Une peinture inédite de Moretto, l'Enfant Rédempteur, est mise au jour après une importante restauration.


Une œuvre inédite d'Alessandro Bonvicino, dit Moretto, est présentée au public pour la première fois grâce à une restauration minutieuse promue par la Fondation Sorlini. Exposition au MarteS de Calvagese della Riviera du 16 avril au 8 juin 2025.

Une importante œuvre inédite de la peinture de la Renaissance s’apprête à rencontrer pour la première fois le regard du public. Du 16 avril au 8 juin 2025, les salles du MarteS Museo d’Arte Sorlini de Calvagese della Riviera, dans la province de Brescia, accueilleront le tableau L’Enfant Rédempteur entre les Tables de la Loi et de la Croix, d’Alessandro Bonvicino, dit le Moretto, l’un des plus grands représentants de la Renaissance mûre sur les terres de la Sérénissime. L’exposition représente un événement exceptionnel non seulement en raison de la qualité et de la rareté de l’œuvre, mais aussi parce qu’elle coïncide avec le centenaire de la naissance de Luciano Sorlini, entrepreneur et collectionneur, fondateur du musée qui porte son nom.

Le tableau, qui appartient à une collection privée de Lombardie, a fait l’objet d’une restauration délicate et profonde, promue par la Fondation Luciano Sorlini et dirigée par Luisa Marchetti dans les espaces mêmes du musée MarteS. L’œuvre, attribuable à la production tardive du peintre de Brescia (vraisemblablement les années 1940 ou 1950), était jusqu’à présent inconnue du grand public. La restauration a permis de redonner toute sa lisibilité à la surface peinte, de mettre en lumière la fraîcheur chromatique d’origine et de libérer la toile des vernis oxydés, de la poussière, des anciennes retouches altérées et des colles de restauration noircies, qui compromettaient sa vision et son équilibre formel.

“Nous sommes très fiers de présenter au public, pour la première fois”, déclare Stefano Sorlini, président de la Fondation Luciano Sorlini, "une œuvre extraordinaire comme le Redentore fanciullo de Moretto, restaurée grâce à l’engagement du MarteS en une année très spéciale pour nous, qui célèbre le centenaire de la naissance de Luciano Sorlini, notre fondateur. Le musée n’est pas seulement un gardien de la beauté, mais aussi un lieu actif de recherche, de protection et de valorisation du patrimoine. Avec cette restauration, nous redonnons non seulement toute sa lisibilité à un chef-d’œuvre, mais nous redécouvrons aussi un précieux fragment de l’histoire artistique et spirituelle de notre territoire. Je tiens à remercier les prêteurs et Alessandro Martoni pour leur précieuse collaboration et pour la confiance accordée à notre institut".

Alessandro Bonvicino dit Moretto, L'Enfant rédempteur entre les tables de la Loi et de la Croix (vers 1545-1550 ; huile sur toile, 95 x 100 cm ; Collection privée)
Alessandro Bonvicino dit Moretto, L’Enfant rédempteur entre les tables de la Loi et de la Croix (vers 1545-1550 ; huile sur toile, 95 x 100 cm ; Collection privée)

Au centre de la composition, surprenante par son iconographie et son intensité spirituelle, se trouve la figure de l’enfant Jésus, représenté en train de bénir le spectateur. Il est le Redemptor Mundi, le Sauveur du monde, reconnaissable également à la présence du globe, attribut iconographique typique du Pantocrator. La figure du petit Christ repose sur un groupe de nuages qui évoque la dimension divine et glorieuse de la scène. À gauche, émergent les Tables de la Loi, voilées et reposant sur des pierres évoquant le mont Sinaï ; à droite, se dresse la croix du Calvaire, à la base de laquelle grimpe un rameau de la vigne eucharistique, puissant symbole de rédemption et d’espérance. Une composition riche en éléments symboliques et à forte portée théologique, qui rend l’œuvre unique dans le panorama pictural de l’époque.

L’unicité du sujet et sa charge symbolique s’accompagnent d’un rendu stylistique marqué par un naturalisme soigné, adhérant aux dictats de la spiritualité post-tridentine et anti-luthérienne qui influençait fortement la production artistique de l’époque. Moretto, dans cette phase de son activité, se confirme comme l’un des pictor religiosus les plus sensibles et conscients, capable de traduire en images les nouvelles instances réformatrices à travers une peinture limpide, équilibrée et profondément pédagogique. La figure de Jésus, bien que hiératique, est rendue avec délicatesse et vraisemblance, comme pour souligner le lien entre l’humain et le divin, entre la transcendance et l’accessibilité immédiate du sacré.

Les observations faites lors de la restauration ont également révélé l’appartenance probable de l’œuvre à une composition plus vaste. En effet, les traces de coupes et de découpes le long des marges suggèrent que le tableau pourrait avoir été à l’origine la cimaise d’un retable. Cette découverte ne fait qu’accroître l’intérêt historico-artistique de l’œuvre, en lui redonnant un contexte d’origine plus complexe et en la replaçant dans la pratique de la composition liturgique du XVIe siècle.

Les travaux de restauration ont permis de résoudre de nombreux problèmes critiques qui s’étaient accumulés au fil du temps. Outre l’élimination des couches de poussière et de vernis oxydés, l’intervention a permis de supprimer des travaux de restauration antérieurs datant de 1980, voire plus anciens, réalisés avec des matériaux huileux peu solubles et désormais profondément altérés. En particulier, il a fallu intervenir sur des peintures sombres, des stucs débordants et des colles détériorées qui masquaient l’éclat originel de l’image. Grâce à une action ciblée de nettoyage et de consolidation, la surface apparaît aujourd’hui compacte et harmonieuse, et restitue pleinement la beauté de la peinture de Moretto.

L’exposition de l’œuvre a lieu au cours d’une année particulièrement significative pour le MarteS : 2025 marque en effet le centenaire de la naissance de Luciano Sorlini, fondateur du musée et figure centrale de la promotion et de la conservation de l’art de la Vénétie et de la Lombardie. L’exposition d’un chef-d’œuvre inédit de Moretto, l’un des artistes préférés de Sorlini et présent en plusieurs exemplaires dans la collection permanente, se veut un hommage idéal à sa mémoire et à sa vision.

Une peinture inédite de Moretto, l'Enfant Rédempteur, est mise au jour après une importante restauration.
Une peinture inédite de Moretto, l'Enfant Rédempteur, est mise au jour après une importante restauration.


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