Une grande exposition d’Ai Weiwei (Pékin, 1957) intitulée Ai Weiwei. Making Sense au Design Museum de Londres: en attendant son ouverture, le musée a dévoilé une nouvelle œuvre majeure du célèbre artiste. Il s’agit des Nymphéas de Claude Monet, entièrement recréés en briques Lego: cette reproduction du chef-d’œuvre du peintre impressionniste, actuellement exposé au MoMA de New York, est la plus grande œuvre d’art en Lego jamais réalisée par Ai Weiwei. Intitulée Water Lilies #1, l’œuvre mesure plus de 15 mètres de long et couvrira toute la longueur d’un des murs de la galerie du Design Museum. Elle est composée de près de 650 000 briques Lego, en 22 couleurs. Cette nouvelle œuvre gigantesque sera présentée pour la première fois au public lors de l’inauguration de l’exposition.
Dans le tableau original, Monet représente l’un des étangs de nénuphars des jardins de sa maison de Giverny, en Normandie. Cette image est devenue célèbre dans le monde entier pour sa représentation de la beauté tranquille de la nature. Cependant, l’étang et les jardins sont une construction artificielle, conçue et réalisée par Monet lui-même au début du XXe siècle. L’artiste a partiellement détourné la rivière Epte, située à proximité, pour créer ce paysage idéalisé.
En recréant cette scène célèbre, Ai Weiwei entend remettre en question nos idées sur la réalité et la beauté. La nouvelle image a été construite avec des briques Lego afin d’éliminer les coups de pinceau de Monet au profit d’un langage dépersonnalisé de pièces et de couleurs industrielles. Ces blocs en forme de pixels évoquent les technologies numériques contemporaines qui sont essentielles à la vie moderne et font référence à la manière dont l’art est souvent diffusé dans le monde contemporain. Pour interpeller davantage le spectateur, la version d’Ai Weiwei comporte, sur le côté droit, un portail sombre, qui doit être compris comme la porte de la masure de la province du Xinjiang où Ai et son père, Ai Qing, ont vécu en exil forcé dans les années 1960. Leur maison infernale dans le désert perce le paradis aquatique.
Ai Weiwei utilise des briques Lego dans son travail depuis 2014, lorsqu’il s’en est servi pour réaliser des portraits de prisonniers politiques. Mais Water Lilies #1 est, comme mentionné, sa plus grande création jamais réalisée avec ce support.
Ai Weiwei. Making Sense sera la première exposition de l’artiste à se concentrer sur le design et l’architecture et verra l’artiste utiliser le design et l’histoire de la fabrication comme une lentille à travers laquelle considérer ce que nous valorisons. Parmi les autres points forts de l’exposition figurent des dizaines d’objets et d’œuvres d’art réalisés tout au long de la carrière d’Ai Weiwei, qui explorent les tensions entre le passé et le présent, la relation entre la main et la machine, la construction et la destruction. Des exemples d’objets “ordinaires” d’Ai, où il a transformé quelque chose d’utile en quelque chose d’inutile mais précieux, seront également exposés. Il s’agit notamment d’un casque d’ouvrier en verre qui devient à la fois solide et fragile, et d’une sculpture d’un iPhone découpé dans une tête de hache en jade. Les œuvres à grande échelle d’Ai Weiwei seront également installées à l’extérieur de la galerie d’exposition, dans les espaces en libre accès du musée et à l’extérieur du bâtiment.
“De nombreuses œuvres de cette exposition témoignent de la destruction du développement urbain en Chine au cours des deux dernières décennies”, explique Justin McGuirk, conservateur en chef du Design Museum et commissaire de l’exposition. "Avec Water Lilies #1, Ai Weiwei nous présente une vision alternative : un jardin paradisiaque. D’une part, il l’a personnalisé en y insérant la porte de la maison de son enfance dans le désert, d’autre part, il l’a dépersonnalisé en utilisant un langage industriel de briques Lego modulaires. C’est une œuvre monumentale, complexe et puissante, et nous sommes fiers d’être le premier musée à la présenter.
Notre monde est complexe et s’effondre vers un avenir imprévisible", déclare Ai Weiwei. Il est essentiel que les gens trouvent un langage personnalisé pour exprimer leur expérience de ces conditions difficiles. L’expression personnalisée provient de l’identification avec l’histoire et les souvenirs tout en créant un nouveau langage et un nouveau récit. Sans récit personnel, la narration artistique perd de sa qualité. Dans Water Lilies #1, j’intègre la peinture impressionniste de Monet, qui rappelle le zenisme en Orient, et les expériences concrètes de mon père et de moi-même dans un langage numérisé et pixellisé. Les briques de jouets en tant que matériau, avec leurs qualités de solidité et leur potentiel de déconstruction, reflètent les attributs du langage dans notre ère de développement rapide où la conscience humaine est continuellement divisée".
Ai Weiwei recrée les Nymphéas de Monet avec des Lego : une œuvre de 15 mètres |
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.