En la historia del arte, se define a los “Leonardeschi” como pintores que estudiaron junto a Leonardo da Vinci (Vinci, 1452 - Amboise, 1519) o cuyo arte admiraba el del gran genio toscano. Eran un grupo de artistas activos en Milán (donde Leonardo pasó el periodo más largo de su carrera artística: diecisiete años, de 1482 a 1499) y, más en general, en Lombardía, y que difundieron su lenguaje por la región y el norte de Italia. Entre los artistas leonardescos se encontraban algunos alumnos directos de Leonardo, como Francesco Melzi, Gian Giacomo Caprotti conocido como "il Salaì " (más sobre este artista aquí), Giovanni Ambrogio de Predis, Marco d’Oggiono y Giovanni Antonio Boltraffio; artistas de cuya formación tenemos poca información, pero que podemos suponer que formaron parte del círculo de Leonardo, como Cesare da Sesto, Giovan Pietro Rizzoli conocido como el Giampietrino y Francesco Galli conocido como el Napoletano; artistas que, aunque no fueron alumnos de Leonardo, estuvieron profundamente influidos por su estilo, como Bernardino Luini, Andrea Solari y Giovanni Agostino da Lodi.
Muchas de las obras maestras más interesantes de los Leonardeschi se concentran en Milán y sus alrededores. En este nuevo artículo de nuestro formato “Cinco lugares para visitar en dos días”, proponemos cinco museos de la capital lombarda donde admirar algunas de las principales obras de los Leonardeschi para conocer de primera mano su arte, entender cómo se formó este grupo, qué características separan a los alumnos del maestro y a los artistas del círculo de sus colegas. Para visitar, como siempre, ¡en el espacio de un fin de semana! Por supuesto, no se trata de un itinerario exhaustivo y completo, porque también hay otros museos (además de iglesias y palacios, por supuesto) donde se pueden admirar obras no menos importantes que los Leonardeschi. Pero para este episodio nos centramos en los museos, y aún tendremos ocasión de ver otros lugares que albergan sus obras maestras.
El Castello Sforzesco es uno de los tres únicos lugares de Milán en los que se conservan pinturas de Leonardo da Vinci: aquí se encuentran las decoraciones de la Sala delle Asse(en este enlace puedes verlasen profundidad, y aquí un artículo sobre la restauración finalizada en 2019), mientras que los otros dos son el refectorio de Santa Maria delle Grazie, donde se puede admirar laÚltima Cena, y la Pinacoteca Ambrosiana, que alberga el Ritratto di musico (Retrato de músico). En la Pinacoteca del Castello Sforzesco se encuentran también algunas de las obras más interesantes de los Leonardeschi: entre ellas hay que mencionar, sin duda, la Virgen con el Niño, San Juan y el Ángel de Marco d’Oggiono, réplica, en un tono más tenue, de la Virgen de las Rocas de Leonardo. También una bella Magdalena de Giampietrino, las Bodas de Caná de Marco d’Oggiono, un retrato femenino de Andrea Solario, e incluso algunos tondi del esquivo Maestro della Pala Sforzesca, un Leonardo del que aún no se ha encontrado nombre.
Marco d’Oggiono, Virgen con el Niño, San Juan y el Ángel (c. 1510; temple y óleo sobre tabla, 54 x 48,5 cm; Milán, Castello Sforzesco) |
Giovan Pietro Rizzoli conocido como Giampietrino, Magdalena (c. 1520-1530; óleo sobre tabla transferido a lienzo, 57,5 x 73,5 cm; Milán, Castello Sforzesco). Ph. Francesco Bini |
Como ya se ha dicho, la Pinacoteca Ambrosiana conserva uno de los raros cuadros de Leonardo da Vinci que aún se conservan en Milán (así como el único cuadro mueble), a saber, el Ritratto di musico (Retrato de músico), pero el museo que se creó a partir de la colección de Federico Borromeo alberga muchos cuadros importantes: de hecho, es el lugar que conserva la única obra que se puede atribuir con un buen margen de certeza al Salaì, a saber, el Cristo Redentor, que entró a formar parte de la colección del museo muy recientemente, en 2016, a raíz de una donación (y también al Salaì se atribuye tradicionalmente un San Juan Bautista para el que, sin embargo, las orientaciones más recientes de la crítica se inclinan a formular la hipótesis de un Leonardo desconocido). La Pinacoteca alberga también varias obras de Bernardino Luini, entre ellas la famosa Sacra Famiglia con sant’Anna e san Giovannino que perteneció al cardenal Borromeo y que, como muchas obras de la Ambrosiana, fue requisada por las tropas napoleónicas y llevada a Francia, para regresar en 1815 (la visita a la Ambrosiana es imprescindible para conocer la obra de Luini). También está presente un Retrato de dama de De Predis.
Gian Giacomo Caprotti conocido como Salaì, Cabeza de Cristo Redentor (1511; óleo sobre tabla, 57,5 x 37,5 cm; Milán, Pinacoteca Ambrosiana) |
Bernardino Luini, Sagrada Familia con Santa Ana y San Juan (c. 1520-1530; temple y óleo sobre tabla, 118 x 192 cm; Milán, Pinacoteca Ambrosiana) |
La Pinacoteca di Brera no sólo es uno de los mayores museos de Italia, sino también un verdadero templo de la pintura de Leonardo, porque aquí están representados casi todos los artistas que admiraron a Leonardo, y además todos ellos con obras sobresalientes. Uno de los pasajes más espectaculares del museo se refiere a un Leonardo: es la sala en la que se exponen los frescos desprendidos que Bernardino Luini pintó para la capilla de la Natividad de la Virgen en la iglesia de Santa Maria della Pace de Milán. En la sala XI de la Pinacoteca se expone también la Pala Sforzesca, a partir de la cual los críticos han formulado el nombre de Maestro della Pala Sforzesca para indicar su autor desconocido. Por otra parte, entre las obras maestras de los pintores leonardescos conservadas en el Brera, cabe citar la Virgen de los Claveles de Giovanni Andrea Boltraffio, los Tres Arcángeles de Marco d’Oggiono, la Virgen del Árbol de Cesare da Sesto, la Virgen de la Rosaleda de Bernardino Luini, la Virgen con el Niño de Giampietrino, la Virgen con el Niño de Francesco Galli y el Bautismo de Cristo de Marco d’Oggiono y Giovanni Agostino da Lodi. En resumen: están prácticamente todos.
Maestro della Pala Sforzesca, Retablo Sforzesca (1494-1495; temple y óleo sobre tabla, 230 x 165 cm; Milán, Pinacoteca di Brera, inv. 451) |
Cesare da Sesto, Madonna dell’Albero (1512-1520; óleo sobre tabla, 46 x 36 cm; Milán, Pinacoteca di Brera, inv. 326) |
Marco d’Oggiono, Los tres arcángeles (1516; óleo sobre tabla, 255 x 190 cm; Milán, Pinacoteca di Brera, cat. 447) |
El Museo Poldi Pezzoli también conserva un llamativo núcleo leonardesco, pero eso no es todo: el instituto de Via Manzoni también alberga varios tejidos renacentistas con hazañas de los Sforza (aunque por motivos de conservación no siempre se exponen), así como joyas de oro de la época. En definitiva, la visita a los Poldi Pezzoli es importante para conocer el contexto de la corte de los Sforza, en la que trabajaron durante mucho tiempo todos los artistas del círculo de Leonardo da Vinci. Además, el Poldi Pezzoli conserva también lo que quizá sea un testimonio muy directo del taller de Leonardo, un pequeño bronce que representa a un Guerrero con escudo y que los estudiosos creen que puede ser un boceto para el monumento ecuestre a Francesco Sforza que Ludovico el Moro encargó a Leonardo (el genio, sin embargo, abandonó el proyecto). Por último, en el museo hay algunas pinturas muy significativas: la Virgen con el Niño de Giovanni Antonio Boltraffio, un Icosidodecaedro de Giampietrino y el EcceHomo de Andrea Solario.
Andrea Solari, Ecce Homo (1515; temple y óleo sobre tabla, 43 x 33 cm; Milán, Museo Poldi Pezzoli, inv. 1647) |
Taller de Leonardo da Vinci (?), Guerrero con escudo (c. 1490; bronce, altura 13,2 cm; Milán, Museo Poldi Pezzoli, inv. F.C. 77/68) |
Visitar el Museo Diocesano de Milán significa adentrarse en las obras de los pintores leonardescos que poblaron las iglesias de la ciudad. En particular, la institución de la Piazza Sant’Eustorgio alberga dos pinturas muy interesantes: la primera es una de las obras de Giampietrino más cercanas a Leonardo da Vinci. Se trata del Cristo con la Cruz a cuestas, obra que Giovan Pietro Rizzoli realizó a partir de un modelo del maestro, documentado por un dibujo de hacia 1490 conservado en las Gallerie dell’Accademia de Venecia (la obra de Giampietrino se remonta a los años veinte, a un periodo en el que comenzó a estudiar con nuevo vigor las obras del maestro). El segundo es en cambio un retablo de la última fase de la actividad de Marco d’Oggiono, la Virgen entronizada con el Niño, San Jerónimo, San Bernardino de Siena y San Juan de Capestrano, que el artista ejecutó pensando en el ejemplo de la Virgen de las Rocas.
Giovan Pietro Rizzoli, conocido como Giampietrino, Cristo llevando la cruz (c. 1520; óleo sobre tabla, 74 x 59 cm; Milán, Museo Diocesano) |
Marco d’Oggiono, Virgen entronizada con el Niño y San Jerónimo, San Bernardino de Siena y San Juan de Capestrano (c. 1524; óleo sobre lienzo originalmente sobre tabla, 177 x 150 cm; Milán, Museo Diocesano) |
Los Leonardeschi: cinco museos de Milán para conocer sus obras maestras |
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