Todos los olivos de Van Gogh en una exposición


Hasta el 12 de junio de 2022, una exposición en el Museo Van Gogh de Ámsterdam reúne por primera vez todos los cuadros de Vincent van Gogh que representan olivos y olivares.

Todos los olivares de Vincent van Gogh en una exposición: esto es Van Gogh y los olivares, una muestra que se inauguró el 9 de marzo y permanecerá abierta hasta el 12 de junio en el Museo Van Gogh de Ámsterdam, comisariada por Nienke Bakker y Nicole R. Myers. La exposición, organizada en colaboración con el Museo de Arte de Dallas (donde ya se presentó la muestra: se clausuró el 6 de febrero), se centra en los quince cuadros de olivares que Vincent van Gogh realizó en 1889 en Saint-Rémy-de-Provence: el propio pintor creía que estas obras se encontraban entre las mejores que había realizado en el sur de Francia. Gracias a los excepcionales préstamos de museos de Estados Unidos y Europa, este importante grupo de pinturas está ahora reunido y expuesto conjuntamente: hay cuadros como Los olivos, del Instituto de Arte de Minneapolis, Elolivar, del Museo de Arte de Gotemburgo, y Mujeres recolectando aceitunas, de la Fundación Basil & Elise Goulandris, de Atenas.

Van Gogh ingresó en el hospital psiquiátrico de Saint-Rémy-de-Provence durante un año en 1889: el asilo estaba rodeado de olivares, y poco después de su llegada Van Gogh quedó fascinado por las formas nudosas de los olivos y el juego de la luz sobre el color de sus hojas. Así, el artista pintó una importante serie de quince cuadros entre junio y diciembre de 1889, captando los olivares a distintas horas del día y en diferentes estaciones. En su búsqueda de la tipicidad del olivo, que para él caracterizaba la Provenza, experimenta con los colores, las líneas y las formas expresivas. “Los olivos”, escribe en una carta a su hermano Theo el 28 de septiembre de 1889, “son muy característicos y me esfuerzo por captarlos. Son plateados, a veces más azulados, a veces verdosos, bronceados, blanquecinos sobre un fondo que va del amarillo, rosa, púrpura o naranja al ocre rojo apagado”.

La exposición presenta 25 pinturas y dibujos que muestran el intenso apego personal y espiritual de Van Gogh a los olivos, su cambiante estilo pictórico, sus ambiciones al pintar olivares y su fe inquebrantable en el cuidado que el arte puede (Van Gogh sufría graves problemas psiquiátricos y en Saint-Rémy encontró consuelo en la pintura y la naturaleza), todo ello poniendo de relieve el hábito de Van Gogh de producir series de cuadros sobre el mismo tema y su enfoque de la pintura de olivares: cómo variaba sus colores, composición y pinceladas, cómo trabajaba a menudo no sólo al aire libre sino también dentro de su estudio, y cómo producía varias versiones de un mismo olivar. En sus cuadros de olivares, quería expresar los tranquilizadores sentimientos de eternidad y unidad que experimentaba en el campo.

“Esta exposición”, afirma Emilie Gordenker, directora del Museo Van Gogh, “es el resultado de años de intensa investigación y constituye una rara oportunidad de ver este grupo de obras juntas. Estas extraordinarias pinturas transmiten el amor de Van Gogh por la naturaleza y su creencia de que el arte puede ofrecer consuelo”. Van Gogh y los ol ivares reúne obras procedentes de todo el mundo, algunas de las cuales nunca antes se habían expuesto en el Museo Van Gogh, y otras volverán a los Países Bajos por primera vez en más de un siglo. Entre los préstamos excepcionales figura Olivares, procedente del Museo de Arte Nelson-Atkins de Kansas City, el primer gran cuadro de Van Gogh de un olivar en tiempo de verano. Esta obra nunca antes se había expuesto en los Países Bajos. Lo mismo ocurre con Olivos, en el Instituto de Arte de Minneapolis, que forma parte de un grupo de olivares que Van Gogh pintó en otoño de 1889. Se trata de la única composición de la serie en la que aparecen el sol, símbolo de la luz brillante y el calor de la Provenza, y las montañas.

Como la exposición ofrecía una oportunidad única de estudiar los olivos de Van Gogh, las comisarias Nienke Bakker y Nicole R. Myers establecieron un proyecto de colaboración para analizar en detalle todas las obras de la serie. En colaboración con conservadores e investigadores de los museos que albergan estas obras, la conservadora del Museo Van Gogh , Kathrin Pilz, llevó a cabo una investigación comparativa sobre las técnicas, pigmentos y materiales de Van Gogh en esta serie. Esta investigación aportó valiosa información sobre el orden de creación de los cuadros, el uso que Van Gogh hacía del color y cómo trabajaba tanto al aire libre como en su estudio. Los resultados se han publicado en un catálogo académico, Van Gogh and the Olive Groves, Dallas Museum of Art/Van Gogh Museum (2021). La exposición cuenta con el apoyo del Ministerio holandés de Educación, Cultura y Ciencia y de los socios del museo (VriendenLoterij, Van Lanschot y ASML), así como del Mondriaan Fund, Monini, la Netherland-America Foundation y The Sunflower Collective. Para más información, visite la página web del Museo Van Gogh.

Imagen: Vincent van Gogh, Olivos (1889; óleo sobre lienzo, 73,6 x 92,7 cm; Minneapolis, Minneapolis Institute of Art)

Todos los olivos de Van Gogh en una exposición
Todos los olivos de Van Gogh en una exposición


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