Un Titien retrouvé : au BIAF, Carlo Orsi ressuscite l'œuvre du maître

Un Titien redécouvert: c’est le titre de la publication que la galerie Carlo Orsi a présentée lors de l’édition 2024 de la Biennale Internazionale dell’Antiquariato de Florence pour montrer au public une Vierge à l’Enfant avec Marie Madeleine de Titien Vecellio (Pieve di Cadore, 1488/1490 - Venise 1576), qui réapparaît à cette occasion après une histoire de collection commencée en 1937, année où l’œuvre a été documentée pour la première fois. Venise, 1576), qui réapparaît à cette occasion après une histoire de collection qui a commencé en 1937, année où l’œuvre a été documentée pour la première fois (le prix, nous a dit la galerie, est confidentiel). Il s’agit d’un tableau à l’histoire relativement récente, puisqu’il a été publié en 1952 par Wilhelm Suida, dans un article d’Arte Veneta. À l’époque, elle se trouvait dans une collection privée à New York et, selon Suida, elle était le prototype d’autres versions similaires que Titien a produites dans les dernières décennies de sa carrière (la meilleure version, à l’exception du tableau présenté par Carlo Orsi, est probablement celle qui se trouve à l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, qui se trouvait auparavant dans un palais de la noble famille Barbarigo à Venise). Le jugement sur cette œuvre a toutefois été conditionné par la position de Giovanni Battista Cavalcaselle, qui, après avoir vu la version Barbarigo, l’a même considérée comme l’œuvre d’un élève, peut-être le fils de Titien, Marco. D’autres répliques, désormais identifiées comme provenant d’un atelier, se trouvent aux Offices (qui l’ont remis en dépôt à la Chambre des députés) et au Museo Nazionale di Capodimonte.

Après la publication de Suida, la Madone peinte par Carlo Orsi devint l’objet de l’attention de la critique : cependant, plusieurs érudits exprimèrent leur perplexité ou n’inclurent pas le tableau dans leur reconnaissance de Titien. Parmi les partisans, Federico Zeri , qui a vu l’œuvre en privé, n’a eu aucun doute lorsqu’il a fait part par écrit au propriétaire, en 1991, de son opinion favorable (il la considérait comme une œuvre de 1555-1560). Les eaux autour de ce tableau se sont agitées surtout en 2006, lorsque l’historien de l’art hongrois Vilmos Tátrai a découvert une autre version de l’œuvre dans une collection privée hongroise (dans cette variante, saint Paul apparaît à la place de Marie-Madeleine) et en 2017, lorsqu’une exposition a été organisée au Museo Civico de Belluno dans laquelle la Barbarie a été représentée. une exposition a permis de comparer la Madone Barbarigo de l’Ermitage avec la version hongroise découverte quelques années plus tôt et avec la version des Offices. À cette occasion, l’érudit Denis Ton, bien qu’il n’ait pas pu voir l’œuvre de Carlo Orsi de ses propres yeux (à l’époque, elle n’était connue que par des photographies), l’a considérée, comparée aux autres variantes, comme une œuvre autographe, même si Titien avait, à son avis, travaillé avec de l’aide. Et Irina Artemieva, qui avait co-commandité l’exposition de Belluno avec Ton en 2022 et qui considérait plausible que Titien ait exécuté l’œuvre en partie, y revenant même plusieurs années après sa date d’exécution, arriverait à la même conclusion.

Il y a longtemps que de nombreux spécialistes s’accordent à dire que l’œuvre en question montre l’intervention de plusieurs mains : à l’occasion de sa présentation au BIAF en 2024, suite à une étude d’Enrico Maria Dal Pozzolo, le tableau a été présenté comme une œuvre de Titien, avec intervention de Girolamo Denti. Suida avait noté que la robe rouge et le manteau bleu de la Vierge, ainsi que le châle blanc et le rideau vert de l’Enfant, témoignent d’une exécution plus ancienne que le châle couvrant la tête et les épaules de la Vierge et la majeure partie de la robe de Madeleine. Les auréoles auraient également été réalisées à une date ultérieure. Dal Pozzolo, dans son étude, a ajouté une autre observation, à savoir le fait que la tête et la main de la Madeleine dénotent une différence marquée de qualité et de conduction, ce qui fait inévitablement penser à un autre artiste qui a aidé Titien, à l’un de ses collaborateurs.

La double intervention a également été confirmée par une radiographie réalisée lors d’une campagne d’analyse diagnostique non invasive menée à la fin du printemps 2024 par Giuseppe et Luciano Malcangi. L’analyse radiographique a toutefois révélé que la double intervention ne concerne pas les zones identifiées par Suida. À gauche, sur la radiographie, on remarque en effet facilement la présence d’une fenêtre qui a été recouverte par la suite : Le Titien a donc voulu, très tôt, mettre en scène le tableau différemment. En outre, l’Enfant avait une auréole de rayon, pas de collier de corail, sa main droite était tournée vers le haut et le drap de la Vierge couvrait son genou. Le repentir le plus frappant, cependant, concerne la figure de la Madeleine : à l’origine, Titien avait peint un personnage masculin avec une barbe, offrant quelque chose à l’Enfant (sans que l’on sache exactement de quoi il s’agissait).

Selon Dal Pozzolo, une explication plausible pourrait être que le tableau a été réalisé pour un commanditaire qui est mort avant que le tableau ne soit terminé ou qui, pour une raison quelconque, ne l’a pas repris : resté dans l’atelier de Titien pendant plusieurs années, il a été modifié pour transformer la figure masculine en Madeleine grâce à l’intervention d’un collaborateur que, pour des raisons stylistiques, Dal Pozzolo identifie comme étant Girolamo Dente. C’est également lui qui a ajouté l’étrange palme du martyre, un détail plutôt étrange étant donné que Marie-Madeleine n’était pas une martyre : La raison de cet ajout est inconnue et aucune explication plausible n’a encore été trouvée (Dal Pozzolo s’empresse d’écarter les possibilités “à la limite de l’absurde” telles que l’idée que la figure représente Neomiska).l’idée que la figure représente Neomisia, une vierge martyre vénérée à Anagni qui a la jarre comme attribut iconographique, ou des hypothèses encore plus bizarres, par exemple l’idée que l’œuvre est le cryptor-portrait d’une femme nommée Madeleine qui serait morte de mort violente). Enfin, en ce qui concerne la chronologie du tableau, Dal Pozzolo propose, sur la base de similitudes avec d’autres œuvres supposées similaires (comme l’Annonciation aujourd’hui conservée au Musée national de Capodimonte), une réalisation entre 1557 et 1559, avec une première ébauche qui pourrait remonter au début des années 1550.

Un Titien retrouvé : au BIAF, Carlo Orsi ressuscite l'œuvre du maître

Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.