Dans l’installation de Pedro Wirz, la stigmatisation des figures de pouvoir se reflète également dans la configuration même des 12 bustes de l’espace, qui découle des recherches de l’artiste sur des réunions importantes telles que le G7, le Club de Rome ou la Cène dans le récit biblique. Les visiteurs de l’exposition ont à peine assez d’espace pour se déplacer, tandis que les bustes deviennent presque des obstacles qu’il faut soigneusement éviter. Même avec sa présence physique, l’œuvre exprime ainsi la dichotomie entre la concurrence et la coopération et remet en question la signification d’une “société plus durable”, qui est souvent perçue d’un point de vue exclusivement économique.

“Pour s’engager dans une existence plus durable”, explique Wirz, “nous devons nous confronter à la réalité et aux difficultés de la vie en commun. Nous devons aller au-delà de nos vies, de nos désirs et de notre vanité, et même au-delà de l’héritage d’un nom de famille, ou des principes promus par des chefs religieux ou des figures mythologiques. Nous devons penser non pas en tant qu’individus mais en tant qu’espèces, c’est-à-dire en tant qu’habitants de la terre, en tant que terriens, en tant qu’êtres vivants destinés à coexister simultanément et avec respect”.

Trois reliefs muraux sont également exposés. Ils font partie d’une série commencée en 2019 avec laquelle l’artiste étudie les liens entre les domaines organique, synthétique et technologique et la manière dont leur contamination modifie l’environnement dans une lutte permanente entre l’extinction et le renouvellement. Cette transformation des écosystèmes due à l’intervention (technologique) de l’homme dans le paysage naturel est représentée à travers les sujets et les matériaux des reliefs, tandis que la forme rectangulaire de la boîte évoque métaphoriquement les écrans de télévision ou les smartphones, mais aussi les boîtes funéraires à taille humaine.

Pedro Wirz s’inspire de l’histoire culturelle, de la science, de l’artisanat et du folklore. Ses récentes expositions personnelles ont eu lieu notamment à PHILIPPZOLLINGER (Zurich, 2023), Kai Matsumiya (New York, 2022), Kunsthalle Basel (2022), Marc Selwyn (Los Angeles, 2020), Galerie Nagel Draxler (Berlin, 2019), Centre Culturel Suisse (Paris, 2019), Kunsthaus Langenthal (2019), LongTang (Zurich, 2019) et Instituto Tomie Ohtake (São Paulo, 2017). Wirz a également participé à de nombreuses expositions collectives, notamment au Centre d’art contemporain de Genève (2023), à l’Aargauer Kunsthaus (2019), au Centre Pasquart (2018), à Blank Projects (Cape Town, 2018), au Tinguely Museum (Bâle, 2019) et à l’Instituto Tomie Ohtake (São Paulo, 2017) ; Tinguely Museum (Bâle, 2016) ; CCS Bard Hessel Museum of Art (New York, 2015) ; Künstlerhaus Stuttgart (2013) ; Dortmunder Kunstverein (2013) ; Palais de Tokyo (Paris, 2013) et Kunsthalle Basel (2011).

Image : Pedro Wirz, Diplomatic Immunity, détail (2023 ; 12 sculptures, matériaux récupérés dans l’atelier sur socle, dimensions variables). Avec l’aimable autorisation de l’artiste, de la Galerie Nagel Draxler et de la galerie PHILIPPZOLLINGER.

Immunité diplomatique : les travaux de Pedro Wirz sur les prérogatives de classe immuables à Lugano

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